Kuinka tehdä musiikkia videopeleihin: Ultimate Guide

jos haluat oppia tekemään musiikkia videopeleihin, olet tullut oikeaan paikkaan. Kuten otsikko ehkä ehdotti, aiomme tarjota sinulle lopullinen opas säveltämiseen ja kokoamiseen täydellinen ääniraita pelin.

katsotaan, mitkä elementit tekevät hyvää videopelimusiikkia. Sellainen, joka pysyy mukana, biisit, joita kuulee ja heti ajattelee, että ’oh, that ’s in’se-ja-se’. Sellaista musiikkia, joka on mieleenpainuvaa, tunteita herättävää ja uhkaavaa.

keskustelemme myös siitä, miten päästä säveltämään musiikkia videopeleihin, koska usein ensimmäinen askel on vaikein. Mutta siksi olemme täällä, joten aloitetaan.

muista pysyä kuulolla loppuun asti, jotta et menetä mitään avaintietoa!

Mikä Tekee Hyvää Videopelimusiikkia?

minkä tahansa pelin videopelien soundtrackit tai musiikilliset osat ovat tarpeellinen väline unohtumattoman kokemuksen luomisessa pelaajille. Musiikki toimii aikaleimana muistoissamme.

kun kuulet laulun tai sävellyksen, jonka tunnistat, sinut kuljetetaan takaisin kuulemaasi aikaan ja paikkaan.

muistat tarkan hetken, kun pelasit juuri tuota peliä, miltä se sai sinut tuntemaan, missä huoneessa talossasi pelasit sitä, ehkä jopa millainen sää ulkona oli.

pidimmepä siitä tai emme, musiikki juurtuu mieliimme, joten meidän on parempi pitää kuulemastamme, eikö?

joten mitä voit tehdä taataksesi pelaajille positiivisen kokemuksen? On olemassa useita elementtejä sinun täytyy harkita, kun ajattelet säveltää musiikkia videopelejä.

pelityypistä riippuen osalla ei välttämättä ole merkitystä. Säveltäjänä on kuitenkin tärkeää ymmärtää, miksi ne ovat menestyksen kannalta välttämättömiä.

mikä siis tekee hyvää videopelimusiikkia? Sukelletaan!

täysin Immersive Experience

koottaessa soundtrackia, tarkoittaapa se biisilistan kokoamista valmiiksi äänitetyistä kappaleista tai uusien musiikkikappaleiden säveltämistä fyysisillä instrumenteilla äänitysstudiossa, on ajateltava pelaajien kokonaiskokemusta.

mieti, miten he soittavat sitä, kuinka monella näytöllä he soittavat, käyttävätkö he kuulokkeita vai eivät, jos valot ovat päällä tai pois päältä. Useimmat ihmiset pelaisivat Kauhu selviytyminen kuin peli Alien: Eristäminen verhoutui pimeyteen saadakseen tuntumaa ensimmäisen persoonan kokemukseen.

vertailun vuoksi Planet Zoon kaltainen rakennus-ja simulaatiopeli voisi olla parempi kokemus päivänvalossa tuottavuuden parantamiseksi.

kun sävellät soundtrackia, sinun täytyy pelata peli ensin. Mieti, mitä haluaisit tuntea koko ajan. Mitä tosielämän kaikuja haluaisit kuulla koko soundtrackilla.

jos erämaahan sijoittuu jotain, kannattaa ajatella edustavansa sirkkojen ääntä, tai aavikkoympäristö saattaa heijastaa Tuulen ääntä. Katso Journeyn virallinen soundtrack hyvänä esimerkkinä tästä.

ääniretken tavoitteena on luoda jotain, jota voi elävästi kuvitella mielen silmässä ilman minkäänlaista visuaalisuutta. Että pelaajat sulkevat silmänsä ja näkevät pelin yksinkertaisesti musiikin kautta.

vaatii todellista nerokkuutta luoda täysin mukaansatempaava soundtrack, mutta tiedämme, että pystyt siihen hyvin.

epäuskon keskeyttäminen

epäuskon keskeyttäminen on elokuvanteossa useimmiten käytetty tekniikka, jossa yleisö saadaan unohtamaan ympäristönsä ja keskittymään täysin siihen, mitä he katsovat. Se parantaa kokemusta.

katsojista tuntuu kuin he olisivat elokuvassa kävelemässä hahmojen rinnalla ristituleen joutuneina. Kun valot syttyvät uudelleen, ne kuljetetaan takaisin todelliseen maailmaan kelaten kokemuksesta.

