miksowanie w key for better DJ setsHarmionic mixing complete guide

Zacznijmy od początku i zrozumieć podstawy, jak to pomoże Ci opanować mieszanie w kluczu. Ważne jest, aby zrozumieć, co się dzieje, dzięki czemu można lepiej oceniać i wykonywać lepsze miksy DJ.

każda piosenka wykonywana jest w tonacji muzycznej. Nuty, które wzajemnie się uzupełniają, są odtwarzane na różnych instrumentach, aby stworzyć dźwiękowo piękny krajobraz dźwiękowy. To jest to, co każdy utwór robi bez względu na gatunek muzyczny.

istnieje wiele klawiszy do wyboru, chociaż niektóre są bardziej popularne niż inne w różnych rodzajach muzyki, ponieważ tworzą różne nastroje i style.

aby zrozumieć, dlaczego utwory są w różnych klawiszach i dlaczego niektóre są bardziej popularne niż inne, rzućmy okiem na wszystkie klawisze i rodzaje dźwięków, które mogą tworzyć.

oto lista klawiszy muzycznych z opisami dźwięków emocjonalnych, które przekazują. Symbol # oznacza „ostry”, podczas gdy ” ♭ „oznacza ” płaski”.

• C-dur-jasne i szczęśliwe. Muzyka Pop, podnosząca na duchu muzyka taneczna i piosenki dla dzieci są często w tym kluczu
• C – moll-złamane serce, nieszczęśliwe z powodu miłości. Świetny do ballad i dodawania poważnych dźwięków do muzyki tanecznej
• C# Minor-namiętnie nieszczęśliwy i przygnębiony! Naprawdę piling na udrękę!
• D♭ dur-łzy i mdłości w bólu. Nie znajdziesz zbyt wiele muzyki house w tym kluczu
• D – dur-ekscytujące! Często wyrażając zwycięstwo lub śmiałość. Zuchwały i świetny do głośnych syntezatorów
• d-moll – wciąż odważny, ale znacznie poważniejszy w tonie, mniej wygrany, bardziej walczący
• d # moll – niespokojny i zestresowany. Często używany do upiornych dźwięków, think Halloween i ghostly tones
• E♭ Major – wrażliwość i miłość. Popularne z piosenek o miłości, Jak to ustawia serce czuł nastrój
• E – dur-burzliwy i energiczny. Myśl namiętne kłótnie i intensywne romanse
• e-moll-śpiewa nuty straty i krzywdy wyrządzonej przez lub innym. Poważny i ciężki w tonacji
• F-dur-momentami wybuchowy i wściekły. Klucz do przekazania furii życia i popełnionych błędów
• f – moll-koniec czasów pełnych rozpaczy. Nie robi się o wiele bardziej przygnębiające niż to
• F# Major – bitwa między dobrem a złem, z dobrem zawsze wygrywającym. Świetne do przenoszenia triumfu
• f # moll-zupełne przeciwieństwo F # dur! Przegrana bitwa z namiętnym okrzykiem
• G-dur-fantastyczna i przyjacielska. Wypełnione poezją i pokojem. Świetne dla poczucia solidności i kontroli
• G – moll-niepokój i niepokój. Przekazywanie życiowych zmagań
• a♭ Major-Nieskończony Sąd. Często używany do przekazywania poważnych tematów religijnych i głębokich krzywd społecznych
• A♭ Minor-Negative and struggle. Choć nie jest to TON przygnębiający, ustawia scenę dla surowości i dominacji
• a Major-krzyczące namiętności miłości z dachów! Młody i beztroski. Jasne i przewiewne!
• A Minor-delikatny i elegancki. Kojące doświadczenie, które nie zaskoczy
• B♭ dur-szczęśliwe i wesołe. Świetne do piosenek lata i jaśniejszego jutra
• b♭ moll – zupełne przeciwieństwo! Rezygnacja z życia, ton ciemności i pesymizmu
• B – mocne, głębokie i potężne. Doskonały do przekazywania dudniącego grzmotu nadchodzącej burzy
• B – moll-spokojny i kontrolowany, upływ czasu nigdy się nie kończy. Powstrzymując się, medytując

, aby zobaczyć, że jest sporo emocji, ludzkich zmagań i sytuacji, które pokrywa właśnie wybranie konkretnego klucza muzycznego. Istnieje wiele powodów, dla których używane są różne klawisze muzyczne,a to zostało zbadane przez ponad sto lat.

chociaż jest całkowicie możliwe, aby produkować bardzo różną muzykę od opisów, które widzisz powyżej, ogólnie uważa się, że niektóre klawisze są teraz powiązane z pewnymi gatunkami muzyki. Więc weź powyższą listę ze szczyptą soli, ale zrozumieć jej teraz nieco zakorzenione w kulturze zachodniej muzyki. Na przykład d # moll jest teraz na zawsze związany ze ścieżkami dźwiękowymi z horroru, odwrotnie, nic dziwnego, że większość piosenek popowych jest w jasnym i szczęśliwym C-dur.

jest kilka rzeczy do zapamiętania z powyższej listy

niektóre klawisze nie są przyjemne do słuchania! Na przykład d # moll jest złożonym kluczem tworzącym często bolesny i nie zabawny dźwięk. Szanse, że kiedykolwiek usłyszysz pełną piosenkę w tym kluczu są bardzo rzadkie! Chociaż można go usłyszeć w horrorach lub spektaklach teatralnych na krótkie wybuchy emocjonalnych dźwięków.

