Wanneer vocale effecten het beste is voor het afbreken van de verwerking in 3 soorten: spectral, dynamics, en in het stoffelijke. Spectrale verwerking zoals egalisatie en distortion moet eerst komen, dan moet je dynamics verwerking zoals compressie te introduceren, en ten slotte, moet u gebruik maken van tijdelijke verwerking zoals reverb.
hoe vocale effecten in Detail te gebruiken
of u nu net muziek begint te mixen of al een tijdje bezig bent, het kan nooit kwaad om audio processing op een nieuwe manier te bekijken.
we splitsen audio processing op in 3 categorieën:
spectraal
Dynamica
temporeel
we zullen kijken naar de verschillende processoren die u moet gebruiken wanneer u uw stem beà nvloedt.
we zullen ook ingaan op het gebruik van plugins in elke categorie en luisteren naar enkele audio-voorbeelden op een vocale track.
als u een mix hebt die u graag gemasterd wilt horen, stuur het dan hier naar ons:
We zullen het voor u onder de knie krijgen en u een voorbeeld sturen om te beoordelen.
gebruik van spectrale vocale effecten
spectrale verwerking omvat alles wat het frequentiespectrum direct beïnvloedt, zoals additieve en subtractieve egalisatie, en harmonische vervorming of opwinding. Bij het gebruik van vocale effecten, moeten deze effecten eerst worden gebruikt in uw vocale keten, meestal via subtractieve egalisatie op te ruimen van de vocale gevolgd door milde tot matige vervorming.
deze effecten moeten op de eerste plaats komen in uw signaalketen.
laten we eerst eens kijken naar een equalizer. Een equalizer kan het volledige 20Hz tot 20kHz frequentiespectrum beà nvloeden en kan worden gebruikt om specifieke aspecten van de stem te versterken of te verzwakken.
Ik gebruik graag eerst een equalizer bij het beà nvloeden van een stem. Zo kan ik alle aspecten van de zang die ik niet wil afzwakken.
dit kan al dan niet bestaan uit een hoogdoorlaatfilter tot ongeveer 150Hz, en een klokfilter rond 5000Hz, en een kleiner klokfilter rond 6kHz om de sibilantie te verminderen.
wat u afzwakt hangt af van de microfoon, De zanger of zanger, de gebruikte versnelling en de mix.
deze instellingen zijn afhankelijk van de zang en de mix waaraan u werkt, maar ze zouden u een goed uitgangspunt moeten bieden voor uw zang.
dan zal ik wat lichte vervorming gebruiken om wat harmonischen en volheid toe te voegen aan de zang. Hoewel vervorming vaak een negatieve connotatie heeft, kan vervorming van een zang het gemakkelijker laten waarnemen, omdat de harmonischen de originele frequenties gemakkelijker maken om te horen.
een lichte vervorming kan een vocaal geluid vol en aanwezig maken.
gebruik een lichte hoeveelheid vervorming en draai deze in afhankelijk van het genre en uw persoonlijke voorkeur. Als u niet weet welke vervorming te kiezen, buis vervorming is een geweldige startplaats.
ook kan een exciter een goed alternatief of aanvulling op vervorming zijn, maar in plaats van harmonischen te creëren zoals vervorming doet, vergroot en versterkt een exciter alle harmonischen die al aanwezig zijn in het signaal.
voor meer informatie over het beà nvloeden van zang, bekijk deze video:
hoe te verwerken zang als een Pro
onder Dynamics Processing wordt verstaan elke processor die opzettelijk het dynamische bereik van een signaal beïnvloedt, waaronder compressoren, expanders, de-essers, dynamic equalizers, low-level compressors en meer. Meestal wanneer u het mixen van een zang, u zult compressie gebruiken, wat de-essing, misschien wat dynamische egalisatie, en low-level compressie bij gelegenheid.
Dynamica-effect speelt een grote rol bij het beheersen en versterken van een stem.
nadat we subtractieve egalisatie en enige vervorming hebben gebruikt, zullen we een compressor gebruiken om de dynamiek te controleren. Op deze manier wordt elk aspect van de zang dat te hard is afgezwakt en wordt de algehele dynamiek van de zang gecontroleerd.
bij het gebruik van een compressor op een vocal, raad ik aan te beginnen met een 3:1 verhouding, en te proberen niet meer dan 6dB te comprimeren. Een snellere aanval en langere release zal het vocale geluid soepeler maken, een langere aanval en kortere release zal de zang iets agressiever maken.
merk op dat slechts 4 dB voor demping wordt gebruikt.
een de-esser lijkt veel op een compressor, maar heeft alleen invloed op hoge frequenties. Het punt van het gebruik van een de-esser is om te controleren vocale sibilance zoals ESS geluiden, vandaar de naam de-esser.
luister aandachtig naar uw stem en let op de hoge frequenties. Als het klinkt hard wanneer een ess of soortgelijk geluid wordt gezongen of gesproken, dan moet je een de-esser gebruiken. Net als compressie, probeer niet te hebben demping groter dan 6dB of het effect zal merkbaar worden.
merk nogmaals op dat er geen significante verzwakking wordt ingevoerd.
