mixen in toonsoort voor betere dj setharmionische mixing complete guide

laten we beginnen bij het begin en begrijpen de grondbeginselen als dit zal u helpen meester mengen in de sleutel. Het is belangrijk om te begrijpen wat er aan de hand is, zodat je betere beoordelingen kunt maken en betere DJ-mixen kunt uitvoeren.

elk nummer wordt uitgevoerd in een muzikale toonaard. Noten die elkaar complimenteren worden op verschillende instrumenten gespeeld om een sonisch mooi soundscape te creëren. Dat doet elke track ongeacht het muzikale genre.

er zijn veel toetsen om uit te kiezen, hoewel sommige populairder zijn dan andere in verschillende muziektypes omdat ze verschillende stemmingen en stijlen creëren.

om te begrijpen waarom liedjes in verschillende toonaarden staan en waarom sommige populairder zijn dan andere, laten we snel kijken naar alle toonaarden en de soorten geluiden die ze kunnen maken.

hier is een lijst van muzikale toetsen met beschrijvingen van de emotionele tonen die ze overbrengen. Het # symbool betekent “scherp” terwijl de ” ♭ “betekent ” plat”.

• C groot-helder en gelukkig. Popmuziek, opbeurende dansmuziek en kinderliedjes zijn vaak in deze toonaard
• C mineur – gebroken hart, ongelukkig vanwege liefde. Geweldig voor ballads en het toevoegen van serieuze tonen aan dansmuziek
• C # Minor-hartstochtelijk ongelukkig en depressief! Echt stapelen op de angst!
• D Major ernstig-treurig en kwijnend van pijn. U zult niet te veel housemuziek vinden in deze toonaard
• D groot-spannend! Vaak uit te drukken winnen of durf. Onbezonnen en geweldig voor luide synths
• D mineur – nog steeds vet, maar veel serieuzer van Toon, minder winnen, meer vechten
• D # mineur-angstig en benadrukt. Vaak gebruikt voor spookachtige geluiden, denk Halloween en spookachtige tonen
• E♭ Major-kwetsbaarheid en liefde. Populair met liederen over liefde als het een hart voelde stemming
• e groot – stormachtig en energiek. Denk gepassioneerde argumenten en intense liefdesaffaires
• E Minor-zingt noten van verlies en schade veroorzaakt door of aan anderen. Ernstig en zwaar van toon
• F Major-bombastisch en soms boos. Een sleutel tot het overbrengen van de woede van het leven en fouten gemaakt
• F Minor-het einde der tijden gevuld met wanhoop. Het wordt niet veel deprimerender dan deze
• F # Major – de strijd tussen goed en kwaad, waarbij het goede altijd wint. Geweldig voor het overbrengen van triumph
• F # Minor-het tegenovergestelde van F # Major! De strijd verliezen met een hartstochtelijke kreet
• G Major-fantastisch en vriendelijk. Gevuld met poëzie en vrede. Geweldig voor een gevoel van stevigheid en controle
• G Klein-onbehagen en zorgen. Het overbrengen van de strijd van het leven
• een Major groot-oneindig oordeel. Vaak gebruikt om ernstige religieuze onderwerpen en diepe sociale fouten over te brengen
• A Minor Minor-negatief en worstelen. Hoewel het geen deprimerende toon is, zet het wel het podium voor strengheid en dominantie
• een grote schreeuwende passies van liefde van de daken! Jong en zorgeloos. Helder en luchtig!
• A Mineur-zacht en elegant. Een kalmerende ervaring die waarschijnlijk niet zal verrassen
• B Major Major-gelukkig en vrolijk. Geweldig voor songs of summer and a brighter tomorrow
• B♭ Minor-het tegenovergestelde! Opgeven van het leven, tonen van duisternis en pessimisme
• B groot-sterk, diep en krachtig. Zeer geschikt voor het overbrengen van de rommelende donder van een naderende storm
• B mineur – kalm en beheerst, het verstrijken van de tijd nooit eindigend. Ingehouden, mediterend

zodat je kunt zien dat er een heel scala aan emoties, menselijke strijd en situaties is die alleen maar worden gedekt door het kiezen van een bepaalde muzikale toonaard. Er zijn vele redenen waarom verschillende muzikale toetsen worden gebruikt en dit wordt al meer dan honderd jaar lang uitvoerig bestudeerd.

hoewel het heel goed mogelijk is om heel andere muziek te produceren dan de beschrijvingen die u hierboven ziet, is het algemeen van mening dat bepaalde toonaarden nu verbonden zijn met bepaalde genres van muziek. Dus neem de bovenstaande lijst met een snufje zout, maar begrijp het nu enigszins verankerd in de cultuur van de westerse muziek. D # Minor bijvoorbeeld is nu voor altijd verbonden met horror film sound tracks, omgekeerd is het geen verrassing de meeste pop songs zijn in de heldere en vrolijke C Major.

