Realizarea muzicii în era digitală: modul în care tehnologia transformă industria muzicală

nu se poate nega faptul că tehnologia continuă să influențeze semnificativ industria muzicală în aceste zile. Oamenii au devenit confortabili integrând tehnologia modernă în viața lor de zi cu zi, iar modurile în care ascultă muzică nu sunt imune la aceste progrese.

una dintre cele mai mari schimbări pe care industria muzicală le-a văzut este că, pentru prima dată, elementele muzicii (vizuale și acustice) au fost separate și nu mai sunt necesare ca duo. Se obișnuia ca muzica să fie văzută doar live-de aici aspectele vizuale și audio. Dar, odată cu avansarea ingineriei audio, „…Tehnologia a decuplat ochiul și urechea”.

baltimore-audio-engineering-studio

acum, iubitorii de muzică sunt adesea lăsați doar cu ceea ce aud. Și în timp ce acest lucru a stimulat unele dintre cele mai bune școli de inginerie audio și sunet din țară să izbucnească cu studenți încântați de schimbările tehnologice din această industrie în evoluție, mulți muzicieni sunt lăsați îngrijorați că tehnologia îi va înlocui în esență.

cu toate acestea, pe măsură ce aruncăm o privire mai profundă asupra modului în care tehnologia s-a împletit în industria muzicală, veți vedea că, în timp ce unele lucruri încă se rezolvă, adevărul este că tehnologia digitală este de fapt salutată ca salvatorul industriei muzicale, mai degrabă decât distrugătorul.

o industrie în schimbare

în ultimii cincizeci de ani, utilizarea computerelor pentru a genera sunet a evoluat în ceea ce este muzica populară de astăzi. Formatul, mediile, performanța și distribuția muzicii i-au forțat pe cei din industria muzicală să urmeze această tendință în creștere și fie să se adapteze, fie să moară.

aceste noi evoluții în modul în care sunetul este manipulat nu sunt singurele pe care industria muzicală le-a văzut. De fapt, schimbările care vin cu tehnologia digitală ajung mult dincolo de înregistrarea audio.

totul s-a schimbat.

producția Audio a evoluat, artiștii independenți care nu sunt obligați la casele de discuri majore se află pe un teren de joc mai echitabil și chiar modul în care consumatorul ascultă și cumpără muzică s-a schimbat odată cu vremurile.

un timp de încercare

când descărcarea digitală a lovit piața, industria muzicală a intrat într-o vrajă virtuală. Pe măsură ce vânzările record au scăzut din cauza muzicii piratate ușor accesibile (furnizate datorită serviciilor de muzică online, cum ar fi Napster), nimeni nu știa ce să facă.

la prima vedere, părea că tehnologia dezmembra industria muzicală și aparent nu exista nicio recuperare la vedere. Consumatorii primeau ceea ce doreau fără să-și cheltuiască banii câștigați cu greu. Și, în plus, puteau personaliza ceea ce au descărcat, obținând doar muzica pe care o doreau, spre deosebire de a fi nevoiți să cumpere un album întreg pentru un titlu de melodie preferată.

între timp, industria muzicală tradițională a țării și toți comercianții cu amănuntul legați de aceasta au suferit ca urmare:

  • Statele Unite au pierdut 12 dolari.5 miliarde pe an în vânzări totale din cauza muzicii piratate.
  • 71.060 de locuri de muncă au fost pierdute.
  • muncitorii americani au pierdut aproximativ 2,7 miliarde de dolari în câștiguri anuale; 1,1 miliarde de dolari ar fi fost câștigați de angajații din industria muzicală în sine.
  • Statele Unite au pierdut, de asemenea, 422 de milioane de dolari pe an în venituri fiscale.

marile case de discuri s-au confruntat cu o dilemă majoră. În mod obișnuit în control complet, ei trebuiau fie să renunțe la putere consumatorului, care acum era în control, fie să piardă totul și să dispară. Și, după cum vă va spune orice proprietar de afaceri de succes, renunțarea la ceea ce dorește clientul este singura modalitate de a rămâne în față.

de fapt, pe măsură ce companii precum BMG Rights Management și Kobalt au început să ofere servicii de case de discuri fără a solicita drepturi asupra muzicii, principalii jucători din industria caselor de discuri au fost nevoiți să-și regândească modelele de afaceri existente.

ca urmare, unii muzicieni au devenit împuterniciți de progresele tehnologice și au schimbat terenul de joc pentru totdeauna.

a pierdut bani

pe măsură ce industria muzicală a câștigat mai mult control asupra muzicii piratate și streaming-ul pe internet a devenit norma, artiștii și casele lor de discuri s-au asigurat că toată lumea știa că încă nu sunt mulțumiți de schimbările pe care tehnologia le-a încurajat.

toată lumea vrea să fie plătită pentru munca sa. Și muzicienii nu sunt diferiți, indiferent de câți bani câștigă anual. În timp ce muzicienii protestau împotriva streamingului online al muzicii lor fără ceea ce considerau „o compensație echitabilă”, consumatorii s-au opus și au arătat clar ce își doresc.