epäuskon keskeyttäminen tapahtuu onnistuneesti visuaalisuuden, ympäristön ja musiikin avulla. Siirtää tämä tekniikka pelaamista ja se ei ole niin erilainen ollenkaan, se voi vain vaatia hieman enemmän työtä. Kun katsot elokuvaa, sinulla on yleensä kaksi tuntia päivässä istua alas ja katsella.

pelaamista varten saatat olla huoneessa sisällä ja ulkona, keskeyttää ja käynnistää uudelleen, laskea vahingossa ohjaimen alas ja olla nostamatta sitä takaisin päiväkausiin.

mutta pelaajina odotamme, että meidät heitetään heti takaisin jännitykseen alkulohkosta riippumatta siitä, kuinka kauan edellisestä pelistämme on. Osa tästä jännityksestä on rakennettu ääniraidan kautta, josta sinä olet vastuussa, ja sen on pakattava booli.

itse musiikista piittaamatta surround -, taustaäänien ja jopa tuulenvireen on oltava kohdallaan.

Fallout 4

esimerkiksi ajattele Fallout 4: ää. Diamond City Radio paukuttaa aina musiikkia, mutta sammuta se hetkeksi ja kuulet maailmanyhteisön todelliset äänet. Tuuli, vesi, Hiljainen instrumentaalimusiikki.

jopa karulla, myrkyllisellä joutomaalla vaeltaessa musiikki on täydellistä. Se vangitsee yksinäisyyden ja lähes rauhallisen tunnelman, joka kontrastoituu kauniisti Roy Brownin ja Billie Holidayn ääniin.

Fallout 4 on naurettavan uusittava, ja silti joka kerta kun nappaamme ohjaimen, jatkat sitten peliäsi tai käynnistät uudelleen, sinut heitetään takaisin kokemukseen kuin et olisi koskaan lähtenytkään.

pateettinen harhaluulo

pateettinen harhaluulo on kirjallinen termi, joka tarkoittaa sitä, miten tunteemme heijastavat ympäristöämme ja erityisesti säätä.

esimerkiksi kirjoittajat kuvaavat usein sadetta, kun hahmo on surullinen, auringonpaistetta onnesta ja ukkosta vihasta. Se on ajatus, että olemme yhtä luonnon kanssa, ja se on tekniikka, joka usein siirretään pelaamiseen.

rankkasade

peleissä, joissa säällä on suuri merkitys, Kuten rankkasateella, Musiikki muuttuu ympäristöönsä sopivaksi. Heavy Rain-säveltäjä Normand Corbeil loi melko masentavan (ja oikeutetusti) soundtrackin peliin, joka keskittyy lapsikaappaukseen, rakkauteen ja menetykseen.

ottelussa, johon sää vaikutti niin paljon, hän joutui taklaamaan sateen ääntä. Hän ei käyttänyt tavanomaista ikkunoihin tai jalkakäytäviin putoavien sadepisaroiden ääntä, vaan pikemminkin sateen tuntua ja sateen tuomaa tunnetta.

pianon kevyt kosketus ja nopea nuottien sarja merkitsevät sadepisaroita, pitkiksi vedetyt kielet heijastavat sumuista verhoa, joka on jäänyt ilmaan rankan kaatosateen jälkeen. Kuuntele OST Spotifyssa, niin näet, mitä tarkoitamme.

sillä välin, kurkista ulos ikkunasta ja tarkkaile säätä. Kuvittele, miltä se kuulostaisi, jos yrittäisit kuvailla sitä jollekulle, joka käyttää vain soittimia.

kun sävellät musiikkia videopeleihin, käytä ympäröivää maailmaa eduksesi. Olkoon se muusasi. Jos olet ymmälläsi, mene kävelylle. Tutustu ympäristöösi ja saatat löytää inspiraatiota.

Kuinka tehdä musiikkia videopeleihin

kun miettii, miten tehdä musiikkia videopeliin, kannattaa miettiä pelin suunnitteluprosessia kokonaisuutena. Mieti, kenen kanssa työskentelet yhdessä, nimittäin pelisuunnittelijoiden, kehittäjien ja tuottajien kanssa.

keskustellaan siitä, mitä videopeleihin sävellettävään musiikkiin sisältyy.

ymmärrä tehtävä

kuten mikä tahansa rooli, sinun täytyy ymmärtää tehtävä, kun sävellät musiikkia videopeleihin. Tässä tapauksessa se tarkoittaa pelin ymmärtämistä pelaamalla sitä sekä keskustelemalla siitä muiden pelinkehitystiimin jäsenten kanssa.

osana tiimiä sinun tulee noudattaa suunnittelijoiden toiveita ja luoda soundtrack, joka vastaa tarkasti sitä, mitä he visioivat peliä suunnitellessaan.

samoin kehittäjillä ja tuottajilla on omat käsityksensä siitä, miltä pelin tulisi loppuun mennessä näyttää ja kuulostaa. Joten sinun pitäisi usein yhteydessä niihin ja varmista, että jokainen osa pelin suunnittelu toimii sopusoinnussa.

