Productiekantoren in heel Hollywood zijn gevuld met geweldige scripts. Maar er is geen reden waarom je script gewoon zou ‘opgaan’ in de anderen. Hier zijn 5 eenvoudige aanpassingen die u kunt maken die zal krijgen uw scenario opgemerkt (en u als schrijver) serieus genomen door de industrie besluitvormers.
zoals de meeste mensen die Hollywood volgen weten, is er een overvloed aan mannelijke schrijvers. En aangezien de meeste schrijvers schrijven wat ze weten, hebben de hoofdpersonages ook de neiging om Mannelijk te zijn, wat het overschot aan ‘mannelijke’ dominante scripts verhoogt. Tegelijkertijd zijn veel lezers van Hollywood (je eerste professionele filterpunt) Vrouwelijk.
5 eenvoudige manieren om uw scenario opgemerkt te krijgen
completeren dit met het feit dat vaker wel dan niet het is vrouw die beslissen welke films te kijken (en welke over te slaan) en u kunt zien hoe eenvoudig het maken van uw hoofdpersonage een vrouw, kunt u uw scenario opgemerkt en serieus genomen over andere scripts.
on: Maak uw hoofdpersoon vrouw
de reden is eenvoudig. Scripts met vrouwelijke leads zijn zeldzaam, dus lezers (vooral vrouwelijke lezers) zullen het dat extra ‘grace’ venster geven om je script een kans te geven—wat betekent dat ze bereid zijn om een paar extra pagina ‘ s te lezen of tolerant zijn voor een subtiele fout of twee, die normaal zou leiden tot het sluiten. In een spel zo concurrerend als scenarioschrijven, deze kleine toelagen zijn een enorme manier om uw scenario opgemerkt.
een vrouwelijke hoofdrol betekent niet dat je film een overdreven melodramatische ‘chick flick’ moet zijn, het betekent alleen dat je een sterke, slimme en charismatische vrouw hebt die de obstakels tegenkomt in plaats van een man. En als je erop staat dat je verhaal alleen werkt met een mannelijke protagonist, zorg er dan minimaal voor dat je genoeg sterke rollen hebt voor een vrouw die daarin gemengd is!
twee: Vermijd de’No-No Genres’
scenarioschrijvers die slagen in Hollywood schrijven wat Hollywood nodig heeft… in mijn boek, schrijven voor het groene licht, spell ik zes genre types die zijn zo solide en succesvol voor nieuwe schrijvers ik noem ze de ‘Gold-Mine Genre Types.’Maar voor de toepassing van dit artikel, zal ik me richten op de genre’ s die het meest waarschijnlijk om uw werk afgewezen-dit zijn de ‘No-No Genres’:
1. Drama ’s zijn een grote’ No-No ‘ In Hollywood. Ze zijn saai om te lezen en extreem moeilijk voor productiebedrijven om te financieren-toch blijft een verrassend aantal beginnende schrijvers ze indienen en resultaten verwachten. Zelfs met grote cast beveiligd, dramatische scripts zijn moeilijk te pre-verkopen en zelden garner sterk rendement.
ongeacht de smaak van een ‘ drama ‘(bijvoorbeeld een’ coming-of-age ‘verhaal, een’ politiek ‘of’ sociaal bewust ’thema), drama’ s zijn een belangrijke ‘nee-nee’ wanneer je begint. Als je sterke dramatische ideeën hebt, bewaar ze dan voor later in je carrière.
2. Komedies zijn een ander ‘No-No Genre’ – hoewel komedie is een zeer succesvol genre over het algemeen, bij het starten als een nieuwe schrijver (het invoeren van de indie ruimte) een komedie script krijgt u zeer weinig aandacht. Productiebedrijven schuwen zich af van komedies, want zelfs als ze goed worden samengesteld, hebben ze vaak een gebrek aan internationaal bereik (en zijn erg duur om te dubben).
Factor in dat meestal de humor van een land niet goed ‘vertalen’ voor anderen, en er zijn gewoon te veel variabelen voor zwakke rendementen. Ook, komedies zijn moeilijk om te schieten … zonder een sterke regisseur en even sterk (en duur) talent, zelfs een grote komische script valt uit elkaar.
