jak rozvíjet svůj příběh při psaní skriptu

všichni jsme tam byli, když jste vyčerpali své nápady a hit writers block-nebo máte velkou mozkovou vlnu pro scénář , ale nejste si jisti, jak jít o psaní skriptu kolem něj. Ať už jste se rozhodli pro svou hlavní postavu, nebo jste na určitém místě mrtví, jak se ujistíte, že váš nápad na příběh je inovativní, poutavý a podmanivý na obrazovce? Vítejte zpět na jevišti, Dušan Mrden a Kathryn Butt, vaši oblíbení filmoví fanatici a milovníci dezertů, zde podat pomocnou ruku s některými klíčovými způsoby, jak formulovat a rozvíjet svůj další scénář. Takže, pojďme praskání…

když se začínají rozvíjet svůj skript, nebo se snaží vymyslet příběh vyprávět existuje mnoho věcí, aby zvážila předem:

Seznam vše, co máte přístup k

K: když pracujete na rozpočet, je důležité, abyste pochopili své vlastní rozpočtová omezení a pracovat kolem nich. Buďte tak lstiví, jak jen můžete. Najděte způsoby, jak zajistit, aby váš rozpočet fungoval za vás. Skvělý způsob, jak toho dosáhnout, je zvážit volné zdroje, které máte k dispozici kolem vás před psaním. Možná je to Les V zadní části domu vašeho souseda, nebo herec, o kterém víte, že by byl ve vašem filmu Dokonalý. Pokud můžete snížit náklady na úrovni skriptu, pak jste stále schopni vyprávět příběh, který chcete vyprávět, ale cenově dostupným způsobem. Je to také skvělý způsob, jak získat zkušenosti-pokud si nejste jisti, na hlavní myšlenku, že jste pracovali na, Proč ne experimentovat s novými nápady a naučit se své řemeslo, zatímco dělá tak.

D: Když jsem byl na filmové škole, museli jsme myslet na to, co máme k dispozici, protože naše zdroje byly omezené. Ale bylo to skvělé cvičení při výrobě vlastní práce. Bylo to také užitečné, protože máte výchozí bod-přemýšlejte o místnosti, kterou máte k dispozici,a co by se tam mohlo stát? Začíná to z temné místnosti nebo zajímavě osvětlené místnosti? Začíná to od herečky, kterou znáte, a jejích hereckých schopností? Je to vaše místní hospoda, do které chodíte se svými přáteli? Obloha je limit, pokud necháte své kreativní šťávy proudit.

ujistěte se, že váš protagonista přechází z bodu A do bodu B.

D: během studia filmu jsem se naučil mnoho různých věcí od mnoha různých profesionálů v oboru a mnoho z nich mělo dobrý smysl. To, co jsem se naučil, byl užitečný nástroj k vytvoření sledovatelného krátkého filmu se zaměřením na vývoj příběhu a postav. Váš krátký film by neměl být příliš komplikovaný a plný zbytečných detailů nebo vývoje postav. Ujistěte se, že váš příběh jde z bodu A do bodu B.vaše hlavní postava by měla projít cestou – nebo změnou. Pokud nechcete, aby se změnili, udělejte to tak, aby se jejich okolí změnilo přinejmenším.

K: i když je váš příběh cyklický nebo nelineární, musí existovat jasný cíl, o který váš protagonista neustále usiluje. Pomyslete na Memento, i když je to řečeno obráceně a vyprávění končí, jak začíná, máme jasnou představu o tom, kam příběh směřuje. Pokud vaše postava postrádá cíl, je těžší vytvořit podněcující incidenty, které testují odhodlání postavy a konečný cíl.Taky, je důležité, abyste věděli, kde začít ve svém příběhu. Častým pádem scénářů je, že filmaři si nejsou jisti, kde začít příběh. Můžete mít nejlepší nápad na příběh, nicméně, pokud nemáte jasný počáteční a koncový bod, váš nápad se může ztratit, pokud nevíte, kde začít co nejlépe využít.

scenáristika je přepisování

D: stejně jako u většiny věcí v životě a umění se scenáristika scvrkává na přepisování vašeho příběhu a scénáře. Zkuste a začít od logline, a zbytek přijde přirozeně, zatímco ji rozvíjet. Šel jsem na uměleckou školu 10 let, a naučili se, že dostat se tam, kam si přeji, je o chybách a pak jen orat. Málokdy se dostanete k napsání mistrovského díla od prvního pokusu (možná až budete dobře ve své kariéře), ale do té doby jen napište a přepište.