er zijn een paar dingen om op te merken met deze lijst hierboven

sommige van de toetsen zijn niet leuk om naar te luisteren! D # Minor bijvoorbeeld is een complexe sleutel die een vaak pijnlijk en niet-vermakelijk geluid creëert. De kans dat je ooit een volledig nummer in deze toonaard hoort is zeer zeldzaam! Hoewel je het misschien hoort in horrorfilms of theatervoorstellingen voor korte uitbarstingen van emotionele geluiden.

de populairste toetsen hangen af van het muziekgenre, maar in het algemeen worden voor dansmuziek de kleine toetsen iets vaker gebruikt dan de grote toetsen. Een recente analyse toonde aan dat de meest populaire toetsen voor housemuziek te zijn:-

• A Minor-Gentle and Elegant tinten
• C Minor-Heartbroken love with serious tinten
• F Major-Battling and winning
• B Minor-Strong and deep
• D Minor-Bold and serious

zie je daar een patroon ontstaan? Natuurlijk zijn er tal van voorbeelden van andere toetsen die worden gebruikt, maar de elegante, liefdevolle, serieuze, vechtende, sterke en gedurfde thema ‘ s zijn vaak wat muzikanten willen overbrengen.

dus hoe helpt het kennen van de sleutel van je nummers om een betere DJ te zijn?

Once upon a time alle dj ‘ s hadden waren twee draaitafels en sommige vinylplaten, we beat matched de tracks samen, versnellen ze of vertragen ze tot de beats in fase waren, maar dit veranderde de sleutel van de tracks en de kans groot dat ze nooit zouden overeenkomen met elkaar.

dit was de norm. Maar nu met digitale DJ-ing setups kunnen we de sleutel vergrendelen en de toonhoogte veranderen naar beat match. Dus nu kunnen we nummers in dezelfde toonaard vinden en ze samen mixen. Of liedjes in complimenting keys en bouw een sonisch meeslepende reis door de keys, het veranderen van uw publiek emotionele gehechtheid aan de muziek.

hoe geweldig klinkt dat!? Hier is een voorbeeld van waarom het zo geweldig.

start u uw DJ-set met een melodie in B-mineur. Het geven van gravitas en een sterke gedurfde toon aan het begin van uw show. Je kunt dat gevoel uitbreiden met 1 of 2 meer tracks ook in B mineur.

dan zet je de boel een tandje hoger met je volgende track In D majeur. Intensiteit wordt toegevoegd aan de set! Luide Brutale geluiden die passie en energie toevoegen.

dit warme gevoel van succes verlengend en verstevigend, schakelt u over naar de volgende complementaire toonaard van G majeur met vriendelijke tonen van fantasie en illusie. Neem je publiek mee op een reis door geluid.

dan besluit u hen te shockeren door over te schakelen naar de meer emotionele toestand van E Minor, een sleutel met een verlangen verlies van liefde.

einde van uw set back met tracks in een mineur. Die kalmerende emotioneel verbonden sleutel die veel mensen zullen herkennen.

nogal een reis he?!

dit alles is mogelijk met het mengen van toonaarden, omdat sommige toonaarden elkaar aanvullen en ertussen kunnen worden overgezet terwijl ze nog steeds hoorbaar naadloos klinken. Je kunt emoties opbouwen in je hele set, de menigte meenemen op een reis en bijna naadloze mixen creëren waar de geluiden samenwerken in plaats van elkaar te bevechten om dominantie.

klinkt geweldig, toch? Waarom zou je niet willen DJ als dit!

er zijn natuurlijk een aantal stappen die u moet nemen om dit allemaal mogelijk te maken. Maak je geen zorgen we hebben je gedekt.

tenzij je zowel muzikant als DJ bent, is het onwaarschijnlijk dat je precies weet welke toetsen elkaar aanvullen.

gelukkig is er een nette oplossing voor dit, hoewel het kan verschillen afhankelijk van de DJ software die u gebruikt.

stel je een cirkel of klok voor, gesplitst in 12 secties. Elk van deze secties is opgesplitst in 2.

met kleine toetsen aan de binnenkant en grote toetsen aan de buitenkant. Dit geeft u een” wiel ” van 24 segmenten, of 24 toetsen om uit te kiezen. De segmenten worden dan toegewezen sleutels, met die in aangrenzende segmenten zijn complementair aan hun buren.

Camelot systeem

dit wiel staat bekend als het “Camelot systeem” en is uitgevonden door Mark Davis. Het is een kleur gecodeerde visuele weergave van sleutels en hun gratis buren. Het put inspiratie uit de “cirkel van kwinten” dat sommige muzikanten kunnen bekend zijn met en werd oorspronkelijk genoemd de “Easy Mix System” toen Mark Voor het eerst gemaakt in het midden van de jaren 80.

in plaats van de enigszins verwarrende namen van D-vlak-klein en F-scherp-groot te behouden, is het wiel als een klok, opgesplitst in 12 segmenten. Met de nummers 1 tot 12. De binnenring wordt aangevuld met een A en de buitenring met B. Zo zal 1B harmonisch met 2B en 12B vermengen, net zoals 6A harmonisch met 7A en 5A vermengt..

niet alleen dat, maar je kunt ook tussen kleine en grote toonaard springen zolang ze hetzelfde nummer hebben. Dus 6A zal 6B complimenteren.

tot voor kort was dit Camelot wiel de beste methode om de toonaard visueel te mengen en de bijbehorende toetsen te vinden. Dat was totdat Open Key langs kwam.