Find Your Sound

aivan kuten laulaja löytää äänelleen sopivan genren, on tärkeää löytää oma groove säveltäjänä. Mitä välineitä työskennellä hyvin, mitä avaimet haluat säveltää, kaikki tekniset elementit säveltämiseen.

Katso tästä artikkelista, Miten voit tulla Videopelisäveltäjäksi.

ensimmäiset sävelet

Alkuun pääseminen on usein vaikeinta. Joten kun pelaat peliä ensimmäistä kertaa, mieti, miltä luvut, toimintajaksot, cutscenes tai Maisemat saattavat kuulostaa. Olisiko korkea C parempi kuin matala C? Asunnon avain eikä terävä?

mieti, mikä sointukulku sopisi melankoliseen tai riemukkaaseen kohtaukseen.

olitpa sitten hyvin perehtynyt nuottien kirjoittamiseen tai äänität mieluummin itsesi hyräillen sävelmää, kirjoita muistiin, mitä tunnet. Voit palata siihen myöhemmin tuorein mielin ja tarkentaa, mitä olet kirjoittanut tähän mennessä.

kokoamassa kappaletta

Roomaa ei rakennettu päivässä, eikä Mozartin viidettä sinfoniaa sävelletty tunnissa. Aivan kuten kaikki muukin, musiikin säveltäminen vaatii aikaa ja vaivaa. Mutta se on sen arvoista. Kun kasaat musiikkia, saatat lähestyä sitä kuin esseetä.

Kartoita johdanto, keskiosa ja loppu. Tuleeko huippukohta, jossa kaikki soittimet saavuttavat huippukohdan? Jos on, niin onko se esillä keskellä vai lopussa? Kuinka dramaattinen intron pitäisi olla?

tämä kaikki riippuu kohtauksesta, jolle sävellät musiikkia, tai hahmosta, jota yrität edustaa. Ideana on kuvata pelin osia pelkän melodian kautta. Teillä ei ole sanoja käytettävissänne, mutta teillä on äänen kieli.

jos työstät segmenttejä, muodostuu hitaasti mutta varmasti pala.

soundtrackin kokoaminen

jos olet ainoa henkilö, joka työskentelee soundtrackin parissa, olet vastuussa useiden eri kappaleiden säveltämisestä soundtrackille. Joissakin peleissä on samat tai samankaltaiset kappaleet eri puolilla.

muissa peleissä on merkittävä pala palalta, joista jokainen esittelee täysin eri formaatteja, avaimia, tempoa, kestoa ja niin edelleen.

jos se tuntuu pelottavalta, ota askel kerrallaan. Kun olet pelannut pelin, valitse merkkejä tai paikkoja erityisesti halunnut ja alkaa säveltää ääniä niille.

jos haluat mieluummin ”challenge reaps the reward” – asetelman, voit aloittaa niistä, joista et ollut erityisen ihastunut, ja raivata tiesi suosikkiesi joukkoon.

kappaleiden nimeäminen

kappaleiden nimet tulee valita huolella. Muista, että niiden pitäisi olla riittävän kuvailevia osoittamaan, missä ne sijaitsevat pelissä, mutta ei niin kuvaavia, että niistä tulee juonipaljastuksia.

esimerkiksi kappale ”the End of the Road” saattaa vihjata jonkin tai jonkun päähän paljastamatta mitään, kun taas ”Mariennen kuolema” olisi räikeän ilmeinen. Huomaatko eron?

kokonaisvirta

on äärimmäisen tärkeää, että pelin ääniraita virtaa. Vältä mitään kummallista tai epäsovinnainen suhteen mieliala tai sävy pelin yleistä. Ääniraidan pitäisi kertoa tarinaa yhtä paljon kuin pelin visuaalit.

kuuntelijoiden pitäisi osata suunnata Spotifyhin, soittaa OST alusta loppuun ja ymmärtää tarinan ydin pelaamatta.

peli olisi merkityksetön ilman uskomatonta soundtrackia, ja videopelisäveltäjänä olet vastuussa tästä. Olet tarinankertoja, luova, ohjaava läsnäolo pelaajille.