3. Horrorfilms zijn ook een ‘No-No Genre’ voor beginners. Dat wil niet zeggen dat horrorfilms geen populair genre zijn voor indie-productiebedrijven, het is gewoon dat de meeste productiebedrijven deze films intern ontwikkelen en maken voor een zeer gericht publiek – daarom zijn lezers zelden op zoek naar horrorscripts.
tel daarbij op dat’ horror ‘over het algemeen het eerste’ commerciële ‘genre is dat de meeste beginnende schrijvers zich op hun gemak voelen naderen (zonder ze het gevoel te geven dat ze’ uitverkocht ‘ zijn), en het is gemakkelijk om te zien hoe lezers gebombardeerd kunnen worden met een overdaad. Er is gewoon te veel lawaai in horror. Als u wilt dat uw scenario opgemerkt, vermijd horror bij het begin.
drie: vermijd grammaticale of spelfouten
er is niets minder respectloos voor een lezer dan hen te dwingen een specifiek script met grammaticale of spelfouten te lezen. Als u uw eigen werk niet genoeg waardeert om ervoor te zorgen dat er geen fouten zijn, waarom zou iemand anders het dan serieus nemen?
een eenvoudige typo als gevolg van een spellingcontrole toezicht zal worden geaccepteerd door de meeste, maar als ze blijven verschijnen (of zichtbaar zijn binnen uw cruciale eerste 15 pagina ‘ s), de meeste lezers zijn correct in de veronderstelling dat verder gaan zou gewoon een verspilling van hun tijd. Dit is een aspect dat volledig binnen jullie bereik ligt om ruim van tevoren te corrigeren, dus geen excuses hier.
en als proeflezen niet je sterkste kant is, laat iemand het beoordelen voordat je het instuurt!
vier: zorg ervoor dat uw Script de juiste lengte heeft
een belangrijke rode vlag voor de lezer is het oppakken van een script dat veel te lang of veel te kort is… als een scenarioschrijver, is het uw taak om een script in te dienen dat werkt binnen de algemene parameters van de totale filmbusiness—dit betekent Scripts die zullen worden aangepast in algemeen geaccepteerde ‘Feature Length’ draaitijden.
aan de kortere kant moet het script minstens 94 pagina ‘ s bevatten. De looptijd van een TV-film (met credits) moet 86 tot 89 minuten zijn; zelfs met de ‘page-a-minute’ vuistregel moet je onthouden dat niet alle scènes de definitieve versie halen. 94 pagina ‘ s maakt dat comfort zone voor lezers om te weten dat uw script heeft genoeg inhoud om te werken.
aan de langere kant, als je honderd pagina ’s breekt, moet je de limiet op 109 … voor reader’ s, het oppakken van een script dat raakt 110 of (eek!) meer is gewoon te lang. Alleen op studioniveau zijn scripts die deze nummers overtreffen. In Hollywood ‘ s indie zone (waar u uw beste kansen op scenarioschrijven succes), overtreffen 109 is gewoon te ontmoedigend.
Houd uw script tussen 94-109 pagina ‘ s en de lezer zal er zeker van zijn dat u precies de juiste hoeveelheid inhoud hebt om uw werk serieus te nemen.
vijf: hebben een solide Titel
eenvoudig, maar vitaal. Het hebben van een geweldige titel (die absoluut ‘spijkers’ de haak en het genre dat je probeert te pitchen) voegt dat extra push die je nodig hebt om uw scenario opgemerkt. Als lezers jouw script oppakken, hopen ze altijd dat jouw script de moeite waard zal zijn…
met een sterke vrouwelijke hoofdrol, geen grammaticale fouten, en het juiste aantal pagina ‘ s zijn allemaal zeer sterke indicatoren je weet wat je doet. Een pittige / poppy titel die alleen maar ‘ grabs them ‘geeft de lezer het vertrouwen dat je (i) een schrijver bent die het waard is serieus te nemen en (ii) niet probeert om ze te verblinden met een’no-no genre’.
als u uw scenario wilt laten opvallen, is het soms het beste om een goede vriend toe te staan om u te helpen met de titel. Schrijvers worden soms verliefd op de thema ’s van hun werk en zijn niet in staat om een stap terug te doen en objectief genoeg te zijn om een’ punchy ‘ titel op de vlieg pagina te zetten.
