když přemýšlíme o tom, co jde do vytváření fotografie, nejčastěji naše myšlenky skočí na nastavení fotoaparátu, jako je clona a rychlost závěrky. „Co ISO mám použít? Měl bych začlenit více či méně popředí a je ta větev stromu opravdu v cestě?“Zatěžujeme se technickými prvky a bohužel přehlížíme další prvky záběru, které potenciálně znamenají více pro výsledek hotového snímku. V tomto článku, podělím se o několik svých vlastních obrázků a poté rozeberu několik klíčových bodů, které můžete použít k tomu, aby vaše vlastní obrázky byly konzistentnější. Nebudu ani zmiňovat slovo expozice … no, možná jen jednou.
nebojte se, nebude to příliš introspektivní studie všech „pocitů“, které bychom mohli nalít do vytváření fotografie. Místo toho se jedná o zkoumání toho, jak a proč do svých obrazů zahrnujeme to, co děláme, a pokrývá některé myšlenkové procesy, které řídí naše vlastní tvůrčí vize. Jakmile začneme mít obecné pochopení toho, jak naše umělecká povaha přistupuje ke kompozici, tím lépe můžeme pracovat na zdokonalení našich vlastních technik.
Fotografie #1: napjaté
Toto je jeden z mých oblíbených oblíbených obrázků. Přišlo to velmi nečekaně, ale ukázalo se, že se jedná o jednu z nejúspěšnějších fotografií mé dosavadní kariéry. Ale proč? Musí existovat důvod, proč byl tento obrázek tak dobře přijat. Pojďme to rozebrat a uvidíme, co se dá z kompozice naučit.
použijte přední čáry
Toto je fotografická metodika, která byla mnohokrát zmíněna. Vedoucí linie jsou prostě vodítka v rámci, které vedou pozornost diváka k určitým prvkům a v podstatě nasměrují jejich pozornost v rámci samotné fotografie. Kupodivu, vedoucí linie mohou být zpracovány do vaší kompozice mnoha způsoby a neexistují žádná stanovená „pravidla“ pro jejich použití. Obecně však pocházejí z popředí a zasahují do rámu. To neznamená, že přední čáry nemohou být vodorovné, diagonální nebo kdekoli mezi nimi.
v případě tohoto obrázku se linie plotu a silnice pohybují od popředí k pozadí, čímž vytvářejí pocit hloubky v horách. Mezitím se vodorovná čára hor sbližuje se svislými čarami silnice. To pomáhá zvýraznit centrální prvek fotografie, kterým je strom.
nebojte se počasí
je samozřejmé, že tato fotografie byla vytvořena během méně než pohostinného počasí. Neuvěřitelně silná horská bouřka se v noci předtím pohybovala údolím a déšť se právě zastavil, když jsem se vydal střílet. Za normálních okolností špatné počasí odrazuje mnoho fotografů od toho, aby se pustili do vytváření obrázků. Tohle je špatně.
když se počasí zhorší, přináší s sebou zajímavé vzory mraků a úžasné světlo, se kterým byste se v jasnějších dnech nesetkali. Nejen, že mraky přidat pocit nálady na fotografii, ale mokrý asfalt propůjčuje pocit sucha v ranním vzduchu po bouřce prošel. Nažloutlé světlo po bouři funguje dobře s mlhavou mlhou v údolí, které po dešti viselo nízko.
práce s proporcemi
kdykoli začnete zmiňovat slova jako proporce, měřítko nebo poměr, která se vztahují k fotografii-ztratíte pozornost lidí. Obvykle, protože se to může zdát komplikované. Zůstaň se mnou! Skládání obrázků na základě určitých estetických poměrů a proporcí není tak obtížné, jak to zní, A Chystám se vám to dokázat. Poměry nemusí být přesné nebo dokonalé v každém případě, ale může opravdu přidat, že něco navíc k vašim fotografiím.
obrázek, který zde máme, obsahuje to, co se nazývá zlatá spirála nebo Fibonacciho spirála, která přidává zájem a upozorňuje na hlavní prvky kompozice. Je to poměr založený na Fibonacciho sekvenci a vyskytuje se v přírodě často. V tomto případě byla spirála vylepšena (převrácena vodorovně), aby diváka opět vedla ke stromu a do vzdálených hor. Podívejte se na tuto překryvnou sadu v horní části převrácené fotografie výše a uvidíte, jak se seřadí.
docela v pohodě, co? Vyzkoušejte zlatou spirálu nebo jednodušší pravidlo třetin, abyste viděli okamžitou podporu ve svých skladbách.
fotografie #2: Summertime
když většina lidí vidí tuto fotografii, buď ji milují, nenávidět, nebo řekněte „Adam, vaše nohy jsou opravdu, opravdu špinavé“. Je pravda, že to byla velmi improvizovaná a neortodoxní expozice, když jsem se vloni v létě houpal v houpací síti během turistického výletu. Neuvěřitelně, před pár měsíci získal první místo profesionála ve státním časopise. Bez ohledu na vaše počáteční dojmy z tohoto obrázku stále existuje několik důležitých lekcí, které vám mohou pomoci s vaší vlastní prací.
najít přirozené rámování
Toto je blízký bratranec použití předních čar pro zvýšení viditelnosti obrazu. Existuje mnoho případů, kdy silná kompozice využívá to, co se označuje jako přirozené rámování. To je, když fotograf skládá určité prvky (ne vždy hlavní předmět) tak, aby byly rámovány jinými prvky v záběru. Někdy je toto rámování zřejmé, například když portrétní fotograf umístí klienta do dveří nebo když krajinář umístí Západ slunce mezi dva vrcholky hor. Jindy je přirozené rámování méně zřejmé, jako je tomu u tohoto obrázku. Podívej se pozorně.