najpopularniejsze klawisze zależą od gatunku muzyki, ale generalnie do muzyki tanecznej klawisze podrzędne są używane nieco częściej niż klawisze główne. Niedawna analiza wykazała, że najpopularniejszymi klawiszami muzyki house są:-

• a-moll-delikatne i eleganckie Dźwięki
• c-moll-załamana miłość z poważnymi tonami
• F – dur – walka i wygrywanie
• b – moll-mocne i głębokie
• d-moll-odważne i poważne

widzisz wzorzec pojawiający się tam? Oczywiście istnieje wiele przykładów innych klawiszy, ale eleganckie, kochające, poważne, walczące, mocne i odważne motywy są często tym, co muzycy chcą przekazać.

więc jak poznanie klucza twoich piosenek pomoże Ci być lepszym DJ-em?

Dawno, dawno temu wszyscy DJ-e mieli dwa gramofony i kilka płyt winylowych, pobiliśmy dopasowane utwory razem, przyspieszając je lub spowalniając, aż bity były w fazie, ale to zmieniło ton utworów i są szanse, że nigdy nie pasują do siebie.

to była norma. Ale teraz z cyfrowymi ustawieniami DJ-ing możemy zablokować klucz i zmienić boisko, aby pokonać mecz. Więc teraz możemy znaleźć utwory w tym samym kluczu i wymieszać je razem. Lub utwory w komplementy klawiszy i zbudować dźwiękowo fascynującą podróż przez klawisze, zmieniając publiczność emocjonalne przywiązanie do muzyki.

jak zajebiście to brzmi!? Oto przykład, dlaczego jest tak niesamowite.

uruchamiasz swój zestaw DJ grający melodię B-moll. Nadawanie powagi i mocnego, odważnego tonu na początek twojego show. Możesz rozszerzyć to uczucie o 1 lub 2 utwory również w B-moll.

potem podskoczysz do następnego utworu w D-dur. Intensywność dodawana do zestawu! Głośne zuchwałe dźwięki, które dodają pasji i energii.

rozszerzając i utrwalając to ciepłe uczucie sukcesu, przechodzisz do następnej komplementarnej tonacji G-dur przyjaznymi tonami fantazji i iluzji. Zabierając publiczność w podróż przez dźwięk.

wtedy decydujesz się ich zaszokować, przechodząc w bardziej emocjonalny Stan e-moll, klucz z tęskną utratą miłości.

Kończenie zestawu ścieżkami w a-moll. Ten kojący, emocjonalnie połączony klucz, który wielu ludzi rozpozna.

niezła podróż, co?!

wszystko to jest możliwe dzięki miksowaniu klawiszy, ponieważ niektóre klawisze wzajemnie się uzupełniają i mogą być przełączane między nimi, a jednocześnie brzmią dźwięcznie bezszwowo. Możesz budować emocje na całym planie, zabierając tłum w podróż i tworząc niemal płynne miksy, w których dźwięki współpracują ze sobą, a nie walczą ze sobą o dominację.

brzmi niesamowicie, prawda? Dlaczego nie chcesz DJ-a w ten sposób!

istnieje oczywiście kilka kroków, które musisz podjąć, aby to wszystko było możliwe. Nie martw się, zajmiemy się tobą.

chyba, że jesteś muzykiem, a także DJ-em to mało prawdopodobne, że dokładnie wiesz, jakie klawisze komplementują się nawzajem.

na szczęście jest na to zgrabne rozwiązanie, chociaż może się różnić w zależności od używanego oprogramowania DJ.

wyobraź sobie okrąg lub zegar podzielony na 12 sekcji. Każda z tych sekcji jest podzielona na 2.

z klawiszami pomocniczymi wewnątrz i kluczami głównymi Na Zewnątrz. Daje to „koło” 24 segmenty, lub 24 klucze do wyboru. Segmentom są następnie przypisywane klucze, a te w sąsiednich segmentach są komplementarne dla swoich sąsiadów.

System Camelot

to koło jest znane jako „system Camelot” i zostało wynalezione przez Marka Davisa. Jest to oznaczona kolorami wizualna reprezentacja kluczy i ich komplementarnych sąsiadów. Czerpie inspirację z” Circle of Fifths”, z którym niektórzy muzycy mogą być zaznajomieni, i został pierwotnie nazwany” Easy Mix System”, gdy Mark stworzył go w połowie lat 80-tych.

zamiast zachować nieco mylące nazwy d-moll i F-Sharp dur koło jest jak zegar, podzielony na 12 segmentów. Z numerami od 1 do 12. Pierścień wewnętrzny jest połączony z A, a pierścień zewnętrzny z B. Tak więc 1B będzie mieszać harmonicznie z 2B i 12B. tak jak 6A będzie mieszać harmonicznie z 7A i 5A.

nie tylko to, ale możesz przeskakiwać między klawiszami moll i major, o ile są one tą samą liczbą. Więc 6A uzupełni 6B.

do niedawna to koło Camelot było najlepszą metodą wizualnego mieszania klucza i znajdowania sąsiednich kluczy. Dopóki nie pojawił się klucz otwarty.

otwórz klucz

to koło kluczy opiera się na Kole Camelot marka, z kilkoma zmianami, aby było bardziej logiczne wizualnie dla muzyków. Dla DJ-ów jest to trochę trudniejsze do zrozumienia, ponieważ korelacja między kołem Camelot a tym kołem jest trochę stracona.

ważne jest, aby wiedzieć, że Open Key istnieje, ponieważ oprogramowanie DJ może wspomnieć o użyciu tego jako opcji. Jest bardziej związany z kręgiem kwintowym, o którym wspomniałem wcześniej, więc muzycy często będą używać tego koła kluczowego.