Open toets

dit sleutelwiel bouwt voort op Mark ‘ s Camelot wiel, met een paar wijzigingen om het visueel logischer te maken voor muzikanten. Het is een beetje moeilijker te begrijpen voor DJ ‘ s als de correlatie tussen het Camelot wiel en dit wiel zijn een beetje verloren.

het is belangrijk om te weten dat Open Key bestaat omdat je DJ software het gebruik van dit als optie kan vermelden. Zijn meer gerelateerd aan de cirkel van kwinten die ik eerder noemde dus muzikanten zullen vaak gebruik maken van dit sleutelwiel.

Open Key Gebruikt geen A en B om de binnen-en buitenwielen te labelen, in plaats daarvan kiest u voor Minor aan de binnenkant (of Moll in het Duits) en Major aan de buitenkant (Dur).

over het algemeen raad ik het niet aan voor DJ ‘ s en heb je veel meer kans om het Camelot systeem in gebruik te zien. Hoewel sommige DJ-software ondersteunt schakelen naar Open Key. Als je al een muzikant bent dan past dit misschien bij je, voor iedereen, misschien niet.

Traktor ‘ s Open Key / Camelot wheel hybrid

Als u Traktor DJ-software van Native Instruments gebruikt, zult u merken dat u “1A” of “6B” niet ziet in de sleutelkolom van uw muziekbibliotheek. In plaats daarvan probeert Traktor beide benaderingen hierboven samen te voegen in hun eigen sleutelwiel systeem.

de reden hiervoor is dat de originele “kwintencirkel” die al honderden jaren in gebruik is, begint met C majeur en A Mineur Op positie 1 bovenaan, terwijl het Camelot wiel dat naar beneden heeft in 8A en 8B. verwarrend rechts!?

Traktor’ s wiel heeft terecht C majeur aan de bovenkant zoals de cirkel van kwinten en en labelt dit als 1d. de “d” staat voor “Dur”, het Duits voor majeur. en 1m is het binnenste segment van een Minor.

hoewel dit in het begin verwarrend kan lijken, is het al snel logischer en wordt het op precies dezelfde manier gebruikt als het Camelot wiel. Aangrenzende segmenten vullen elkaar aan, evenals die met hetzelfde nummer.

het belangrijkste is om te begrijpen wat je ziet wanneer je DJ software je de sleutel van nummers toont. Of het nu 6a of 6B… of misschien 4d en 4m. begrijpen deze wielen en wat ze vertegenwoordigen.

zij zullen u helpen uw reis te plannen door middel van sleutels om de best mogelijke set te maken.

natuurlijk moet u eerst de toonaard van de nummers in uw muziekbibliotheek kennen om de toonaard te kunnen mixen.

de laatste jaren is er op deze afdeling enorm veel vooruitgang geboekt en er zijn een aantal tools die u kunt gebruiken om de belangrijkste informatie te vinden die u nodig hebt om harmonische mixen mogelijk te maken.

het is belangrijk erop te wijzen dat u deze sleutelinformatie moet hebben opgeslagen in uw DJ-software en dat u ook de mogelijkheid moet hebben om sleutels in uw software te vergrendelen.

de meeste professionele kwaliteitssoftware zoals Traktor, Serato en Rekordbox kunnen dit aan, als je iets anders gebruikt, controleer dan eerst en overweeg om over te schakelen als dit niet mogelijk is.

Traktor

Als u gebruik maakt van Native Instrument DJ hardware en de Traktor Pro DJ software zoals ik zijn vrij eenvoudig. Wanneer u nieuwe tracks importeert in de Traktor muziekbibliotheek, wordt gevraagd of u ze wilt analyseren voor meerdere items. Dit omvat het tempo( BPM), het volume zodat alle tracks hetzelfde volume en ook de sleutel.

als je dit doet voordat je DJ dan raad ik aan om de optie te gebruiken om meerdere tracks tegelijk te analyseren om het proces te versnellen.

u kunt ook met de rechtermuisknop op een track of verzameling van tracks klikken en de optie “analyseren” selecteren om hetzelfde proces te starten. Eenmaal gedaan de informatie over de muzikale sleutel uw liedjes zijn in wordt opgeslagen en weergegeven in uw muziekbibliotheek.

vanaf daar kunt u uw bibliotheek Sorteren op sleutel en ook gemarkeerde en kleurgecodeerde sleutels zien voor degenen die uw gekozen track aanvullen.Serato

Serato heeft een zeer vergelijkbaar systeem voor het analyseren van tracks. U ziet de grote blauwe knop met het label “analyseren” bij het bekijken van uw muziekbibliotheken mappen en bestanden. U kunt een hele map slepen naar de knop Analyseren of u kunt slechts een enkele track.

Serato zal aan de slag gaan met het analyseren van vrijwel dezelfde items als Traktor, inclusief de sleutel van het nummer. Het zal meerdere tracks te behandelen op hetzelfde moment ook.