všimnete si, že moje krásné nohy zabírají prázdný prostor mezi houpací sítí vlevo a stromy vpravo. Prázdný prostor vytvořený mezi strukturami nabízí místo pro centrální objekt, aby skutečně vynikl od ostatních prvků fotografie. Linie vytvořené houpací sítí také pomáhají s celkovým rámováním obrazu a dávají mu velmi ukotvenou perspektivu. Když už mluvíme o perspektivě …
použijte perspektivu
Tato fotografie byla pořízena pomocí super širokoúhlého objektivu Rokinon 14mm F / 2.8, namontovaného na zrcadlovém fotoaparátu s plným rámem. Ohnisková vzdálenost 14 mm vyboulí vnější aspekty rámu. To způsobí, že se stromy ohýbají směrem ke středu rámu. Kamera byla držena relativně blízko mých nohou, takže celá scéna se zdá být relativně stlačená kolem nich. Celkový efekt je jedním z pohledu z první ruky a umožňuje divákovi pocit, jako by se sami houpali v houpací síti v teplém letním odpoledni … se špinavými nohami.
Shoot what you want
když jsem se chystal přihlásit tuto fotografii do soutěže (ve které nakonec získala první cenu z dalších 2 000 příspěvků), někteří moji přátelé vyjádřili několik slušně formulovaných výhrad. Proč by někdo chtěl obrázek nohou nějakého špinavého turistu? No, když jsem točil snímek, věděl jsem, že nese pocit léta. Zemité zbytky celodenního Treku a vítané uvolnění houpací houpací sítě, která zahání všechny starosti. Věděl jsem, že fotka odpovídá tématu soutěže, která byla v létě. Byl to obraz, který jsem cítil, že stojí za to vstoupit, i když to bylo trochu neortodoxní.
Pořiďte snímky, které chcete pořídit. Doufejme, že toto je lekce, kterou již znáte a již nějakou dobu uvádíte do praxe. Pokud ne, nyní je ideální čas začít.
Foto# 3: hvězdy padaly
v noci byl tento obrázek vyroben moje přítelkyně a já jsem byl venku honit Mléčnou dráhu přes hory. Pokud jde o autoportrét, nebylo nic plánováno. To byl jeden z posledních fotografií, které mají být provedeny v noci, a to přišlo úplně náhodou. Je to jediná expozice, kterou jsem z nás udělal pod hvězdami, což je pro mě ještě zvláštnější,ale odbočím.
začleňte prostředí
zvažte své prostředí jako jiný předmět a použijte jej k vylepšení obrazu. To může být samozřejmé při práci s krajinou nebo fotografií přírody, ale nelze to přeceňovat, pokud jde o portrétování a práci s lidskými subjekty obecně. V případě tohoto obrazu se hvězdy kroužící nad hlavou stávají téměř zcela samostatným předmětem. Přidejte lidský prvek a vytváří nádhernou dualitu mezi mužem (nebo ženou) a přírodou.
zde vidíme několik environmentálních prvků, které se na fotografii spojily. Některé z nich mohou být známé.
Otevřete se
Přiznejme si to, ne všechno jde podle plánu. Pravděpodobně došlo mnohokrát k výstřelu, fotoaparát nebyl nastaven na ISO, které jste potřebovali, nebo světlo vybledlo, než jste mohli kliknout na závěrku. Jindy jde vše zcela podle plánu. Ve skutečnosti jde tolik plánovat, že to považujete za dobře odvedenou práci a přestanete kreativně myslet.
i když je skvělé, když všechno jde správně, neměli bychom přestat hledat další výjimečný obraz. Buďte otevřeni těm skvělým okamžikům, které produkují skvělou práci, i když jdou nad rámec toho, co jste si původně stanovili.
byli jsme na pokraji sbalení a zamířili zpět do tábora, když jsem měl nápad na náš autoportrét okamžiku. Už jsem produkoval všechny obrázky, které jsem chtěl udělat, takže jsme to označili jako úspěch. Ale jak se ukázalo, obraz, který jsem tu noc nikdy neměl v úmyslu udělat, skončil jako nejlepší.
věřte svým instinktům
důvod, proč tato fotografie vznikla, byl kvůli pocitu, který jsem měl, že obrázek tam byl předtím, než jsem provedl expozici. Později mi bylo řečeno, že moje přesná slova byla, “ chcete zkusit něco divného.“?“
i když už to byla úspěšná noc natáčení hvězd, věděl jsem, že je ještě jeden snímek, který by měl obsahovat nás. Nebylo to něco, co bylo plánováno, ale ukázalo se, že je to jeden z mých dosud nejcennějších obrázků.
při fotografování jakéhokoli typu obrazu se vždy vyplatí jít s vaším střevem. Více často než ne, vaše instinkty budou mít pravdu. Pokud se zdá, že se fotografická příležitost prezentuje, pak je obvykle dobré sledovat svou intuici a usilovat o myšlenku. Nemyslíte si, že máte bystré instinkty? Neboj se. Budou se rozvíjet a dozrávat stejně jako vy jako fotograf.
závěr
nezapomeňte, že silné snímky jsou vytvářeny více než jen dokonalým nastavením fotoaparátu. Začněte se dívat za svou expozici a clonu, abyste pochopili, jak vaše fotografie ovlivňují vás a nakonec diváka. Výše uvedené metody vám poskytnou skvělý začátek vytváření trvale lepších obrázků znovu a znovu.
