Partager, c’est prendre soin !
Temps de lecture estimé : 6 minutes
Les qualités ornementales des fleurs fuchsia en font une superstar mondiale. Il a même une couleur qui porte son nom. Parmi plus de 100 espèces étonnantes, en sélectionner une n’est pas une mince affaire pour un artiste frappé par les étoiles. Dans ce tutoriel, nous allons peindre une seule floraison captivante. Sur mes propres photos, les fleurs sont toujours en grappes. La photo de référence pour cette aquarelle fuchsia a une belle simplicité.
Photo: zenbikescience / Creative Commons via Flickr
Étape 1: Mélanger les couleurs.
Certaines couleurs de cette fleur ne sont pas standard pour la plupart des ensembles d’aquarelle. Vous devrez mélanger les vôtres.
Pour obtenir la couleur rose-rouge de la partie supérieure de la fleur, mélanger le rose avec un rouge profond. Il est impossible de dire les proportions exactes. La raison en est que nous avons tous des punnets d’aquarelle différents. Mon ensemble de peinture n’a pas de rose clair. Un tube supplémentaire de magenta a fait des merveilles pour beaucoup de mes aquarelles.
Le vert olive provient du mélange de vert et de brun. Vous pouvez faire le brun rougeâtre sur la tige en ajoutant du rouge à votre brun. Vous devrez peut-être également ajouter un trait de noir.
Le violet et le rouge bordeaux sont des couleurs assez communes. Pour incliner davantage le mien vers le rose, j’ai mélangé le bordeaux avec du rose et un trait de noir.
Étape 2: Dessiner la fleur fuchsia.
Si vous avez du mal à dessiner la fleur, n’hésitez pas à télécharger la mienne. Vous pouvez accéder au plan dans la bibliothèque gratuite du One Tree Art Club. La bibliothèque contient des dessins pour la plupart des tutoriels de ce blog. Apprenez à tracer sur du papier aquarelle.
Étape 3: Peindre l’aquarelle fuchsia.
Tout d’abord, peignez les pétales supérieurs roses et les étamines. Étalez la couleur uniformément avec une brosse modérément humide.
Lorsque le rose est sec, peignez l’aquarelle violette. Si le rose n’est pas sec, les couleurs saigneront.
Enfin, peignez la partie vert olive et brun rougeâtre de la tige. Laissez le vert et le brun saigner l’un dans l’autre.
Étape 4: Dessinez les détails et les reflets avec des crayons de couleur.
Redessinez le contour avec un crayon de couleur brun foncé. Affûtez le crayon au fur et à mesure pour éviter de tracer des lignes épaisses.
Dessinez des ombres et des reflets sur la partie vert olive et la tige. Utilisez du brun foncé et du noir pour dessiner des ombrages. Un crayon polychrome blanc fait le travail des reflets.
Continuez sur les pétales roses. Des nuances de rose et de rouge foncé créeront l’effet 3D.
Si vous utilisez des crayons aquarelle, vous pouvez activer la couleur avec de l’eau pour une diffusion uniforme.
Les pétales violets sont un peu plus délicats. Expérimentez avec la création de nuances avec des crayons de couleur et de l’aquarelle. J’ai fait des allers-retours entre les deux.
Pour faire ressortir les reflets, encore plus, peignez avec de la gouache blanche édulcorée. Pour les étamines, vous pouvez utiliser du blanc et du rouge foncé ou du rose pour les rendre réalistes.
Pour compléter votre peinture, soyez créatif. Alternez entre aquarelle, gouache blanche et crayons de couleur. Cette dernière partie prend souvent plus de temps que toutes les étapes ci-dessus réunies.
Mon aquarelle fuchsia est terminée. Mes meilleurs voeux pour les vôtres – bonne peinture!
Mon Guide des fournitures d’art contient une liste des matériaux d’art utilisés dans ce tutoriel.
Voici une sélection de quelques tutoriels supplémentaires sur mon blog :
Partager, c’est prendre soin !