Open Key nie używa A i B do oznaczania swoich wewnętrznych i zewnętrznych kół, zamiast tego decyduje się na moll wewnątrz (lub Moll w języku niemieckim) i Major Na Zewnątrz (Dur).

Ogólnie rzecz biorąc nie polecam go dla DJ-ów i jest dużo bardziej prawdopodobne, aby zobaczyć System Camelot w użyciu. Chociaż niektóre oprogramowanie DJ obsługuje przełączanie na klucz otwarty. Jeśli jesteś już muzykiem, to może Ci to odpowiadać, dla wszystkich innych, może nie.

klucz otwarty traktora / hybryda koła Camelot

jeśli używasz oprogramowania Traktor DJ z Native Instruments, zauważysz, że nie widzisz „1A” lub „6B” w kolumnie klucza biblioteki muzycznej. Zamiast tego Traktor próbuje połączyć oba powyższe podejścia z własnym systemem kół kluczy.

powodem tego jest to, że oryginalny „krąg kwintowy”, który jest w użyciu od setek lat, zaczyna się od C-dur i A-moll w pozycji 1 na górze, podczas gdy koło Camelot ma to w 8A i 8B.?

koło traktora słusznie ma C-dur na górze jak koło kwintowe i i oznacza to jako 1d. „D” oznacza „Dur”, Niemieckie dla dur. a 1m jest wewnętrznym segmentem a-moll.

chociaż na początku może to wydawać się mylące, wkrótce ma to większy sens i jest używane w dokładnie taki sam sposób, jak koło Camelot. Sąsiednie segmenty komplementują się nawzajem, jak i te o tej samej liczbie.

ważne jest, aby zrozumieć, co widzisz, gdy oprogramowanie DJ pokazuje klucz utworów. Czy jego wyświetlanie 6A lub 6B … a może 4d i 4m. zrozumieć te koła i co one reprezentują.

pomogą ci zaplanować podróż przez klucze, aby stworzyć najlepszy możliwy zestaw.

oczywiście, aby móc mieszać w kluczu, musisz najpierw znać klucze utworów w swojej bibliotece muzycznej.

w ostatnich latach w tym dziale zaszło wiele zmian i istnieje wiele narzędzi, których możesz użyć, aby znaleźć kluczowe informacje potrzebne do umożliwienia mieszania harmonicznego.

ważne jest, aby podkreślić, że musisz mieć te kluczowe informacje przechowywane w oprogramowaniu DJ i mieć możliwość blokowania kluczy w oprogramowaniu.

większość profesjonalnych programów, takich jak Traktor, Serato i Rekordbox, może sobie z tym poradzić, jeśli używasz czegoś innego, sprawdź najpierw i rozważ przełączenie, jeśli nie jest to możliwe.

Traktor

jeśli używasz natywnego sprzętu DJ instrument i oprogramowania Traktor PRO DJ jak ja, jest to dość proste. Podczas importowania nowych utworów do biblioteki muzycznej Traktor pojawi się pytanie, czy chcesz je przeanalizować pod kątem wielu elementów. Obejmuje to jego tempo (BPM), jego poziom głośności, więc wszystkie utwory mają tę samą głośność, a także jego klucz.

jeśli robisz to przed DJ-em to polecam skorzystanie z opcji analizy wielu utworów naraz, aby przyspieszyć proces.

Możesz również kliknąć prawym przyciskiem myszy dowolny utwór lub kolekcję utworów i wybrać opcję „Analizuj”, aby rozpocząć ten sam proces. Gdy to zrobisz, informacje o kluczu Muzycznym, w którym znajdują się Twoje utwory, są przechowywane i wyświetlane w bibliotece muzycznej.

stamtąd możesz sortować swoją bibliotekę według klucza, a także zobaczyć podświetlone i oznaczone kolorami klucze dla tych, które uzupełniają wybraną ścieżkę.

Serato

Serato ma bardzo podobny system do analizy utworów. Podczas przeglądania folderów i plików bibliotek muzycznych zobaczysz duży niebieski przycisk oznaczony „Analizuj”. Możesz przeciągnąć cały folder do przycisku analizuj lub tylko jedną ścieżkę.

Serato zajmie się analizowaniem tych samych elementów, co Traktor, w tym klucza utworu. Będzie obsługiwać wiele torów w tym samym czasie.

Serato posunęło się o krok dalej dzięki integracji z wiodącym w branży oprogramowaniem do analizy kluczy „Mixed In Key”. Więcej o nich później. Ważne jest to, że istnieje wiele opcji, aby nie tylko analizować klucz każdego utworu, ale także tworzyć nowe listy odtwarzania i inteligentne listy.

