Krok #1: Przeczytaj cały wynik
przez „przeczytaj wynik”, nie mam na myśli z instrumentem. Kuszące jest, aby podnieść swój instrument i zacząć grać tak, jakbyś czytał książkę.
ale w LPM robimy wszystko sprawnie. Potrzebujemy planu, by nauczyć się czegoś.
Zobacz:
kiedy podróżujesz do nowego miasta, najpierw patrzysz na mapę i rozumiesz swoją trasę przed spacerem lub przejazdem. Dlaczego więc nie przeczytać partytury, aby zrozumieć utwór przed rozpoczęciem gry na instrumencie?
możesz uważnie przeczytać notatki od pierwszej do ostatniej nuty lub zrobić kilka rund czytania nut i zwracać uwagę na różne rzeczy za każdym razem.
na przykład możesz sprawdzić wszystkie elementy strukturalne, takie jak kluczowe obszary, metrum, Podwójne paski lub powtarzające się Znaki dla pierwszej rundy. Następnie można przyjrzeć się oznaczeniom dynamiki i tempa, a także wszelkim instrukcjom kompozytora. Na koniec możesz uważnie przeczytać utwór i spróbować go odgłosować w swojej głowie.
gdzieś w tych krokach powinieneś również sprawdzić wszystkie obce słowa, które nie są ci znane, i zrobić notatki w partyturze. (Nasz artykuł na temat 110 terminów muzycznych może być pomocny.) Ogólny przegląd może dać ci plan utworu.
poza treściami muzycznymi ważne jest również, aby zrobić krok wstecz i zrozumieć podstawowe informacje o utworze—style, okresy i kompozytorzy.
na przykład może być konieczne dodanie ornamentów do utworu barokowego, ale jeśli jest to dzieło XX wieku, należy ściśle przestrzegać instrukcji kompozytora. Znajomość kompozytora, a nawet innych utworów kompozytora może pomóc w lepszym przekazaniu stylu lub kontekstu.
Krok # 2: słuchaj nagrań, Rób notatki
niektórzy ludzie lubią słuchać nagrań.
zanim nauczę się saksofonu, mam tendencję do sprawdzania, czy któryś z moich ulubionych saksofonistów—Arnold Bornkamp lub Nobuya Sugawa—nagrał go.
niektórzy ludzie nie chcą być zbytnio pod wpływem i lubią najpierw zrozumieć swoje interpretacje. Jeśli zdecydowałeś się posłuchać interpretacji innych, posłuchaj nagrań z partyturą i zanotuj wszystko, co warte uwagi. Chociaż nie każdy podąża za tym krokiem i nie jest to nawet obowiązkowe, ale jest to bardzo skuteczny sposób na przyspieszenie nauki.
Krok # 3: Zagraj przez cały kawałek raz, powoli. Jeszcze raz, Rób notatki.
po przeczytaniu i wysłuchaniu utworu nadszedł czas, aby go odtworzyć.
zanim zaczniesz strzelać wszystkimi pistoletami, nie zapomnij, że celem tego kroku nie jest odtwarzanie go tak, jakbyś go wykonywał. Raczej studiujesz utwór za pomocą swojego instrumentu.
spróbuj doświadczyć frazowania, struktury i tego, jak zdania podążają za sobą lub reagują na siebie. Zatrzymaj się w każdej chwili, aby robić notatki w partyturze. W razie potrzeby Zapisz odciski palców.
zanim skończysz ten krok, powinieneś mieć ogólne pomysły, takie jak tytuł i forma, na konkretne rzeczy, takie jak struktury fraz, tekstury, artykulacje, palce itp.
Ponadto, jeśli kawałek jest długi, za każdym razem powoli odtwarzaj jeden duży kawałek.
Krok # 4: złamać kawałek na praktyczne kawałki.
Następnie nadszedł czas, aby znaleźć logiczne przerwy w utworze muzycznym, którego się uczysz.
możesz łatwiej rozbić kawałek na dwie połówki, dwie połówki na dwie kolejne połówki, a następnie mniejsze frazy w czterech sekcjach. Możesz też zacząć od początku, zaznaczyć miejsca, w których możesz zrobić sobie przerwę i zobaczyć, jak te frazy można połączyć w większe sekcje.
szybkim i łatwym sposobem na znalezienie przerw jest wyobrażenie sobie odtwarzania muzyki tak, jakbyś mówił.
kiedy mówisz, bierzesz oddechy, gdzie przecinki i kropki powinny być w pisemnym fragmencie. To bardziej naturalne dla graczy wiatru, aby zidentyfikować miejsca do oddychania, ale analogia ma zastosowanie do pianistów, gitarzystów i perkusistów.
dokładna metoda różni się w zależności od kawałka, gracza do gracza. Więc po prostu trzeba znaleźć to, co działa najlepiej dla ciebie. W przypadku utworu Lully ’ ego w teledysku partytura wyraźnie wskazuje na trzyczęściową strukturę: ABA. W każdej sekcji frazy dają wskazówki, gdzie są przerwy.
Krok # 5: Używaj różnych technik dla różnych fragmentów
teraz, gdy złamałeś kawałek na mniejsze kawałki, możesz nauczyć się ich jeden po drugim.
każda sekcja zajmie inną ilość czasu. Niektóre sekcje mogą być proste i wystarczy upewnić się, że wykonałeś wszystkie instrukcje. Niektóre sekcje mogą być technicznie lub muzycznie trudne, w takim przypadku chcesz zidentyfikować trudne aspekty i znaleźć sposoby na ich rozwiązanie.
jeden ważny punkt do zapamiętania:
gdy znajdziesz jedną sekcję szczególnie wymagającą, poświęć czas na jej nauczenie się i wiedz, że to zbuduje Twoją technikę. Jeśli zrobisz to dla każdego elementu, którego się nauczysz, przekonasz się, że kawałki tego samego poziomu stają się łatwiejsze i jesteś w stanie szybciej nauczyć się trudniejszych prac.
