het is u misschien opgevallen dat bepaalde akkoordveranderingen u een gevoel van tevredenheid geven, zelfs plezier. Een gevoel dat je compleet maakt. Aan de andere kant, voordat dit gevoel komt, kun je de verandering in de muziek voelen, het gevoel dat het nummer beweegt, dat het vordert. Beide gevoelens zijn nauw verbonden met spanning en bevrijding. Het beheersen van spanning en release is een belangrijk aspect van de muziek.
spanning opbouwen helpt om de luisteraar te betrekken, terwijl het creëren van een release voldoening geeft, op een manier dat alle spanning in een enkel moment van tevredenheid en plezier naar buiten komt.
gecombineerd zijn spanning en release een sleutel tot het maken van goede muziek.
meestal is het gepland en goed gedefinieerd, maar voor veel songwriters komt het vanzelf, alsof de muziek zichzelf leidt. In dit artikel zullen we het concept van spanning en release verkennen, en hoe we de cirkel van kwinten kunnen gebruiken om spanning op te bouwen en een release te creëren.
de kwintencirkel is een handig hulpmiddel voor alle muziekmakers. Als je met de klok mee op de cirkel gaat, vind je de vijfde voor elke noot. Maar als je tegen de klok in gaat, draai je het interval om en krijg je een vierde. Je zult snel ontdekken hoe dit nuttig zal zijn.
spanning en Release begrijpen
in de muziek van vandaag wordt spanning en release meestal gecreëerd door akkoordenschema ‘ s te bouwen.
deze akkoordenschema ‘ s werken op de achtergrond en creëren langzaam beweging in het lied, zonder dat je het ooit merkt. Hoe deze akkoordenschema ‘ s eigenlijk werken is heel eenvoudig.
om dit goed te begrijpen, laten we een akkoordenschema in drie delen verdelen:-
1) de Tonic
dit deel bevat het wortelakkoord, en stabiliseert de toonaard van de akkoordprogressie.
aangezien dit de tonale zelf is, is het het gebied van de meeste stabiliteit in de gehele akkoordprogressie.
2) toenemende spanning
dit gebied verhoogt geleidelijk de spanning, engageert de luisteraar en bouwt beweging op in het lied.
3) Spanning
dit gebied is het gebied met de hoogste spanning, meestal het voorlaatste akkoord in de progressie. Dit gebied is weg van de tonic in termen van de noten
en wordt in het algemeen gevolgd door de tonic.
4) de Tonic komt terug
in plaats van de spanning in de muziek geleidelijk te verminderen, springen we in een enkel moment van hoge spanning naar de tonic, waardoor de opgebouwde spanning wordt losgelaten en een gevoel van tevredenheid in de muziek wordt gecreëerd.
deze overgang is de essentie van de akkoordprogressie.
begrijpen van de cyclus
deze cyclus wordt vaak meerdere malen herhaald in de loop van een lied, door verschillende strofen en verzen heen. Typisch, deze cyclus is in de vorm van een I-IV-V progressie, een van de meest voorkomende akkoordenschema ‘ s in muziek.
het tonisch akkoord helpt stabiliteit in de muziek te bewerkstelligen. Het IV akkoord, hier de subdominant genoemd, helpt om de kloof tussen de tonic en de V te overbruggen.dit wordt ingebracht omdat de overgang van lage spanning naar hoge spanning subtiel moet zijn, niet plotseling.
ten slotte creëert het v-akkoord, de dominant, het hoogste spanningspunt in het lied. Vermijd het gebruik van dit direct met de tonic, omdat het te plotseling kan klinken. Probeer een akkoord tussen de i en V te gebruiken om een flow tussen de akkoorden te creëren.
voor major it goes, tonic, subdominant, dominant
voor minor it goes, tonic (minor), minor en dominant.
met behulp van de cirkel van kwinten
nu hoe verhoudt de cirkel van kwinten zich tot dit? Onthoud dat als je met de klok mee gaat, je de vijfde van elke noot krijgt, en als ze tegen de klok in gaan, krijg je de vierde. U kunt deze truc eenvoudig gebruiken om direct een eenvoudige akkoordprogressie te creëren en spanning en release te gebruiken. Selecteer gewoon een noot, en speel, het bijbehorende akkoord. Dit is de tonic. Als je nu een stap tegen de klok in zet, krijg je het infuus. Dan, ga twee stappen met de klok mee, dat wil zeggen, een stap met de klok mee van de tonic die u hebt geselecteerd. Dit is de vijfde.
een paar dingen om te onthouden is dat je de juiste versies van de geselecteerde akkoorden moet gebruiken.
voor majeur akkoorden
- de tonic is majeur
- het IV akkoord is ook majeur
- het v akkoord is een dominant akkoord, meestal een 7e akkoord.
voor kleine akkoorden
- de i is een kleine
- de iv is ook een kleine
- het v akkoord is opnieuw dominant, een 7e akkoord.
een voorbeeld hiervan is een eenvoudige C-F-g7 progressie. De C is het tonicum, het gebied met de grootste stabiliteit. Als je van C naar F gaat, creëer je een beetje spanning. Dan, als je van F naar G7 gaat, wordt de spanning verhoogd. Dan creëert de overgang van G7 naar C een gevoel van bevrijding.
onthoud dat je elk akkoord kunt gebruiken(op voorwaarde dat het in dezelfde toonaard zit) om spanning te creëren, maar de beste manier om het los te laten is om terug te gaan naar de tonic. En hoe dichter twee akkoorden bij elkaar staan, hoe beter ze klinken.
hoop dat dit geeft u een idee van wat spanning en release zijn, en hoe ze te gebruiken in de werkelijke Muziek.
over de auteur
Umang Bhat is een gitarist uit India.
hij schrijft graag over de gitaar en helpt anderen
hun gitaarspel te verbeteren. Hij blijft schrijven over
gitaarlessen, artikelen en gitaartrucs bij Guitar Cover.
volgens hem zouden alle gitaristen elkaar moeten helpen,
en zouden gitaarlessen en-tutorials voor iedereen toegankelijk moeten zijn,
om het gitaarspel voor iedereen een rijkere ervaring te maken.
