Paso # 1: Lea toda la partitura
Por «lea la partitura», no me refiero a su instrumento. Es tentador coger tu instrumento y empezar a tocar como si estuvieras leyendo un libro.
Pero en LPM, hacemos las cosas de manera eficiente. Lo que necesitamos es un plan para aprender una pieza.
Look:
Cuando viaja a una ciudad nueva, primero mira un mapa y comprende su ruta antes de dar el paseo o el viaje. Entonces, ¿por qué no leer la partitura primero para entender la pieza antes de tocarla con un instrumento?
Puede leer las notas cuidadosamente desde la primera hasta la última nota o hacer varias rondas de lectura de partituras y prestar atención a diferentes cosas cada vez.
Por ejemplo, puede verificar todos los elementos estructurales, como áreas clave, compases, barras dobles o signos de repetición para la primera ronda. A continuación, puede ver las marcas dinámicas y de tempo, así como las instrucciones del compositor. Finalmente, puedes leer la pieza de cerca y tratar de resonarla en tu cabeza.
En algún lugar de estos pasos, también debe buscar cualquier palabra extranjera con la que no esté familiarizado y tomar notas en la partitura. (Nuestro artículo sobre 110 términos musicales podría ser de ayuda.) Una visión general puede darle un plano de la pieza.
Además de los contenidos musicales, también es importante dar un paso atrás y comprender la información de fondo sobre la pieza: estilos, períodos y compositores.
Por ejemplo, es posible que necesite agregar ornamentos para una pieza barroca, pero siga de cerca las instrucciones del compositor si se trata de una obra del siglo XX. Conocer al compositor, o incluso otras obras del compositor, puede ayudarlo a transmitir mejor el estilo o el contexto.
Paso # 2: Escucha grabaciones, Toma notas
A algunas personas les gusta escuchar grabaciones.
Antes de aprender una pieza de saxofón, tiendo a buscar si alguno de mis saxofonistas favoritos, Arnold Bornkamp o Nobuya Sugawa, la había grabado.
Algunas personas no quieren ser influenciadas demasiado y les gusta averiguar sus interpretaciones primero. Si decidió escuchar las interpretaciones de otros, escuche las grabaciones con la partitura y anote cualquier cosa que valga la pena anotar. Aunque no todo el mundo sigue este paso y ni siquiera es obligatorio, es una forma muy efectiva de acelerar tu aprendizaje.
Paso # 3: Toca toda la pieza una vez, lentamente. De nuevo, toma notas.
Después de haber leído y escuchado la pieza, ahora es el momento de reproducirla.
Antes de comenzar a disparar, no olvides que el propósito de este paso no es jugarlo como si lo estuvieras realizando. Más bien, estás estudiando la pieza a través de tu instrumento.
Trate de experimentar el fraseo, la estructura y cómo las oraciones se siguen o responden entre sí. Detener en cualquier momento para tomar notas en la partitura. Anote las digitaciones cuando sea necesario.
Para cuando termine este paso, debe tener ideas generales como su título y forma para cosas específicas como estructuras de frases, texturas, articulaciones, digitaciones, etc.
Además, si la pieza es larga, toca un trozo grande lentamente cada vez.
Paso # 4: Divida la pieza en trozos viables.
A continuación, es hora de encontrar algunas interrupciones lógicas en la pieza de música que estás aprendiendo.
Es posible que le resulte más fácil dividir la pieza en dos mitades, las dos mitades en dos mitades más y, a continuación, frases más pequeñas en las cuatro secciones. O tal vez quieras ir desde el principio, marcar cualquier lugar donde puedas tomarte un descanso y ver cómo se pueden combinar estas frases en secciones más grandes.
Una manera rápida y fácil de encontrar los descansos es imaginar la reproducción de música como si estuviera hablando.
Cuando hablas, respiras donde las comas y los puntos deben estar en un pasaje escrito. Es más natural que los instrumentistas de viento identifiquen lugares para respirar, pero la analogía es aplicable a pianistas, guitarristas y bateristas.
El método exacto varía de pieza a pieza, de jugador a jugador. Así que solo tienes que encontrar lo que funciona mejor para ti. En el caso de la pieza de Lully en el video, la partitura indica claramente una estructura de tres partes: ABA. Dentro de cada sección, las frases dan pistas de dónde están los descansos.
Paso # 5: Use varias técnicas para diferentes pasajes
Ahora que ha dividido la pieza en trozos más pequeños, puede aprenderlas una a una.
Cada sección llevará una cantidad de tiempo diferente. Algunas secciones pueden ser sencillas y solo necesita asegurarse de haber seguido todas las instrucciones. Algunas secciones pueden ser técnica o musicalmente desafiantes, en cuyo caso desea identificar los aspectos difíciles y encontrar formas de abordarlos.
Un punto importante a recordar:
Cuando encuentre una sección particularmente desafiante, tómese el tiempo para aprenderla y sepa que esto construirá su técnica. Si lo hace para cada pieza que aprende, encontrará que las piezas del mismo nivel se vuelven más fáciles y que puede aprender más rápidamente obras más difíciles.
