Hogyan fejlesszük a történetet forgatókönyv írásakor

mindannyian ott voltunk, amikor kimerítettük az ötleteinket, és az írók blokkolták – vagy nagyszerű agyhullámuk van egy forgatókönyvhöz, de nem biztos benne, hogyan kell írni a forgatókönyvet körülötte. Függetlenül attól, hogy eldöntötte a főszereplőjét, vagy egy bizonyos helyen holtponton van, hogyan győződhet meg arról, hogy a történet ötlete innovatív, vonzó és magával ragadó a képernyőn? Üdvözöljük újra a színpadon, Dusan Mrden és Kathryn Butt, a kedvenc film fanatikusai és a desszert szerelmesei, itt, hogy segítő kezet nyújtsanak néhány kulcsfontosságú módon a következő forgatókönyv megfogalmazásához és előrehaladásához.

amikor elkezded fejleszteni a forgatókönyvet, vagy megpróbálsz egy történetet elmondani, sok mindent meg kell fontolni előre:

Sorolj fel mindent, amihez hozzáférsz

K: amikor költségvetésen dolgozol, fontos, hogy megértsd a saját költségvetési korlátozásaidat, és dolgozz körülöttük. Légy olyan ravasz, amennyit csak tudsz. Keresse meg a módját, hogy költségvetése működjön az Ön számára. Ennek nagyszerű módja az, ha írás előtt figyelembe veszi a körülötted rendelkezésre álló szabad forrásokat. Lehet, hogy ez egy erdő a szomszéd házának hátsó részén, vagy egy színész, akiről tudod, hogy tökéletes lenne a filmedben. Ha csökkentheti a költségeket a szkript szintjén, akkor továbbra is elmondhatja a mesélni kívánt történetet, de megfizethető módon. Ez is egy nagyszerű módja annak, hogy tapasztalatokat szerezzen – ha nem biztos benne, hogy a fő ötlete, hogy dolgozott, miért nem kísérletezik új ötletekkel, és tanulja meg a mesterségét, miközben ezt teszi.

D: Amikor filmiskolába jártam, arra kellett gondolnunk, hogy mi áll rendelkezésünkre, mert a forrásaink korlátozottak voltak. De nagyszerű gyakorlat volt a saját munkájának elkészítésében. Ez azért is hasznos volt, mert van egy kiindulási pontod-gondolj a rendelkezésre álló szobára,és mi történne / történhet ott? Sötét szobából vagy érdekes módon megvilágított szobából indul? Egy ismert színésznőtől és a színészi képességeitől indul? A helyi kocsmádba jársz a barátaiddal? Az ég a határ, mindaddig, amíg hagyja, hogy a kreatív gyümölcslevek folyjanak.

győződjön meg róla, hogy a főszereplő A-ból B-be megy.

D: a filmkészítés tanulmányozása során sok különböző dolgot tanítottam különböző iparági szakemberektől, és sokuknak jó igaza volt. Amit megtanultam, hasznos eszköz volt egy nézhető rövidfilm készítéséhez, a történet és a karakterek fejlesztésére összpontosítva. A rövidfilm nem lehet túl bonyolult, tele felesleges részletekkel vagy karakterfejlesztéssel. Győződjön meg arról, hogy a történet megy pontból B pont. Ha nem akarja, hogy megváltozzanak, tegye meg úgy, hogy a környezetük legalább megváltozzon.

K: még akkor is, ha az elbeszélés ciklikus vagy nem lineáris, egyértelmű célnak kell lennie, amelyet a főszereplő folyamatosan céloz. Gondoljunk csak a Mementóra, annak ellenére, hogy fordítva mondják el, és az elbeszélés véget ér, ahogy kezdődik, világos elképzelésünk van arról, hogy a történet merre tart. Ha a karakterednek nincs célja, nehezebb olyan felbujtó incidenseket létrehozni, amelyek tesztelik a karakter eltökéltségét és a végcélt.Fontos, hogy tudja, hol kezdje a történetét. A forgatókönyvek gyakori bukása, hogy a filmkészítők nem tudják, hol kezdjék a történetet. Lehet, hogy a legjobb ötleted van egy történethez, de ha nincs egyértelmű kezdési és végpontja, akkor az ötleted elveszhet, ha nem tudod, hol kezdd el a legtöbbet kihozni belőle.

a forgatókönyvírás újraírás

D: mint a legtöbb dolog az életben és a művészetben, a forgatókönyvírás is a történet és a forgatókönyv újraírásából áll. Próbáld meg kezdeni a logline-t, és a többi természetesen jön, amíg fejleszted. 10 évig jártam művészeti iskolába, és megtanultam, hogy oda eljutni, ahová vágyom, az a hibákról szól, majd csak a szántásról. Ritkán kap, hogy írjon egy remekmű az első próbálkozás (talán, ha jól a karrier), de addig csak írni és újra írni.