Serato heeft een stap verder gezet met de integratie van toonaangevende software voor sleutelanalyse “Mixed in Key”. Later meer over hen. Het belangrijkste is dat er genoeg opties zijn om niet alleen de sleutel van elke track te analyseren, maar ook nieuwe afspeellijsten en slimme lijsten te maken.

Rekordbox

Pioneer ‘ s industriestandaard software kan natuurlijk ook toetsen van nummers analyseren. Zij bieden twee wijzen van vertoning voor dit en uw software kan worden ingesteld op “klassiek” model dat de originele namen van elke sleutel zoals F#m of Gm weergeeft. Dit kan een beetje verwarrend zijn als het niet vertellen ons aangrenzende nummers.

Ik adviseer u om te schakelen naar de meer intuã tieve “alfanumerieke” modus in uw voorkeuren die dan de Camelot nummers van 8B, 1A, 6A, enz.

zodra u tracks speelt heeft Rekordbox wat ze een Verkeerslichtsysteem noemen om tracks in dezelfde of complementerende toetsen weer te geven. Het is een beetje een vreemde naam als het eigenlijk alleen hoogtepunten in het groen, niet amber of rood. Maar het is nog steeds een handige functie om snel te zien welke tracks je mastertrack kunnen complimenteren.

Mixed in Key

hoewel de rol in de key-analyse enigszins is vervangen door DJ-software die hun eigen oplossingen integreert, is Mixed in Key een standalone app die veel dj ‘ s gebruiken voor een meer gedetailleerde analyse van hun muziekbibliotheken.

in de loop der jaren hebben ze meer handige functies toegevoegd aan deze software om het relevant te houden en iets om te overwegen over simpelweg het gebruik van ingebouwde oplossingen.

de Mixed in Key app draait op zowel Windows als Macs en stelt u in staat om niet alleen grote muziekbibliotheken snel te analyseren, het laat u ook afspeellijsten bouwen die zijn gebouwd op key en andere factoren die het kan analyseren. Onlangs hebben ze “energie” scores toegevoegd aan elke track, zodat je een set kunt bouwen gebaseerd op deze metrics. Het verhogen van het energieniveau van uw set als je gaat.

het is de moeite waard om naar te kijken als u meer uit uw trackanalyse wilt halen. Mensen als David Guetta, Diplo en Pete Tong gebruiken gemixt in Key dus ze moeten wel iets goed doen.

een noot over de nauwkeurigheid van de Sleuteldetectie

Software kan slechts zo ver gaan bij het detecteren van de toonaard van nummers en hoewel ze allemaal vrij goed werk doen, zijn ze nooit perfect. Dus terwijl het heel gemakkelijk om gewoon druk op een knop en laat uw DJ-software doen zijn ding, vergeet niet dat het kan niet geven u de juiste informatie over uw tracks.

houd dit in gedachten wanneer u uw nummers mixt. Ik raad je ten zeerste aan om een afspeellijst te maken en je tracks met elkaar te testen voordat je ze voor een menigte uitspeelt. Het kan goed zijn dat de software deed een slechte baan van het analyseren van de track en is niet de sleutel die het zegt dat het is.

Als u van de producent van de track precies kunt achterhalen welke toonsoort het is, heeft u een veel grotere kans om de toonsoort te mengen. Dit betekent ook dat u geen tijd hoeft te verspillen aan het analyseren van tracks voor key.

vertrouw Zoals altijd niet volledig op computers om alles voor u te doen. Ze hebben de neiging om fouten te maken!

de meeste pro ‘ s die in Key worden gebruikt om de meest accurate sleutelgegevens voor hun muziekcollecties te verkrijgen. Beschouwd door velen als de industrie standaard voor harmonische mengen, nog steeds zijn altijd het beste om voorzichtig te zijn en zorg ervoor dat de tracks uw mengen werken harmonisch samen.

dus nu weet u wat muzikale sleutels zijn, hoe ze elkaar kunnen aanvullen en hoe uw DJ-software uw muziek kan analyseren en belangrijke gegevens kan weergeven.

het is tijd om dat allemaal goed te gebruiken en een DJ setlist te bouwen.

uw muziekbibliotheek is zonder twijfel vol met tracks waaruit u kunt kiezen en terwijl u gewoon op toets kunt sorteren en ze naar een nieuwe afspeellijst kunt slepen, geeft het u nummers die u waarschijnlijk niet wilde en allemaal in dezelfde toets. Dus tenzij dat was uw bedoeling zijn niet van plan om u de beste resultaten te geven.

er zijn een paar benaderingen voor het bouwen van set-lists voor het mengen met een toets.

uw sleutelreis in kaart brengen

met behulp van het sleutelwiel samen met de beschrijvingen van sleutels die ik in hoofdstuk één gaf, kunt u een harmonische reis door geluid samenstellen.

laten we zeggen dat je set 60 minuten lang is, ongeveer 15 – 20 tracks.