muista tämä kuunnellessasi soundtrackia kokonaisuudessaan ja varmista, että se virtaa helposti.

miten päästä säveltämään musiikkia videopeleihin

niin, sinun täytyy todella haluta tehdä musiikkia videopeleihin, jos olet päässyt näin pitkälle. Tässä vähän hyviä uutisia sitten: on olemassa paljon tapoja tehdä se!

oletpa soittanut instrumenttia kolmevuotiaasta asti tai nähnyt Hans Zimmerin livenä ja päättänyt, että haluat säveltäjäksi, täällä on jokaiselle jotakin.

Katsotaanpa, miten päästä säveltämään musiikkia videopeleihin.

musiikinteko-ohjelmisto

toisin kuin Mozart ja Bach, jotka luottivat pelkästään varsinaisiin musiikkisoittimiin, sinulla on myös pääsy digitaalisiin äänityöasemiin. Näiden ohjelmien avulla voit säveltää, tallentaa, miksata ja muokata musiikkia kaikki yhdessä paikassa, ja kaikki itse.

jos haluat oppia tekemään videopelimusiikkia ilmaiseksi, tai haluat mieluummin maksaa DAW: n kuin nelivuotisen yliopistokurssin, meillä on sinulle vinkkejä.

Dawsin käyttöön ei tarvita opettajaa tai korkeakoulututkintoa, vaikka joitain tutoriaaleja voi joutua katsomaan YouTubesta. Niitä ei vain vaistomaisesti osata käyttää. Aivan kuten mikä tahansa digitaalinen ohjelmisto, sinun täytyy harjoitella.

tarjolla on sekä maksullisia että ilmaisia ohjelmistoalustoja. Joitakin parhaita ilmaisia ovat Audacity, Garageband ja LMMS. Ne ovat kuitenkin ilmaisia syystä. Joistakin puuttuu keskeisiä ominaisuuksia, toiset ovat vain vanhempi versio maksullisesta.

ilmaisversiot ovat oiva paikka aloittaa. Saat tuntumaa käyttöliittymän ja sen ominaisuuksia maksamatta mitään. Jos olet tyytyväinen, voit sitoutua päivitettyyn versioon maksua vastaan, jos se on saatavilla, tai rekisteröityä vaihtoehtoiseen maksulliseen ohjelmistoon.

niitä riittää, kunhan varmistat ja teet tutkimustyösi ennen lopullisen valinnan tekemistä.

yliopistotutkinto

jos ei halua aloittaa kokonaan sokkona, voi harkita korkeakoulututkintoa. Haluat ehkä tehdä kurssin, joka keskittyy musiikin teoriaan, jossa opit lukemaan ja kirjoittamaan nuotteja, olipa se perinteisesti kynällä paperille tai käyttämällä digitaalista alustaa.

tämä riippuu siitä, mihin yliopistoon ilmoittaudut, mitä tiloja heillä on tarjolla ja millä nuottitavalla haluat työskennellä.

tee tutkimus ja katso kurssin ääriviivat ennen ilmoittautumista, se saattaa määrittää, millaisia järjestelmiä käytät.

muita tutkintoja ovat musiikkiesitys, musiikkituotanto ja luova musiikkituotanto. Näillä kursseilla työskentelisit suoraan Dawsin kanssa hankkien käytännöllistä, todellista sanakokemusta ja oppisit musiikkituotannon läpikotaisin ammattina.

Työharjoittelu

jotkut kurssit tarjoavat tai avustavat harjoittelupaikkoja tai harjoittelupaikkoja musiikin tuotantoyhtiöissä, kuten Sony Music Entertainmentissa, Universal Music Groupissa tai joissakin niiden vähemmän tunnetuissa tytäryhtiöissä. Jos et ole tällä hetkellä ilmoittautunut kurssille, ota asiat omiin käsiisi.

lähesty näitä musiikkituotantoyhtiöitä suoraan ja katso, tarjoavatko ne harjoitteluohjelmia. Jotkut juoksevat ympäri vuoden, toiset vain kausittain, joten muista pitää silmällä.

näiden harjoittelujaksojen kesto voi vaihdella 1 kuukaudesta 3 kuukauteen ja 6 kuukaudesta vuoteen.

lyhyitä tai pitkiä, niihin kannattaa ehdottomasti laittaa aikaa ja vaivaa. Saatat olla varten mahdollisuus opiskella ulkomailla ja varmistaa sijoitus sijaitsee Yhdistyneessä kuningaskunnassa, Euroopassa tai jopa Yhdysvalloissa.