K:…Unless počítáte náš trailer “ úplně ne příspěvek „(podívejte se na video pro neuvěřitelnou inspiraci pro psaní příběhů.)

Obklopte se kreativami

D: To je něco, co je pravděpodobně nejdůležitější věcí filmařského procesu. Trávit čas se spisovateli, scenáristy, herci, filmaři a kdokoli z lidí uvnitř nebo vně vašeho života. Poslouchejte, Sledujte, pozorujte – a příběh k vám přijde. Vyprávěl vám váš přítel zajímavý příběh? Pokud je to krátký film, může to být jedna situace v čase-nemusí být celovečerní a dlouhý. Lidé mohou být velmi inspirativní, zkuste tedy využít jejich příběhy ve svůj prospěch.

k: vyhledejte síťové události ve vaší oblasti a zapojte se do co nejvíce. Čím více lidí máte kolem sebe, kterým důvěřujete, že vám poskytnou konstruktivní, upřímné rady ohledně návrhů scénářů nebo prvních řezů filmů-tím lépe – V Raindance, pořádáme měsíční síťovou akci nazvanou „Boozin“ n „Schmoozin“, abychom povzbudili kreativy ze všech oddělení filmového procesu k interakci a poznávání nových lidí a vytváření nových projektů.

nebojte se ukázat svůj scénář ostatním

D: když jsem byl na filmové škole, Byl jsem velmi dohnán posloucháním rad jiných lidí o scénáři, který jsem režíroval, a bylo pro mě obtížné být objektivní. Při režii krátkého filmu mi mentor řekl, abych se zaměřil na vývoj postavy mého antagonisty a pokusil se ho učinit sympatičtějším a lidštějším. I když je to dobrá rada, kterou je třeba zvážit, v té době jsem si neuvědomil, že to opravdu nezapadá do celé estetiky filmu, který jsem se snažil natočit, takže rada skutečně fungovala proti mně. Dozvěděl jsem se, že v krátkém filmu je někdy nejlepší nechat věci černobílé a příliš se nezabývat vývojem něčeho, do čeho diváci nebudou mít čas investovat kvůli délce filmu. Naučil jsem se vždy poslouchat názory ostatních lidí a vzít z toho, co potřebuji, abych vytvořil scénář, který chci.

Najděte vizuální / zvukovou inspiraci

K: Ať už upravujete svůj film z knihy nebo básně – vždy existují jiná média, pomocí kterých můžete získat inspiraci. Mohlo by to být z písně nebo alba, které ve vaší mysli vykouzlilo děj, nebo by to mohlo být prostřednictvím obrázků nebo maketového plakátu. Skvělý způsob, jak získat zpětnou vazbu a sbírat nápady je dát dohromady moodboard a ukázat ostatním, aby viděli, jaké druhy nápadů vznikají. Mohlo by vám to pomoci rozhodnout se o žánru a dokonce i o vašich postavách-mít cílovou skupinu, která vám pomůže realizovat vaše vlastní nápady, je skvělý zdroj.

čerpejte ze svých životních zkušeností

D: mnohokrát jsem použil příběhy a situace, které mi členové rodiny řekli, abych vytvořil jedinečné postavy. Začalo to rodinným vztahem-jak se moje matka cítila k určitému členovi rodiny nebo k tomu, čím jsem procházel s přítelem. Dobrým výchozím bodem může být vnitřní monolog vašich myšlenek. Udělejte si názor na něco nebo někoho, a podívejte se, do jaké jiné situace to můžete dát, a vytvořte jedinečnou situaci, která je jiná, ale má podstatu něčeho skutečného – pocházející z čestného místa.

poslouchejte, co se děje ve světě

D: Přečtěte si zprávy, poslouchejte trendy, přemýšlejte o aktuálních tématech a o tom, co se děje ve světě a v průmyslu. Dejte důležitým tématům platformu s vaším filmem a lidé budou mít zájem vidět jiný úhel pohledu. Nemyslete na to, co se již mnohokrát stalo v tom smyslu, že si lidé budou myslet, že je únavné se dívat. Každý příběh a každý styl má publikum, a vždy najde cestu tam, kam má-pokud pochází z čestného místa.

Chcete-li se dozvědět více o scénáři, proč se nezúčastnit našeho kurzu psaní a prodeje Hot Script?

Zjistěte více o Kathryn Butt zde!