In deze tijd kunt u uw publiek meenemen op een reis door meerdere toetsen. Minimaal 2 nummers per toets. Dus maximaal 10 sleutels. Dit is heel veel dus laten we zeggen 3 nummers per toets, waardoor u 6 toetsen om te reizen door tijdens uw set.

u wilt een goed begin-en eindpunt voor uw set, dus ik raad aan om uw start-en eindtoetsen te plotten. Het is vaak verstandig om te beginnen met wat flair en durf, en eindigen met een soortgelijke stijl van de sleutel of een die de emotionele reis perfect zal afsluiten.

hier is een zeer typische 6-toonsoorttransitie die goed zou werken voor een clubpubliek vanwege zijn heldere en gedurfde karakter. Ik heb hiervoor het Camelot wiel gebruikt zodat je de reis kunt zien van start (groen) tot finish (rood).

1. D majeur (10B) – een grote gedurfde start, spannend en krachtig
2. G majeur (9B) – voortbouwend op de opwindende start met meer melodische en fantasieachtige noten.
3. C majeur (8B) – de energie verhogen met heldere en vrolijke klanken
4. A Mineur (8A) – een beetje terug trekken met elegantere en emotionele tonen
5. D mineur (7A) – de kracht opbouwen en ook overschakelen van positief naar een serieuzere donkere toon
6. F majeur (7B) – afwerken met een gedurfde en feestelijke toon

u kunt zien aan de gebruikte toetsen, hun emotionele impact op hun luisteraars en de manier waarop ze elkaar complimenteren met het SLEUTELWIEL, dit kan best een combinatie zijn.

een duidelijk pad van de ene sonische toon naar de andere, het nemen van uw publiek op een reis.

Ik adviseer ten minste 2 nummers in elke toonaard te hebben, maar voor dit 60 minuten durende voorbeeld adviseer ik 3 per toonaard. Je zou 4 in een toonsoort kunnen hebben en 2 in een andere.

de nummers vinden om de 6 sleutels te vullen

het is nu uw taak om door uw muziekcollectie te bladeren om nummers in die sleutels te vinden. Ik raad je aan eerst naar een specifiek genre te kijken om de selectie te verfijnen en vervolgens te sorteren op jaar. Ik vind vaak dat ik op zoek ben naar recente muziek, dus er is geen punt Zoeken op sleutel als mijn bibliotheek bevat tracks van 5 jaar geleden. Dan is het een snelle herhaalbare 3 stap proces…

1. zoek naar tracks die aan uw criteria voldoen, waaronder een van de bovenstaande toetsen
2. sleep ze naar een nieuwe afspeellijst
3. bouw de afspeellijst op totdat u ten minste 5 nummers per toets

hebt.u moet nu ten minste 30 nummers in uw afspeellijst hebben, duidelijk meer dan u nodig hebt, wat belangrijk is. Je moet de set verlagen tot 17-20 tracks om 60 minuten te mixen.

Sorteer uw afspeellijst op sleutel, in onze specifieke set willen we het hoogste nummer eerst starten omdat we de nummers van 10 naar 7 verlagen.

ik raad je aan om naar elk van de tracks te luisteren om uit te zoeken in welke volgorde ze het meest geschikt zijn. Van deze zul je in staat zijn om te vertellen welke van de 5 of zo tracks die je hebt moet worden gehouden en in welke volgorde ze het beste werken in.

het is een langdurig proces, maar u zult uiteindelijk eindigen met 3 of 4 geweldige tracks van dezelfde toets, die door onze 6 gekozen toetsen reizen, met een duidelijk begin-en eindpunt.

later in het artikel heb ik meer tips en trucs over het mixen van toetsen. Maar eerst de andere methode die iets minder tijd in beslag neemt.

Maak een sleutelpad op basis van voorkeurstracks

een andere methode die meestal minder tijd kost, is om te beginnen met de tracks waarvan je weet dat je ze liever wilt afspelen, en dan de sleutelhiaten in te vullen om een pad te maken. Dit kost veel minder tijd omdat je niet al te bezorgd bent over welke belangrijke tracks zijn in wanneer je ze kiest. En omdat je waarschijnlijk al een idee in je hoofd hebt van welke tracks je wilt, zal het sneller zijn om ze te selecteren.

Hoe werkt deze methode?

nummers toevoegen waarvan je weet dat je ze wilt afspelen

maak eerst een afspeellijst aan en sleep alle nummers die je zeker wilt afspelen. Ik raad aan om hier meer tracks in te voegen dan je eigenlijk nodig hebt om later wat nummers te kunnen verwijderen die geen compliment zijn voor de toetsen van andere nummers.

als het een uur is ingesteld, wilt u misschien 15 of zo tracks, dus zorg ervoor dat u ongeveer 30, misschien 40 toe te voegen om veilig te zijn.

ga naar uw afspeellijst en sorteer deze op sleutel

ga direct naar uw afspeellijst en klik op de kolom “sleutel”. Dit zal uw tracks Sorteren op sleutel. Omdat ze alfanumeriek zijn, zie je de sleutels in een volgorde die elkaar het meest waarschijnlijk complimenteert.