Rekordbox

standardowe oprogramowanie firmy Pioneer może oczywiście również analizować klawisze utworów. Oferują dwa tryby wyświetlania tego i oprogramowanie może być ustawione na” klasyczny ” model, który wyświetla oryginalne nazwy każdego klucza, takie jak F#M lub Gm. Może to być nieco mylące, ponieważ nie mówi nam sąsiednich liczb.

polecam przełączyć na bardziej intuicyjny tryb „alfanumeryczny” w swoich preferencjach, który następnie wyświetli numery Camelot 8B, 1A, 6A itp.

po odtworzeniu utworów Rekordbox ma coś, co nazywają systemem sygnalizacji świetlnej, aby wyświetlić utwory w tych samych lub komplementujących klawiszach. Jest to trochę dziwna nazwa, ponieważ w rzeczywistości podkreśla się tylko w kolorze zielonym, a nie bursztynowym lub czerwonym. Ale nadal jest przydatną funkcją, aby szybko zobaczyć, jakie utwory mogą uzupełniać twoją ścieżkę główną.

Mixed In Key

podczas gdy jego rola w analizie kluczy została nieco zastąpiona przez oprogramowanie DJ integrujące własne rozwiązania, Mixed in Key to samodzielna aplikacja, której wielu DJ-ów używa do bardziej szczegółowej analizy swoich bibliotek muzycznych.

z biegiem lat dodali więcej przydatnych funkcji do tego oprogramowania, aby zachować to istotne i coś do rozważenia po prostu za pomocą wbudowanych rozwiązań.

aplikacja Mixed in Key działa zarówno w systemach Windows, jak i Mac i pozwala nie tylko szybko analizować duże biblioteki muzyczne, ale także tworzyć listy odtwarzania oparte na kluczowych i innych czynnikach, które może analizować. Ostatnio dodali wyniki „Energy” do każdego utworu, dzięki czemu można zbudować zestaw oparty na tych metrykach. Zwiększasz poziom energii w swoim zestawie.

warto spojrzeć, jeśli chcesz uzyskać więcej z analizy toru. Tacy jak David Guetta, Diplo i Pete Tong używają mieszanego klucza, więc muszą robić coś dobrze.

uwaga na temat dokładności wykrywania kluczy

oprogramowanie może posunąć się tak daleko w wykrywaniu klucza utworów i chociaż wszystkie wykonują całkiem dobrą robotę, nigdy nie są doskonałe. Tak więc, podczas gdy jego bardzo łatwo po prostu nacisnąć przycisk i niech oprogramowanie DJ zrobić swoje rzeczy, pamiętaj, że nie może być daje prawo informacji o swoich utworów.

miej to na uwadze podczas miksowania piosenek. Gorąco polecam zbudować playlistę i przetestować swoje utwory ze sobą przed odtwarzaniem ich do tłumu. Może być tak, że oprogramowanie źle przeanalizowało ścieżkę i nie jest kluczem, o którym mówi.

jeśli dowiesz się od producenta utworu, jaki dokładnie jest to klucz, będziesz miał dużo większą szansę na zmiksowanie klucza. Oznacza to również, że nie musisz tracić czasu na analizowanie ścieżek pod kątem klucza.

jak zawsze nie polegaj w pełni na komputerach, aby zrobić wszystko za Ciebie. Mają tendencję do popełniania błędów!

większość profesjonalistów używała mieszanych kluczy w celu uzyskania najdokładniejszych danych kluczowych dla swoich kolekcji muzycznych. Uważany przez wielu za standard w branży miksowania harmonicznego, nadal zawsze najlepiej być ostrożnym i upewnić się, że utwory miksowania działają harmonijnie razem.

więc teraz wiesz, jakie są klucze muzyczne, jak mogą się wzajemnie uzupełniać i jak oprogramowanie DJ może analizować muzykę i wyświetlać kluczowe dane.

jej czas, aby umieścić to wszystko do dobrego wykorzystania i faktycznie zbudować listę DJ set.

You music library jest bez wątpienia pełen utworów można wybrać z i chociaż można po prostu sortować według klawisza i przeciągać i upuszczać je do nowej listy odtwarzania, jego zamiar daje utwory prawdopodobnie nie chcesz i wszystkie w tym samym kluczu zbyt. Więc jeśli to nie było twoim zamiarem, to nie da Ci najlepszych rezultatów.

istnieje kilka podejść do budowania zestawów do mieszania według klucza.

mapowanie podróży klawiszy

Używając kółka klawiszy wraz z opisami klawiszy, które podałem w rozdziale pierwszym, możesz połączyć harmoniczną podróż przez dźwięk.

powiedzmy, że twój zestaw ma 60 minut, mniej więcej 15-20 utworów.

w tym czasie będziesz mógł zabrać swoich odbiorców w podróż przez wiele kluczy. Co najmniej 2 utwory na klucz. Więc co najwyżej 10 kluczy. Jest to dość dużo, więc pozwala powiedzieć 3 utwory na klucz, daje 6 Klucze do podróży przez podczas zestawu.

będziesz potrzebował dobrego punktu początkowego i końcowego dla swojego zestawu, więc polecam wykreślić, jakie będą twoje klucze początkowe i końcowe. Często mądrze jest zacząć od pewnego stylu i śmiałości, a zakończyć podobnym stylem klucza lub takim, który doskonale zakończy emocjonalną podróż.

oto bardzo typowe Przejście 6 klawiszy, które dobrze by działało dla publiczności klubowej ze względu na jej jasny i odważny charakter. Użyłem do tego koła Camelot, dzięki czemu możesz zobaczyć podróż od początku (zielony) do końca (czerwony).