K:…Unless Ön számít a trailer ” teljesen nem a Post “(nézze meg a videót hihetetlen történetírás inspiráció.)

vegye körül magát kreatívokkal

D: ez valószínűleg a filmkészítés legfontosabb dolga. Töltsön időt írókkal, forgatókönyvírókkal, színészekkel, filmkészítőkkel és az életeden belüli vagy kívüli emberekkel. Figyeljetek, figyeljetek, Figyeljetek – és egy történet fog eljönni hozzátok. A barátod mesélt neked egy érdekes történetet? Ha ez egy rövid film, akkor lehet egy helyzet az időben – nem kell, hogy hosszú és hosszú legyen. Az emberek nagyon inspirálóak lehetnek, ezért próbáld meg használni a történeteiket az előnyödre.

K: Keressen hálózati eseményeket a környéken, és vegyen részt annyiban, amennyit csak tud. Minél több ember van körülötted, akiben bízol, hogy konstruktív, őszinte tanácsokat ad a forgatókönyv-tervezetekről vagy a filmek első darabjairól – annál jobb. A Raindance-nél havonta szervezünk egy boozin ‘N ‘Schmoozin’ nevű hálózati eseményt, hogy ösztönözzük a filmkészítési folyamat minden részlegének kreatívjait arra, hogy kölcsönhatásba lépjenek, új emberekkel találkozzanak, és új projekteket hozzanak létre.

ne félj megmutatni a forgatókönyvet másoknak

D: amikor a filmiskolában voltam, nagyon lefoglalt, hogy meghallgassam mások tanácsát a forgatókönyvvel kapcsolatban, amit rendeztem, és nehéz volt objektívnek lennem. Egy rövidfilm rendezése közben egy mentor azt mondta nekem, hogy összpontosítsak az antagonistám karakterfejlődésére, és próbáljam őt szerethetőbbé és emberibbé tenni. Bár ez jó tanács, amelyet figyelembe kell venni, akkor még nem vettem észre, hogy ez nem igazán illeszkedik a film egész esztétikájába, amelyet megpróbáltam elkészíteni, így a Tanács valójában ellenem dolgozott. Megtanultam, hogy egy rövidfilmben néha az a legjobb, ha a dolgokat fekete-fehérben hagyjuk, és nem foglalkozunk túl sokat azzal, hogy fejlesszünk valamit, amibe a közönségnek nem lesz ideje befektetni a film hossza miatt. Megtanultam, hogy mindig hallgassak mások véleményére, és azt vegyem ki belőle, amire szükségem van ahhoz, hogy elkészítsem azt a forgatókönyvet, amit akarok.

vizuális/hangzásbeli inspiráció keresése

K: akár könyvből, akár versből adaptálja filmjét – mindig vannak más médiumok, amelyeken keresztül inspirációt szerezhet. Lehet, hogy egy dalból vagy albumból származik, amely egy történetet varázsolt a fejedben, vagy képeken vagy makett poszteren keresztül. Egy nagyszerű módja annak, hogy visszajelzést és ötleteket gyűjteni, hogy össze egy moodboard és mutasd meg másoknak, hogy milyen ötletek merülnek fel. Ez segíthet eldönteni egy műfajt, sőt a karaktereit is – nagyszerű erőforrás, ha van egy fókuszcsoport, amely segít megvalósítani saját ötleteit.

meríts élettapasztalataidból

D: sokszor használtam a családtagok által elmondott történeteket és helyzeteket, hogy egyedi karaktereket alkossak. Családi kapcsolattal kezdődött – hogy anyám mit érzett egy bizonyos családtag iránt, vagy mit éltem át egy barátommal. A gondolatok belső monológja jó kiindulási pont lehet. Végy egy véleményt valamiről vagy valakiről, és nézd meg, milyen más helyzetbe hozhatod, és létrehozhatsz egy egyedi helyzetet, amely más, de a lényege valami valódi – őszinte helyről származik.

Hallgassa meg, mi történik a világban

D: olvassa el a híreket, hallgassa meg a trendeket, gondoljon az aktuális témákra és arra, hogy mi történik a világban és az iparban. Adjon fontos témáknak egy platformot a filmjével, és az emberek érdekelni fogják, hogy más nézőpontot láthassanak. Ne gondoljon arra, hogy mi történt korábban sokszor abban az értelemben, hogy az emberek azt gondolják, hogy fárasztó nézni. Minden történetnek és stílusnak van közönsége, és mindig megtalálja a módját, hogy oda jusson, ahová kell – mindaddig, amíg őszinte helyről származik.

ha többet szeretne megtudni a forgatókönyvírásról, miért nem vesz részt a Hot Script tanfolyamunkon?

Tudjon meg többet Kathryn Butt itt!