wat u waarschijnlijk zult zien zijn clusters van tracks in specifieke sleutels, waarbij sommige sleutels meer hebben dan andere. Hieruit kun je bepalen welke toetsen je moet vasthouden en welke op de boven-en ondergrenzen liggen die je gewoon niet kunt bereiken in een 60 minuten durende set. Vergeet niet dat we op zoek zijn naar ongeveer 6 toetsen maximum.

van de ongeveer 40 tracks die je hebt zie je een reeks toetsen die naast elkaar staan. Deze zullen het makkelijkst zijn om mee te werken, omdat het grootste deel van uw afspeellijst in dat bereik ligt. Verwijder de tracks buiten dit bereik en zie wat je over hebt. Je hebt misschien ongeveer 25 tracks of zo die je nu kunt vormen in de perfecte setlist.

u hebt nu een paar keuzes. Kijk naar de sleutels van de sporen en werk een pad op en neer de sleutels. Vergeet niet dat je niet hoeft te gewoon reizen omhoog, je zou kunnen reizen omhoog 2 of 3 nummers voor het veranderen van groot naar klein en komen terug naar beneden. Of je kunt het simpel houden en de cijfers verhogen.

Schakel het sorteren uit, meestal door op de kolom tracknummer te klikken, zodat u de tracks kunt slepen en neerzetten in de volgorde die u het beste lijkt.

deze methode voor het bouwen van afspeellijsten zal een heel ander pad creëren dan die je zou kunnen maken met de eerste methode, maar het is veel sneller en kan nog steeds verbazingwekkende resultaten opleveren.

hier is een voorbeeld van een recente mix voor de Top Show, onze exclusieve wekelijkse show op Mixcloud. Gemaakt met deze methode.

deze mix is gemaakt in Traktor dus gebruikt hun nummering systeem voor sleutels.

zie hoe het begon in C mineur alvorens verder te gaan naar G mineur, verder naar D mineur alvorens terug te gaan naar G en C mineur, dan een groot deel van krachtige, serieuze tracks in F mineur.

deze mix ging recht in met een serieuze toon, goed voor dansmuziek, voortbouwend op die serieuze start en het opvoeren, het instellen van de stemming mooi. We schoppen de dingen een tandje bij met een steeds brutaler en serieuzer vibe, met elementen van emotionele strijd. Dan nivelleren met de super emotionele F mineur om echt aan de hartsnaren te trekken zodra we de menigte aan boord hebben met het muzikale gevoel dat we proberen te creëren.

u kunt natuurlijk gewoon een sleutel kiezen en er sporen in vinden die goed samenwerken. Dit zou de snelste methode zijn en kan net zo goed werken als die hierboven vermeld. Het is zeker makkelijker als je een grote muziekbibliotheek hebt en genoeg tracks in dezelfde toets kunt vinden.

het grootste verschil is dat je vertrouwt op de energie van de tracks om de reactie van de menigte te beïnvloeden, in plaats van dat extra gereedschap in de box te hebben om de stemming met toetsen te veranderen.

sommigen beweren dat het vasthouden aan één toets voor een hele set de afspeellijst saai en saai zou kunnen laten klinken. Dat kunnen we nu bewijzen.

het mengen van een hele set in één toets geeft u een creatieve vrijheid om te lus, sample en overgang op bijna elk punt tijdens een van de tracks. U kunt naadloos mixen voor minuten op een moment, het toevoegen van extra loops en momenten van elke track op de top van elkaar te laag met het vertrouwen dat elke track de anderen zal complimenteren.

het creëert ook wat ik zou noemen een “mood set” waar er een bepaalde toon aan de hele set. Het is net zo creatief als het veranderen van stemmingen met toetsen.

Sleutelmix op deze manier creëert een geheel nieuwe creatieve vrijheid die letterlijk gehoord moet worden om geloofd te worden. We hebben een mix gemaakt om dit te horen.

bekijk deze recente set voor de Top Show die allemaal werd gemixt met tracks in de toonaard van B mineur (3m op traktor en 10A op het Camelot wiel). Deze sleutel is geweldig voor deep house als zijn donker en humeurig, enigszins somber en serieus, maar nog steeds met een mooi gevoel aan het. Je vindt tal van deep house tracks in B Minor!

u zult merken dat deze set naadloos van het ene nummer naar het andere lijkt te drijven. Dat komt omdat ik in staat was om twee tracks te mixen voor een veel langere periode van tijd, langzaam toenemende volumes van frequenties individueel en het toevoegen van effecten die helpen houden geluiden op de achtergrond totdat ze kunnen overnemen van de uitgaande track.

als u meer wilt weten over geavanceerde mengtechnieken zoals de seamless mix, bekijk dan onze gedetailleerde tutorial over dit onderwerp.

als u een afspeellijst met meerdere toetsen hebt gemaakt, gefeliciteerd! Het gaat geweldig klinken. Nu hebben we slechts een paar tips nodig over de beste mengmethoden om het meeste uit de reis tussen toetsen te halen.

onthoud dat het punt van harmonische mixen met meerdere toetsen is om de stemming van je set te intensiveren of te veranderen, zodat je overgangen creatief kunnen zijn en echt kunnen bijdragen aan deze audio-ervaring voor je publiek.