1. D – dur (10B) – duży, odważny początek, ekscytujący i mocny
2. G-dur (9B) – oparty na ekscytującym początku z bardziej melodyjnymi i fantazyjnymi nutami.
3. C – dur (8B) – zwiększenie energii jasnymi i szczęśliwymi dźwiękami
4. a – moll (8a) – cofnięcie się nieco bardziej eleganckimi i emocjonalnymi tonami
5. d-moll (7A) – zwiększenie mocy przy jednoczesnym przejściu z pozytywnego na poważniejszy ciemniejszy ton
6. F-dur (7b) – zakończenie odważnym i uroczystym kluczem

widać po użytych klawiszach, ich emocjonalnym wpływie na słuchaczy i sposobie, w jaki komplementują się nawzajem na kole kluczy, To może być niezłe połączenie.

czysta ścieżka od jednego tonu dźwiękowego do drugiego, zabierając publiczność w podróż.

polecam mieć co najmniej 2 piosenki w każdym klawiszu, ale dla tego 60 minutowego przykładu polecam 3 Na klawisz. Możesz mieć 4 w jednym kluczu i 2 w drugim.

znajdowanie utworów, aby wypełnić 6 klawiszy

Twoim zadaniem jest teraz przeglądanie kolekcji muzyki, aby znaleźć utwory w tych klawiszach. Polecam najpierw przyjrzeć się konkretnemu gatunkowi, aby zawęzić wybór, a następnie posortować według roku. Często znajduję, że szukam najnowszych utworów, więc nie ma sensu szukać według klucza, jeśli moja biblioteka zawiera utwory sprzed 5 lat. Następnie jest to szybki powtarzalny 3-stopniowy proces…

1. poszukaj utworów, które spełniają Twoje kryteria, w tym jednego z powyższych klawiszy
2. przeciągnij i upuść je na nową listę odtwarzania
3. Utwórz listę odtwarzania, aż będziesz miał co najmniej 5 utworów na Klawisz

powinieneś mieć teraz co najmniej 30 utworów na liście odtwarzania, wyraźnie więcej niż potrzebujesz, co jest ważne. Musisz zmniejszyć zestaw do 17-20 utworów, aby miksować przez 60 minut.

Sortuj playlistę według klucza, w naszym konkretnym zestawie chcemy najpierw rozpocząć najwyższą liczbę, ponieważ zmniejszamy liczby z 10 do 7.

polecam posłuchać każdego z utworów, aby dowiedzieć się, w jakiej kolejności będą najlepiej pasować. Dzięki temu będziesz w stanie powiedzieć, który z 5 lub więcej utworów, które masz, powinny być przechowywane i w jakiej kolejności działają najlepiej.

to długi proces, ale w końcu skończysz z 3 lub 4 niesamowitymi ścieżkami tego samego klucza, podróżując przez nasze 6 wybranych klawiszy, z wyraźnym punktem początkowym i końcowym.

w dalszej części artykułu będę miał więcej porad i trików na temat mieszania kluczy. Ale najpierw inna metoda, która zajmuje trochę mniej czasu.

Utwórz ścieżkę kluczową na podstawie preferowanych utworów

inną metodą, która zwykle zajmuje mniej czasu, jest rozpoczęcie od utworów, które wolisz odtwarzać, a następnie wypełnienie kluczowych luk, aby utworzyć ścieżkę. Zajmuje to znacznie mniej czasu, ponieważ nie martwisz się zbytnio o to, w jakich kluczowych ścieżkach znajdują się podczas ich wybierania. A ponieważ prawdopodobnie masz już pomysł na to, jakie utwory chcesz, szybciej będzie je wybrać.

więc jak działa ta metoda?

Dodaj utwory, które chcesz odtworzyć

najpierw Utwórz listę odtwarzania i przeciągnij i upuść dowolne utwory, które na pewno chcesz odtworzyć. Polecam dodać tutaj więcej utworów, niż faktycznie potrzebujesz, aby móc usunąć niektóre później, które nie uzupełniają klawiszy innych utworów.

jeśli jest ustawiony na godzinę, możesz chcieć 15 lub więcej utworów, więc pamiętaj, aby dodać około 30, Może 40, aby być bezpiecznym.

przejdź do listy odtwarzania i posortuj ją według klucza

przejdź bezpośrednio do listy odtwarzania i kliknij kolumnę „klucz”. To posortuje Twoje utwory według klucza. Ponieważ są alfanumeryczne, zobaczysz klucze w kolejności, która najprawdopodobniej komplementuje się nawzajem.

to, co prawdopodobnie zobaczysz, to klastry ścieżek w określonych klawiszach, przy czym niektóre klawisze mają więcej niż inne. Z tego można dowiedzieć się, które klawisze trzymać się i które są na górnej i dolnej granicy, że po prostu przyzwyczajenie być w stanie osiągnąć w 60 zestaw minut. Pamiętaj, że szukamy maksymalnie 6 kluczy.

z około 40 ścieżek zobaczysz szereg klawiszy, które są obok siebie. Będą one najłatwiejsze do pracy, ponieważ większość listy odtwarzania znajduje się w tym zakresie. Usuń utwory poza tym zakresem i zobacz, co ci zostało. Możesz mieć około 25 utworów lub tak, że można teraz formować się do idealnej listy zestawów.

masz teraz kilka opcji. Spójrz na klawisze torów i wypracuj ścieżkę w górę iw dół klawiszy. Pamiętaj, że nie musisz po prostu podróżować w górę, możesz podróżować w górę 2 lub 3 numerów przed zmianą z dur na moll i powrotem w dół. Albo możesz zachować to proste i po prostu podróżować w górę liczb.