u kunt ook dynamische egalisatie gebruiken. Dit werkt door het verminderen van aspecten van de zang op bepaalde frequenties.
bijvoorbeeld, Ik zou een dynamische equalizer kunnen gebruiken in plaats van een de-esser om sibilance te verminderen. Ik zou gewoon een band creëren over de hoge frequenties waar de sibilance zich bevindt, en die band dynamisch maken.
een dynamische equalizer kan worden gebruikt als een de-esser.
dan zou ik het bereik van de dynamische band beïnvloeden om te bepalen hoeveel van het signaal kan worden verzwakt.
ten slotte is low-level compressie een geweldige manier om body en low-level details toe te voegen aan je stem. Het werkt door de amplitude van stillere aspecten van het signaal te verhogen terwijl de pieken van het signaal intact blijven.
lage compressie versterkt de stillere aspecten van het signaal.
dit is bijna het tegenovergestelde van reguliere compressie die de luidste aspecten van de zang verzwakt.
ik vind dat het verhogen van het niveau van deze stillere stukken echt een genuanceerd en complex vocaal geluid kan maken. Daarnaast kan het de zang helpen uit te steken in een drukke mix.
laten we naar deze effecten luisteren en aandacht besteden aan hoe ze de dynamiek beheersen en uiteindelijk zorgen voor een evenwichtige maar volle zang.
temporale vocale effecten
temporale effecten zijn elke vorm van verwerking die de timing van het signaal beïnvloedt, zoals reverb, delay, chorusing, echo en vormen van faseverschuiving modulatie. Bij het verwerken van een vocale, u zult meestal gebruik maken van reverb, delay, en een soort van verdubbeling effect zoals een koor of een zeer korte delay.
ik gebruik graag 2 reverbs, een korte en een lange.
Temporele effecten zijn erg leuk, maar ze zijn het beste om voor het laatst te bewaren. De reden is dat we ons frequentiespectrum gebalanceerd hebben, de dynamiek van onze stem gecontroleerd, en het signaal klinkt vol en aanwezig.
als we reverb en delay zouden toevoegen voordat we voor deze stappen zouden zorgen, zouden ze veel moeilijker te bereiken zijn.
Ik gebruik ook een korte en een middellange vertraging.
als het gaat om reverb, zijn er een heleboel instellingen die u kunt gebruiken. Maar ik zou aanraden om 2 te gebruiken. De eerste gaat om een korte reverb, misschien een ambient reverb, of een kleine kamer emulatie.
u kunt ook een voorinstelling vinden die is ontworpen voor het verdikken van de zang – dit zou een goed uitgangspunt zijn.
maak dan een andere vocale die middelgroot tot groot is voor een meer stilistisch effect. De kleine reverb geeft de zang wat kracht en gevoel van ruimte, de grotere zal worden gebruikt om indruk te maken op het luisteren of maken de zang hebben een gevoel van belang.
het is een goede gewoonte om temporele effecten te synchroniseren met de tijd van uw sessie.
een soortgelijk concept kan worden gebruikt bij het bepalen van vertragingstijden. Het gebruik van een korte vertraging, en dan een lange vertraging heeft een vergelijkbaar effect.
de korte vertraging geeft de vocale kracht, en de lange vertraging wordt gebruikt voor een stilistisch effect. Probeer verschillende soorten vertragingen zoals tape delay, pedaal emulatie delay, en anderen om te zien welk timbre past bij uw vocale het beste.
ten slotte kunt u een zeer korte delay-of chorusplugin gebruiken om de stereobreedte en complexiteit van de zang te vergroten. Ik meestal gebruik maken van deze effecten zeer subtiel en mengen het chorus effect in met het origineel.
afhankelijk van de plugins zal ik Extra ‘ s gebruiken voor deze effecten, of gebruik een nat/droog.
bovendien helpt het om de reverb tijd, de delay, echo, of wat heb je, in de tijd met het tempo van de track. Sommige plug-ins hebben een synchronisatie met de BPM functie, maar als de jouwe dat niet doet, deel dan 60.000 door je BPM om de timing van een kwart noot in milliseconden te krijgen.
u kunt deze waarde of een veelvoud ervan gebruiken voor uw effecten.
voor gratis reverb plugins, bekijk deze video:
Top 11 gratis Reverb Plugins
conclusie
het gebruik van vocale effecten kan een grotere uitdaging zijn dan het gebruik van effecten voor andere instrumenten. Aangezien de zang het meer herkenbare instrument is, is het automatisch herkenbaar als het verkeerd klinkt.
met dat in gedachten, vind de juiste balans tussen spectrale, dynamica en temporele effecten. Vergeet niet dat geen twee vocalen hetzelfde zijn, dus je moet Unieke instellingen gebruiken.
maar als u twijfelt over waar u moet beginnen, gebruik dan enkele van de beschrijvingen en tips hierboven.
als u een mix hebt die u graag gemasterd wilt horen, stuur het dan hier naar ons:
We zullen het voor u onder de knie krijgen en u een voorbeeld sturen om te beoordelen.
krijg een gratis gemasterd Sample van uw nummer ➜ SageAudio.com/register.php