Pelaa korttisi oikein yrityksen kanssa ja he saattavat tarjota sinulle vakituisen työpaikan opintojen päätyttyä.

Ammattilaistyö

vaikka monet työharjoittelut eivät välttämättä maksa, ne ovat hyvä portti musiikkituotannon ammatilliseen maailmaan.

ennen kuin luot kokonaisia partituureja ja soundtrackeja peleihin, sinun on ehkä rakennettava ääniportfolio tai hankittava todellista kokemusta musiikin tuottamisesta.

yritä löytää mahdollisuuksia tehdä tunnussävelmiä TV-mainoksiin tai introääniä podcasteihin. Voisit työskennellä DJ tai tuottaa segmentti suosikki radioasema. Nämä ovat täydellisiä tapoja saada kokemusta ja ansaita hieman rahaa liian.

tuottamasi musiikki on askel kohti tavoitettasi tuottaa musiikkia videopeleihin.

jos etsit töitä suoraan musiikkituotannosta, tutustu LinkedInin kaltaisiin sivustoihin ja todellakin niihin, joihin monet yritykset, niin isot kuin pienetkin, lähettävät avoimia työpaikkoja. Lue työn tekniset tiedot huolellisesti, koska jotkut työnimikkeet on verhottu epäselvyyksiin.

”luova tuottaja” tai ”sisällön luoja” saattaa olla vain valeasuinen musiikkituottaja.

jo työskentely musiikkituottajan hallinnollisena avustajana olisi hieno alku eikä tilaisuus kääntää nenää ylöspäin. Näin läheisessä yhteistyössä alan ammattilaisten kanssa toimimisella saattaa olla etunsa tulevaisuudessa.

nyt osaat tehdä musiikkia videopeleihin

jos olet päässyt tämän artikkelin loppuun ja olet edelleen kiinnostunut siitä, miten tehdä musiikkia videopeleihin, niin olemme onnistuneet työssämme.. Toivottavasti olemme antaneet sinulle joitakin ohjeita siitä, miten voit tehdä tämän tapahtua.

Avaa uusi välilehti nyt ja aloita tutkimuksesi. Etsi college kursseja musiikin tuotantoon tai tutkimukseen muutamia eri DAWs. Käynnistä konsoli ja pelaa muutamia erilaisia pelejä.

kiinnitä erityistä huomiota ääniraitaan ja taustaäänielementteihin, saatat oppia jotain tai kaksi. Saatat jopa innostua kirjoittamaan ensimmäisen teoksesi.

ei ole parempaa aikaa aloittaa kuin nyt, joten ala mennä! Kuka tietää, lähivuosina saatat säveltää musiikkia kaikkiin huippuvideopeleihin. Ehkä jopa uuden tuhma koira peli. Unelmoi isosti, tee kovasti töitä ja kaikki on mahdollista. Onnea matkaan!

oletko luonut videopelin soundtrackin ennen? Mikä oli kokemuksesi? Muista kertoa meille kommenteissa alla. Jos pidit tästä kirjoituksesta, miksi et jakaisi sitä sosiaalisessa mediassa. Muista tägätä meidät @ musicgateway.

jos tykkäsit tästä artikkelista, Miksi et tutustuisi toiseen blogissamme? Tässä on artikkeleita Paras videopeli Soundtracks, videopeli säveltäjä opas ja miten tulla peli toimittaja pääset alkuun?

Oletko Pelialalla?

Haluatko lukea lisää pelialasta? Tutustu sitten blogiimme! Pelin julkaisijat ja Kehittäjät, mitä voimme tehdä hyväksesi? Uskomaton musiikin lisensointipalvelumme voi auttaa sinua virtaviivaistamaan tapaa, jolla lisensoit korkealaatuista musiikkia ja tilaat alkuperäisiä sävellyksiä pelattavuuttasi, sovelluksiasi ja mainoskampanjoitasi varten, mukaan lukien YouTube ja sosiaalinen media.

Esittelysivullamme voit myös pöyhkeillä hahmosuunnittelutaidoillasi, näyttää luovuutesi tasosuunnittelussa ja esitellä kykyäsi suunnitella hauska, hiottu peli. Voit myös esitellä töitäsi, listata tulevat pelisi ja antaa fanien ennakkotilata tai ostaa niitä! Kokeile tätä kaikkea itse liittymällä Music Gateway-palveluun. Hanki 14 päivän ilmainen kokeiluversio ilman ehtoja.