Wyłącz sortowanie, Zwykle klikając kolumnę numeru utworu, która następnie pozwala przeciągnąć i upuścić utwory w kolejności, która brzmi najlepiej dla Ciebie.

ta metoda budowania listy odtwarzania stworzy bardzo inną ścieżkę do tych, które możesz utworzyć za pomocą pierwszej metody, ale jej znacznie szybciej i nadal może przynieść niesamowite rezultaty.

oto przykład ostatniego miksu dla Top Show, naszego ekskluzywnego cotygodniowego show NA Mixcloud. Stworzony tą metodą.

ta mieszanka została stworzona w traktorze, więc używa ich systemu numeracji dla klawiszy.

zobacz, jak zaczęło się w c-moll, zanim przejdziemy do g-moll, następnie do d-moll, zanim powrócimy do G I c-moll, a następnie duża część mocnych, poważnych utworów w f-moll.

ta mieszanka weszła prosto w poważny ton, dobry do muzyki tanecznej, opierając się na tym poważnym początku i podkręcając go, ładnie ustawiając nastrój. Podkręcamy rzeczy z coraz bardziej śmiałym i poważnym klimatem, z elementami emocjonalnej walki. Następnie wyrównujemy się z super emocjonalnym F-moll, aby naprawdę szarpnąć za struny serca, gdy mamy tłum na pokładzie z muzycznym uczuciem, które staramy się stworzyć.

możesz oczywiście po prostu wybrać klucz i znaleźć w nim utwory, które dobrze ze sobą współpracują. Byłaby to najszybsza Metoda i może działać tak samo dobrze, jak te wymienione powyżej. Jego zdecydowanie łatwiejsze, jeśli masz dużą bibliotekę muzyczną i można znaleźć wystarczająco dużo utworów w tym samym kluczu.

największą różnicą jest to, że polegasz na energii utworów, aby wpłynąć na reakcję tłumu, zamiast mieć to dodatkowe narzędzie w pudełku, aby zmienić nastrój za pomocą klawiszy.

niektórzy mogą twierdzić, że trzymanie się jednego klawisza dla całego zestawu może sprawić, że lista odtwarzania będzie nudna i spokojna. Możemy to udowodnić tutaj i teraz!

mieszanie całego zestawu w jednym klawiszu pozwala na kreatywną swobodę zapętlania, próbkowania i przejścia w prawie każdym punkcie podczas dowolnego utworu. Możesz płynnie miksować przez kilka minut, dodając dodatkowe pętle i momenty z każdej ścieżki jeden na drugim, aby warstwować z pewnością, że każda ścieżka będzie komplementować inne.

tworzy to również coś, co nazwałbym „zestawem nastroju”, w którym jest dany ton do całego zestawu. Jest tak kreatywny, jak zmiana nastrojów za pomocą klawiszy.

miksowanie klawiszy w ten sposób tworzy zupełnie nową swobodę twórczą, którą dosłownie trzeba usłyszeć, aby w nią uwierzyć. Dlatego stworzyliśmy miks specjalnie dla was.

zobaczcie ten najnowszy set Na Top Show, który został zmiksowany z utworami w tonacji b-moll (3M na traktorze i 10A na kole Camelot). Ten klucz jest świetny dla deep house jako jego ciemny i nastrojowy, nieco ponury i poważny, ale wciąż z pięknym wyczuciem. Znajdziesz mnóstwo głębokich utworów house w B-moll!

zauważysz, że ten zestaw wydaje się dryfować z jednej piosenki do drugiej w bezproblemowy sposób. To dlatego, że byłem w stanie miksować dwa utwory przez znacznie dłuższy okres czasu, powoli zwiększając wolumeny częstotliwości indywidualnie i dodając efekty, które pomagają utrzymać dźwięki w tle, dopóki nie będą mogły przejąć od wychodzącego utworu.

jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o zaawansowanych technikach mieszania, takich jak seamless mix, sprawdź nasz szczegółowy samouczek na ten temat.

jeśli utworzyłeś playlistę z wieloma klawiszami, gratulacje! To zabrzmi niesamowicie. Teraz potrzebujemy tylko kilku wskazówek na temat najlepszych metod mieszania, aby jak najlepiej wykorzystać podróż między kluczami.

pamiętaj, że celem mieszania harmonicznego z wieloma klawiszami jest intensyfikacja lub zmiana nastroju zestawu, dzięki czemu Twoje przejścia mogą być kreatywne i naprawdę dodać do tego doświadczenia audio dla tłumu.

uruchamiając zestaw

polecam zagrać pierwsze 2 lub 3 utwory w tym samym klawiszu. To ustanowi twój zestaw z otwierającym „nastrojem”, który sprawi, że tłum znajdzie się na pokładzie i da ci przestrzeń do oddychania, ponieważ z pewnością wiesz, że twoje pierwsze 3 utwory będą dobrze miksować przez długie przejścia.

zasadniczo rozmazujesz te utwory na jeden długi niesamowity dźwięk.

gdy tłum poczuje niesamowity klimat, dajesz im czas na zabranie ich ze sobą w kolejną część swojej podróży!