în cele din urmă, majoritatea muzicienilor au cedat faptului că tehnologia de streaming online este ceea ce presupune viitorul și, deși este mai dificilă decât modul de modă veche, există încă o mulțime de bani de făcut prin streaming-ul muzicii lor.

asta nu înseamnă că cei din industria muzicală sunt neprotejați, totuși, și că consumatorii au dreptul de a accesa muzica gratuit, indiferent de ce. De fapt, organizații precum Featured Artists Coalition (FAC) au fost organizate pentru a proteja artiștii din industria muzicală.

conexiuni mai bune ale ventilatoarelor

acestea fiind spuse, tehnologia nu a adus durere de inimă tuturor celor implicați. Serviciile de streaming Online precum Spotify, Pandora și MixRadio au crescut de la normalitatea smartphone-urilor și tabletelor.

plus, conexiuni mai bune ventilator au fost falsificate cu streaming online. Fanii și artiștii se conectează, fanii și mărcile se conectează și chiar fanii și fanii se conectează.

fan-listening-music-baltimore-md

algoritmii au fost dezvoltați de cei care au urmat cursuri aprofundate de inginerie audio pentru a studia gusturile muzicale ale utilizatorilor și pentru a le oferi muzică personalizată la cerere. Această personalizare bazată pe lucruri precum preferințele de ascultare, sexul, vârsta și locația joacă un rol în ceea ce privește muzica.

lucrul minunat este că utilizatorii își pot face propriile personalizări atunci când vine vorba de ceea ce aud online. Deși listele de redare personalizate le sunt recomandate prin algoritmi complexi, utilizatorii nu sunt împiedicați să iasă din bula lor, să se conecteze cu artiști și fani noi și să dezvolte un nou gust în muzică. Acest lucru adaugă pur și simplu recursului că tehnologia este bună pentru industria muzicală și satisface clienții acum mai mult ca niciodată.

nici o schimbare în tehnica compoziție

adevărul este, deși tehnologia a aparent „preluat” industria muzicală, o mulțime de lucruri rămân aceleași. Artiștii încă înregistrează în studiourile tradiționale de înregistrare folosind instrumente live reale și cântăreți de rezervă. Inginerii Audio și de sunet sunt încă necesari pentru a configura, înregistra și edita produsul final pentru a satisface cerințele consumatorului.

singura diferență este că computerele îmbunătățesc muzica pentru a o face să sune mai mult ca ceea ce își doresc consumatorii în aceste zile. Inginerii audio experți iau piese vechi de muzică și le fac noi. Acestea estompează linia dintre ceea ce este real și ceea ce este digital ‒ iar clienților le place. Acesta este probabil motivul pentru care tehnologia digitală este salutată un erou pentru ceea ce a fost o industrie pe moarte lentă.

Gânduri finale

în cele din urmă, dacă Muzica Moare ca o industrie, va fi pentru că muzicienii l-au lăsat. Odată ce oamenii își dau seama că schimbarea este inevitabilă și că progresul este opțional, totul va merge mai departe mult mai lin.

muzica nu moare și nici arta sunetului și a ingineriei audio. Pur și simplu evoluează și permite crearea de muzică în moduri noi și interesante.

cu cât mai repede toată lumea din industria muzicală îmbrățișează acest lucru, cu atât vor fi mai împuterniciți să creeze ceva ce nu s ‒ a mai auzit până acum-și asta va fi ceva de care să fii mândru.

dacă sunteți interesat să pășiți în această industrie nouă și interesantă a tehnologiei muzicale și să trăiți în zona Baltimore, contactați Institutul Sheffield pentru Arte de înregistrare. Fiind una dintre cele mai bune școli de inginerie audio și sunet din țară, Sheffield vă va pregăti pentru industria muzicală în schimbare într-un mod care nu vă aduce decât succes.

Write a Comment

Adresa ta de email nu va fi publicată.