start de set

ik raad u aan de eerste 2 of 3 tracks in dezelfde toonaard af te spelen. Dit zal uw set met een opening “mood” krijgen van uw menigte aan boord en geeft u ruimte om adem te halen zoals u met vertrouwen zult weten uw eerste 3 tracks zullen goed mixen voor lange overgangen.

in wezen vervaging je deze tracks in een lange verbazingwekkende sound.

zodra de menigte de geweldige vibe voelt die je hen geeft, is het tijd om ze mee te nemen op het volgende deel van je reis!

het wisselen van toetsen is geweldig omdat het niet alleen duidelijk een hoorbaar verschil maakt dat je publiek zal merken, maar het geeft je ook de kans om moedig en gedurfd te zijn met je mixen.

u hoeft hier geen naadloze mixen te doen. In feite zou je kunnen beweren dat het de perfecte gelegenheid om het tegenovergestelde te doen.

probeer een deel van de inkomende track in een lus te plaatsen en deze over uw primaire track af te spelen. Je publiek plagen met wat er komt terwijl je nog steeds gratis bent.

dan wanneer het tijd is om de hamer te laten vallen, kunt u de nieuwe baslijn ontketenen, hetzij door naar een andere hot cue te springen of door de nieuwe baslijn in te bellen met frequentiebediening, waarbij de oude baslijn snel wordt verwijderd.

deze benadering stelt de nieuwe sleutel als dominant vast, neemt de volledige controle over de set en wijst de weg naar uw menigte.

het veranderen van sleutels kan energie opwekken of de menigte verrassen. Dus laat je mengovergangen hetzelfde doen!

je hebt de menigte te popelen voor meer, en je hebt nu 2 of meer tracks in die toets om te beginnen looping en naadloos mixen op het volgende deel van de reis.

snelle overgang dominantie bij het bouwen van energie

snelle mixen die de menigte laten zien de nieuwe track is de baas werken echt goed wanneer je het oppakken van de energie niveaus.

in ons eerdere idee voor een key journey verhuisden we van D-majeur (10B) met een grote gedurfde start, en gingen we verder naar G-majeur (9B), waarbij een fantastische melodische noot aan het verloop werd toegevoegd, voordat C-majeur (8B) nog verder toenam.

wanneer je je een weg omhoog werkt naar de energieniveaus zoals deze, kun je de volgende mix met creatieve flair indrukken, omdat het helpt de menigte te laten zien dat je het meent! Dus wees voorbereid om snel te schakelen en te mengen.

lange overgangen bij het overschakelen naar donkere stemmingen

zodat u kunt zien hoe pittige vet mix overgangen een verandering in verhoogde energie door belangrijke veranderingen kunnen aanvullen. Het tegenovergestelde kan worden gezegd voor het overschakelen van die helderdere toetsen naar meer donkere en humeurige toetsen.

zie het als weer. Felle zonneschijn wordt langzaam bedekt door donkere donderende stormachtige wolken die een serieuze en donkere sfeer op je set brengen.

klinkt nogal onheilspellend, toch? Iets waar mensen nota van nemen en mee aan boord gaan.

voor deze toets shift adviseer ik langere overgangen waar de donkerdere meer humeurige geluiden bouwen, langzaam verwijderen van de Bas van de vorige toets en brengen in met de nieuwe. Het vervagen van de geluiden van de ene naar de andere zorgt voor een gevoel van spanning, zelfs angst. In ieder geval muzikaal emotioneel.

probeer een nummer in a mineur (8A) te mixen naar één in D mineur (7A) met een lange naadloze mix. U kunt zelfs gebruik maken van invloed zoals filters of reverbs over niet-percussieve loops toe te voegen aan de onheilspellende verandering in de richting van uw set neemt.

deze lange vegen mixen werken goed voor deze sleutel verandering type. Probeer het eens!

geen harde en snelle regels. Wees creatief!

natuurlijk zijn deze mengstijlen niet de enige manier om over te schakelen tussen toonaarden. Het hangt echt af van de inhoud van de tracks, of ze vocalen hebben, hoe hun baslijnpatronen eruit zien en hoe energiek de muziekproducer de tracks heeft gemaakt.

het draait allemaal om experimenteren tijdens jamsessies om erachter te komen wat werkt en wat niet. na jaren oefenen wordt dit een tweede natuur. Je wordt één met de muziek en je DJ-uitrusting. Het teken van een echte professionele DJ!

al het advies in de vorige hoofdstukken is een goede basis voor het mengen met toetsen, maar er is veel meer aan harmonische mixen dan aan de oren!

u zult zien dat Voor sommige tracks de mengstijlen, de gewenste sleutelwijzigingen en de methode van het bouwen van afspeellijsten gewoon niet werken.

daar zijn ook goede redenen voor, die de volgende tips u kunnen helpen identificeren en verhelpen!

niet alle tracks werken samen

het is waar ook al vertellen je DJ-software en de prachtige Sleutelwielen dat ze complementaire toetsen of zelfs dezelfde toets zijn, sommige tracks klinken gewoon niet goed als ze harmonisch worden gemixt.

soms is het de rangschikking van hun noten, andere keren het gebruik van instrumenten of de timing van hun melodieën die gewoon niet werkt.

daarom is het verstandig om altijd afspeellijsten te bouwen met veel trackopties, zodat je de tracks die gewoon niet passen kunt verwijderen. U bent op zoek naar een harmonisch naadloze audio-ervaring immers, dus er is geen punt crow-barring in een track die gaat veroorzaken u problemen.

in feite zal DJ-ing met toetsen die dat ene nummer in de mix hebben gegooid dat gewoon niet harmonisch past nog meer opvallen als alle andere tracks die je hebt gespeeld perfect hebben geleld.

wees meedogenloos in uw track selectie. Het is de moeite waard voor perfecte key mixen.

sommige tracks werken beter dan andere om een set

te starten en te beëindigen u wilt uw openingstrack misschien zonder beats starten, met een etheriale vibe die climaxt met een groot geluid. Niet alle tracks in uw gekozen startsleutel gaan dat doen. Dus je moet er een vinden die bij dit doel past.

u hoeft een track niet altijd vanaf het absolute begin te starten.

om de set op de juiste manier af te sluiten, kan er ook een track zijn die het meest geschikt is voor deze rol. Misschien in de manier waarop het eindigt, of hoe goed het past bij de “feestelijke” toon waar we voor gaan. Kies eerst de start-en eindtracks.

de reis gaat niet alleen over toetsen

het samenstellen van een DJ-setlijst gaat niet alleen over het creëren van een sleutelset waar je doorheen kunt reizen of nummers in dezelfde toets kunt afspelen.

de energieniveaus van elke track, de keuze van geluiden om emoties over te brengen en zelfs dan het onderwerp van de zang kunnen allemaal een menigte beïnvloeden op een manier die mogelijk in strijd kan zijn met de vibe waar je voor ging.

bovendien spelen de percussiepatronen en de kracht van sommige klanken niet goed met een ander nummer. Dus key complimenting of key matching is niet de be all en end all van het creëren van de perfecte set list. Het vergt kennis van uw muziekbibliotheek en elke track om te helpen bij het maken van de beste DJ-set die we hebben geschreven een artikel over hier.

de sync-knop is uw vriend

er is altijd een razende discussie over de vraag of het gebruik van de automatische “sync”-modus op uw DJ-controller effectief vals speelt bij DJ-ing. We hebben dit volledig beantwoord in ons artikel over leren om match te verslaan. Maar welke kant van het hek je zit op Ik beveel het gebruik van sync mode bij DJ-ing met toetsen.

dit komt omdat de creativiteit en focus op andere aspecten van DJ-ing. Wanneer u twee tracks in complementerende toetsen kunt u lus, sample, mix voor langere periodes, voeg lagen van meerdere tracks, zelfs 4 deck mix als je wilt. Dat vergt mentale middelen. Dus neem beat-matching uit de stapel van taken en wees creatief!

ook wanneer je met toetsen DJ-ent wil je dat het naadloze geluid van 2 (of meer) tracks die perfect Unisono spelen de creatieve flair is, zodat elke afwijking in synchronisatie zal opvallen en die gemengde illusie verbrijzelen die je probeert te perfectioneren.

u hoeft niet altijd harmonische mix

dit lijkt misschien een vreemd punt om te maken in een tutorial over het mengen van toonaard, maar het is waar. Niet elk nummer in je setlist hoeft perfect harmonisch te mixen met de nummers eromheen. Als je echt een track wilt opnemen, maar het past niet bij een van de toetsen, of de timing die je wilt afspelen, wees dan niet bang om te breken met het mixen in de toonaard.

het draait allemaal om wanneer je mixt en hoe je mixt in de volgende track. De makkelijkste is looping percussie eindes met percussie begin waar er minder geluid clash. Wees niet bang om creatief te worden en laat dat nieuwe gewaagde, andere nummer domineren met zijn nieuwe niet-harmonische toonaard en neem het feest over!

terwijl harmonische mixen in toonsoort prachtige soundscapes kan creëren, kan het breken ervan soms hetzelfde doen. Wees creatief.

een notitie over audio-degradatie

het afspelen van een track op de oorspronkelijke snelheid zal altijd superieur klinken omdat uw DJ-hardware en-software de gegevens manipuleren om een nieuw tempo te produceren terwijl u de sleutel vergrendelt.

of dat verlies van geluidskwaliteit merkbaar is, is een andere kwestie. Zijn iets DJ software makers hebben geprobeerd om te perfectioneren, en met elke nieuwe versie van DJ software en Hardware zijn ze het verbeteren van de afspeelkwaliteit tot in de buurt van perfecte niveaus.

ik zou zeggen dat de akoestiek van een locatie de geluidskwaliteit meer zal aantasten en het geluid dat uw publiek maakt terwijl u speelt, zal waarschijnlijk elke mogelijke geluidsdegradatie maskeren die wordt veroorzaakt door het vergrendelen van toetsen met DJ-software. U kunt natuurlijk een andere mening hebben.

gesponsorde Links