Vuoi imparare un pezzo di musica in modo rapido ed efficace? Segui questi 8 passaggi –

Passo #1: Leggi l’intero punteggio

Con “leggi il punteggio”, non intendo con il tuo strumento. Si è tentati di prendere il vostro strumento e iniziare a giocare come se si sta leggendo un libro.

Ma a LPM, facciamo le cose in modo efficiente. Quello che ci serve è un piano per imparare un pezzo.

Guarda:

Quando viaggi in una nuova città, per prima cosa guardi una mappa e capisci il tuo percorso prima di fare la passeggiata o la corsa. Allora perché non leggere prima la partitura per capire il pezzo prima di suonarlo con uno strumento?

Puoi leggere attentamente le note dalla prima all’ultima nota o fare diversi giri di lettura del punteggio e prestare attenzione a cose diverse ogni volta.

Ad esempio, è possibile controllare tutte le cose strutturali, come le aree chiave, i segni di tempo, le doppie barre o i segni di ripetizione per il primo turno. Quindi puoi guardare le marcature dinamiche e di tempo e le istruzioni del compositore. Infine, puoi leggere attentamente il pezzo e provare a suonarlo nella tua testa.

Da qualche parte in questi passaggi, si dovrebbe anche cercare tutte le parole straniere che non si ha familiarità con e prendere appunti nella partitura. (Il nostro articolo su 110 termini musicali potrebbe essere di aiuto.) Una panoramica generale può darvi un progetto del pezzo.

Oltre ai contenuti musicali, è anche importante fare un passo indietro e capire le informazioni di base sul pezzo—stili, periodi e compositori.

Ad esempio, potrebbe essere necessario aggiungere ornamenti per un pezzo barocco, ma seguire attentamente le istruzioni del compositore se si tratta di un’opera del ventesimo secolo. Conoscere il compositore, o anche le altre opere del compositore può aiutare a trasmettere meglio lo stile o il contesto.

Passo # 2:Ascoltare le registrazioni, prendere appunti

Alcune persone amano ascoltare le registrazioni.

Prima di imparare un pezzo di sassofono, tendo a cercare se uno dei miei sassofonisti preferiti—Arnold Bornkamp o Nobuya Sugawa—lo avesse registrato.

Alcune persone non vogliono essere influenzate troppo e amano prima capire le loro interpretazioni. Se hai deciso di ascoltare le interpretazioni degli altri, ascolta le registrazioni con la partitura e annota qualcosa di degno di nota. Anche se non tutti seguono questo passaggio e non è nemmeno obbligatorio, ma è un modo molto efficace per accelerare il tuo apprendimento.

Passo # 3: Giocare attraverso l’intero pezzo una volta, lentamente. Di nuovo, prendi appunti.

Dopo aver letto e ascoltato il pezzo, è giunto il momento di suonarlo.

Prima di andare tutte le armi da fuoco, non dimenticare lo scopo di questo passaggio non è quello di giocare come se si sta eseguendo. Piuttosto, stai studiando il pezzo attraverso il tuo strumento.

Prova a sperimentare il fraseggio, la struttura e il modo in cui le frasi si susseguono o rispondono l’una all’altra. Fermati in qualsiasi momento per prendere appunti nella partitura. Annotare le diteggiature quando necessario.

Quando finisci questo passaggio, dovresti avere idee generali come il titolo e la forma di cose specifiche come strutture di frasi, trame, articolazioni, diteggiature, ecc.

Inoltre, se il pezzo è lungo, gioca lentamente con un grosso pezzo ogni volta.

Passo # 4: Rompere il pezzo in pezzi lavorabili.

Successivamente, è il momento di trovare alcune pause logiche nel pezzo di musica che stai imparando.

Potresti trovare più facile rompere il pezzo in due metà, le due metà in altre due metà e poi frasi più piccole nelle quattro sezioni. Oppure si potrebbe desiderare di andare fin dall’inizio, segnare tutti i luoghi dove si può prendere una pausa, e vedere come queste frasi possono essere combinati in sezioni più grandi.

Un modo semplice e veloce per trovare le pause è quello di immaginare la riproduzione di musica come se si sta parlando.

Quando parli, fai respiri in cui virgole e periodi dovrebbero essere in un passaggio scritto. È più naturale per i giocatori di vento identificare i luoghi per respirare, ma l’analogia è applicabile a pianisti, chitarristi e batteristi.

Il metodo esatto varia da pezzo a pezzo, giocatore a giocatore. Quindi devi solo trovare ciò che funziona meglio per te. Nel caso del pezzo di Lully nel video, la partitura indica chiaramente una struttura in tre parti: ABA. All’interno di ogni sezione, le frasi danno indizi di dove sono le pause.

Passo # 5: Usa varie tecniche per diversi passaggi

Ora che hai rotto il pezzo in pezzi più piccoli, puoi impararli uno per uno.

Ogni sezione richiederà un tempo diverso. Alcune sezioni potrebbero essere semplici e devi solo assicurarti di aver seguito tutte le istruzioni. Alcune sezioni potrebbero essere tecnicamente o musicalmente impegnative, nel qual caso si desidera identificare gli aspetti difficili e trovare il modo di affrontarli.

Un punto importante da ricordare:

Quando trovi una sezione particolarmente impegnativa, prenditi del tempo per impararla e sappi che questo costruirà la tua tecnica. Se lo fai per ogni pezzo che impari, scoprirai che pezzi dello stesso livello diventano più facili e sarai in grado di imparare più rapidamente opere più difficili.

Write a Comment

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato.