Steg #1: Läs igenom hela poängen
med ”läs igenom poängen”, menar jag inte med ditt instrument. Det är frestande att plocka upp ditt instrument och börja spela som om du läser en bok.
men på LPM gör vi saker effektivt. Vad vi behöver är en plan för att lära oss en bit.
titta:
när du reser till en ny stad tittar du först på en karta och förstår din rutt innan du tar promenad eller åktur. Så varför inte läsa igenom poängen först för att förstå stycket innan du spelar det med ett instrument?
du kan antingen läsa igenom anteckningarna noggrant från den första anteckningen till den sista eller göra flera omgångar med poängläsning och uppmärksamma olika saker varje gång.
du kan till exempel kontrollera alla strukturella saker, till exempel nyckelområden, tidssignaturer, dubbla staplar eller upprepa tecken för första omgången. Då kan du titta på dynamiska och tempomarkeringar samt eventuella instruktioner från kompositören. Slutligen kan du läsa igenom stycket noga och försöka låta det ut i ditt huvud.
någonstans i dessa steg bör du också slå upp några främmande ord som du inte känner till och göra anteckningar i poängen. (Vår artikel om 110 musikaliska termer kan vara till hjälp.) En allmän översikt kan ge dig en ritning av stycket.
förutom det musikaliska innehållet är det också viktigt att ta ett steg tillbaka och förstå bakgrundsinformationen om stycket—stilar, perioder och kompositörer.
du kan till exempel behöva lägga till ornament för ett Barockstycke men följ kompositörens instruktioner noga om det är ett arbete från det tjugonde århundradet. Att känna till kompositören eller till och med kompositörens andra verk kan hjälpa dig att bättre förmedla stilen eller sammanhanget.
steg # 2: Lyssna på inspelningar, gör anteckningar
vissa människor gillar att lyssna på inspelningar.
innan jag lär mig en saxofonbit tenderar jag att slå upp om någon av mina favorit saxofonister—Arnold Bornkamp eller Nobuya Sugawa—hade spelat in den.
vissa människor vill inte påverkas för mycket och gillar att räkna ut sina tolkningar först. Om du bestämde dig för att lyssna på andras återgivningar, lyssna på inspelningarna med poängen och notera allt som är värt att notera. Även om inte alla följer detta steg och det inte ens är obligatoriskt, men det är ett mycket effektivt sätt att påskynda ditt lärande.
steg # 3:Spela igenom hela stycket en gång, långsamt. Återigen, gör anteckningar.
när du har läst igenom och lyssnat på pjäsen, är det nu dags för att spela igenom det.
innan du går alla vapen flammande, glöm inte syftet med detta steg är inte att spela det som om du utför det. Snarare studerar du stycket genom ditt instrument.
försök att uppleva formuleringen, strukturen och hur meningarna följer eller svarar på varandra. Sluta när som helst för att göra anteckningar i poängen. Skriv ner fingerningar vid behov.
när du är klar med detta steg bör du ha allmänna tankar som dess titel och form till specifika saker som frasstrukturer, texturer, artikuleringar, fingerings etc.
dessutom, om pjäsen är lång, spela igenom en stor bit långsamt varje gång.
steg # 4:Bryt biten i fungerande bitar.
därefter är det dags att hitta några logiska pauser i det musikstycke du lär dig.
det kan vara lättare att bryta biten i två halvor, de två halvorna i ytterligare två halvor och sedan mindre fraser i de fyra sektionerna. Eller så kanske du vill gå från början, Markera alla platser där du kan ta en paus och se hur dessa fraser kan kombineras i större avsnitt.
ett snabbt och enkelt sätt att hitta pauserna är att föreställa sig att spela musik som om du pratar.
när du pratar tar du andetag där kommatecken och perioder ska vara i en skriftlig passage. Det är mer naturligt för vindspelare att identifiera platser för andning, men analogin är tillämplig på pianister, gitarrister och trummisar.
den exakta metoden varierar från BiT till bit, spelare till spelare. Så du måste bara hitta det som fungerar bäst för dig. När det gäller Lully-stycket i videon indikerar poängen tydligt en tredelad struktur: ABA. Inom varje avsnitt ger fraserna ledtrådar om var pauserna är.
Steg # 5: Använd olika tekniker för olika passager
nu när du har brutit biten i mindre bitar kan du lära dig dem en efter en.
varje avsnitt tar olika tid. Vissa avsnitt kan vara enkla och du behöver bara se till att du har följt alla instruktioner. Vissa avsnitt kan vara tekniskt eller musikaliskt utmanande, i vilket fall du vill identifiera de svåra aspekterna och hitta sätt att ta itu med dem.
en viktig punkt att komma ihåg:
när du hittar ett avsnitt särskilt utmanande, ta dig tid att lära dig det och vet att detta kommer att bygga din teknik. Om du gör det för varje bit du lär dig kommer du att upptäcka att bitar av samma nivå blir enklare och du kan snabbare lära dig svårare verk.