przełączanie klawiszy jest świetne, ponieważ nie tylko wyraźnie sprawia, że słyszalna różnica zauważy tłum, ale daje szansę na śmiałość i śmiałość z miksami.

nie musisz tu robić bezszwowych mixów. W rzeczywistości można argumentować, że jest to doskonała okazja do zrobienia czegoś odwrotnego.

spróbuj zapętlić część ścieżki przychodzącej i odtworzyć ją na ścieżce podstawowej. Drażnienie tłumu z tego, co nadchodzi, a jednocześnie pozostanie bezpłatne w kluczu.

następnie, gdy nadszedł czas, aby upuścić młotek, możesz uwolnić nową linię basu, przeskakując do innego gorącego sygnału lub wybierając nową linię basu z regulacją częstotliwości, szybko wyrzucając starą linię basu.

takie podejście ustanawia nowy klucz jako dominujący, przejmując pełną kontrolę nad zestawem i wskazując drogę do tłumu.

zmiana klucza może zbudować energię lub zabrać tłum na niespodziewany zwrot. Więc niech wasze przejścia miksowania robią to samo!

będziesz mieć tłum chętny na więcej, a teraz masz 2 lub więcej utworów w tym kluczu, aby rozpocząć zapętlanie i płynne miksowanie w następnej części podróży.

szybka przejściowa dominacja przy budowaniu energii

szybkie miksy pokazujące tłum nowy utwór jest szefem działa naprawdę dobrze, gdy podnosisz poziom energii.

w naszym wcześniejszym pomyśle na kluczową podróż przenieśliśmy się z D-dur (10B) z dużym śmiałym początkiem, przechodząc do G-dur (9B), dodając do obrad fantastyczną nutę melodyczną, zanim jeszcze bardziej zwiększyliśmy C-dur (8B), osiągając ten super szczęśliwy klimat.

kiedy pracujesz na swój sposób, aby podnieść poziom energii w ten sposób, możesz uderzyć w następną mieszankę z kreatywnym talentem, ponieważ pomaga to pokazać tłumowi, że masz na myśli biznes! Przygotuj się więc na szybkie przełączanie i mieszanie.

długie przejścia przy przejściu na ciemniejsze nastroje

, dzięki czemu możesz zobaczyć, jak mocne, odważne przejścia mix mogą uzupełniać zmianę zwiększonej energii poprzez kluczowe zmiany. Odwrotnie można powiedzieć o przełączaniu z tych jaśniejszych klawiszy w dół do bardziej ciemnych i nastrojowych klawiszy.

pomyśl o tym jak o pogodzie. Jasne słońce powoli zasłaniane przez ciemne burzliwe chmury, które wprowadzają poważny i mroczny klimat do twojego planu.

brzmi złowieszczo, prawda? Coś, o czym ludzie będą pamiętać i zaangażują się w to.

do tej zmiany klawiszy polecam dłuższe przejścia, w których budują się ciemniejsze, bardziej nastrojowe Dźwięki, powoli usuwając bas z poprzedniego klawisza i wprowadzając nowy. Blaknięcie dźwięków z jednego na drugi powoduje uczucie napięcia, a nawet niepokoju. Przynajmniej muzycznie emocjonalnie.

spróbuj zmiksować piosenkę a-moll (8A) do jednej W D-moll (7A) z długim, płynnym miksem. Możesz nawet użyć efektów, takich jak filtry lub pogłosy nad pętlami bez perkusji, aby dodać złowieszczą zmianę kierunku, w którym podąża twój zestaw.

te długie mieszanki zamiatania działają dobrze dla tego typu zmiany klucza. Spróbuj!

bez twardych i szybkich zasad. Bądź kreatywny!

oczywiście te style mieszania nie są jedynym sposobem na przejście między klawiszami. To naprawdę zależy od zawartości utworów, od tego, czy mają wokale, jakie są ich wzorce linii basu i od tego, jak energetyczny był ich producent.

chodzi o eksperymentowanie podczas jam sessions, aby dowiedzieć się, co działa, a co nie. po latach praktyki staje się to drugą naturą. Stajesz się jednym z muzyką i sprzętem DJ. Znak prawdziwego profesjonalnego DJ-a!

wszystkie rady w poprzednich rozdziałach to dobry solidny fundament do mieszania z klawiszami, ale mieszanie harmoniczne to o wiele więcej niż tylko uszy!

przekonasz się, że w przypadku niektórych utworów style mieszania, pożądane kluczowe zmiany i metoda budowania list odtwarzania po prostu nie działają.

są ku temu dobre powody, które poniższe wskazówki pomogą Ci zidentyfikować i naprawić!

nie wszystkie utwory będą ze sobą współpracować

to prawda, mimo że Twoje oprogramowanie DJ i wspaniałe kółka kluczy mówią ci, że komplementują klucze lub nawet ten sam klucz, niektóre utwory po prostu nie brzmią dobrze, gdy zostaną zmiksowane harmonijnie.

czasami jest to układ ich nut, innym razem ich użycie instrumentów lub czas ich melodii, który po prostu nie działa.

dlatego mądrze jest zawsze budować listy odtwarzania z dużą ilością opcji utworów, dzięki czemu można pozbyć się utworów, które po prostu nie pasują. W końcu szukasz harmonijnie płynnego dźwięku, więc nie ma sensu łamać się w utworze, który będzie powodował problemy.

w rzeczywistości, gdy DJ-ing z klawiszami mający ten jeden utwór wrzucony do miksu, który po prostu nie pasuje harmonicznie, będzie wyróżniać się jeszcze bardziej, ponieważ wszystkie inne utwory, które grałeś, idealnie się zżelowały.

bądź bezwzględny w wyborze utworu. Warto dla idealnych mieszanek kluczy.

niektóre utwory działają lepiej niż inne, aby rozpocząć i zakończyć zestaw

możesz chcieć, aby Twoja ścieżka otwierająca zaczynała się bez bitów, z eteryczną wibracją, która kulminuje dużym dźwiękiem. Nie wszystkie utwory w wybranym klawiszu startowym to zrobią. Więc musisz znaleźć taki, który pasuje do tego celu.

nie zawsze musisz zaczynać utwór od absolutnego początku.

podobnie do zamykania zestawu w odpowiedni sposób może być Tor najlepiej dopasowany do tej roli. Może w sposób, w jaki to się kończy, lub jak dobrze pasuje do” uroczystego ” tonu, do którego zmierzamy. Najpierw wybierz ścieżkę początkową i końcową.

the journey is not only about keys

Tworzenie listy zestawów DJ-ów to nie tylko tworzenie zestawu kluczy, przez które możesz podróżować lub odtwarzać utwory w tym samym kluczu.

poziom energii każdego utworu, dobór dźwięków do przekazania emocji i nawet wtedy temat wokalu może wpływać na tłum w sposób, który potencjalnie może być sprzeczny z klimatem, do którego zmierzałeś.

ponadto wzorce perkusyjne i siła niektórych dźwięków mogą nie grać dobrze z inną piosenką. Tak więc komplementowanie klawiszy lub dopasowywanie klawiszy nie jest równoznaczne z tworzeniem doskonałej listy zestawów. Potrzeba wiedzy o twojej bibliotece muzycznej i każdym utworze, aby pomóc stworzyć najlepszy zestaw DJ-ski, o którym napisaliśmy artykuł tutaj.

przycisk synchronizacji jest twoim przyjacielem

zawsze toczy się wściekła debata na temat tego, czy korzystanie z trybu automatycznej synchronizacji na kontrolerze DJ-a skutecznie oszukuje. Odpowiedzieliśmy na to dość wyczerpująco w naszym artykule na temat nauki pokonywania meczu. Ale niezależnie od strony ogrodzenia, po której siedzisz, Gorąco polecam korzystanie z trybu synchronizacji, gdy DJ-ing z klawiszami.

to dlatego, że kreatywność i skupienie na innych aspektach DJ-ing. Gdy masz dwie ścieżki w komplementujących klawiszach, możesz zapętlić, próbkować, miksować przez dłuższy czas, dodawać warstwy z wielu ścieżek, a nawet miksować 4 talie, jeśli chcesz. Wszystko to wymaga zasobów umysłowych. Weź więc beat-matching ze stosu zadań i bądź kreatywny!

również gdy DJ-ing z klawiszami chcesz, aby bezproblemowy dźwięk 2 (lub więcej) utworów odtwarzanych w doskonałej harmonii był twórczym smakiem, więc wszelkie odchylenia w synchronizacji będą się wyróżniać i niszczyć mieszaną iluzję, którą próbujesz udoskonalić.

nie zawsze musisz miksować harmoniczne

to może wydawać się dziwnym punktem na tutorialu o mieszaniu w kluczu, ale to prawda. Nie każda piosenka na twojej liście musi idealnie komponować się harmonijnie z tymi, którzy ją otaczają. Jeśli naprawdę chcesz dołączyć utwór, ale nie pasuje do żadnego z klawiszy lub czasu, w którym chcesz odtworzyć utwór, nie bój się zerwać z miksowaniem.

wszystko o tym, kiedy miksujesz i jak miksujesz w następnym utworze. Najłatwiej jest zapętlić końcówki perkusyjne z początkami perkusji, gdzie jest mniej zderzenia dźwięku. Nie bój się być kreatywnym i pozwól, aby ten nowy, odważny, inny utwór zdominował swoją nową nieharmoniczną tonację i przejął kontrolę nad imprezą!

podczas gdy miksowanie harmoniczne w kluczu może tworzyć piękne pejzaże dźwiękowe, wyrwanie się z niego może czasami zrobić to samo. Bądź kreatywny.

uwaga na temat degradacji dźwięku

odtwarzanie ścieżki z oryginalną prędkością zawsze będzie brzmiało lepiej, ponieważ sprzęt i oprogramowanie DJ manipulują danymi, aby uzyskać nowe tempo podczas Blokowania Klucza.

to, czy ta utrata jakości dźwięku jest zauważalna, to inna sprawa. Jego coś producenci oprogramowania DJ starali się doskonalić, i z każdej nowej wersji oprogramowania DJ i sprzętu są one poprawy jakości odtwarzania do niemal doskonałych poziomów.

powiedziałbym, że akustyka miejsca bardziej pogorszy jakość dźwięku, a hałas, który twoja publiczność robi podczas gry, prawdopodobnie maskuje wszelką możliwą degradację dźwięku spowodowaną blokowaniem klawiszy za pomocą oprogramowania DJ. Oczywiście możesz mieć inne zdanie.

linki sponsorowane