Alle Fotografen, ob Amateur oder Profi, versuchen dasselbe zu erreichen: Sie wollen gute Fotos machen. Es ist eine endlose Suche. Obwohl die meisten Fotografen wahrscheinlich jedes Jahr Tausende von Bildern machen, sind nur wenige davon wirklich gut. Die meisten Fotografen machen ständig Fotos, sind aber nie mit den Ergebnissen zufrieden. Warum? Die Antwort ist einfach: Sie vergessen die Grundlagen der Fotografie, sobald sie den Sucher im Auge haben. Sie vergessen, das Bild zu beurteilen, bevor sie das Bild aufnehmen.
Verschiedene Arten der Fotografie
Bevor Sie die Kriterien für ein gutes Foto festlegen, ist es wichtig zu verstehen, dass es zahlreiche verschiedene Arten der Fotografie gibt. Dazu gehören Fotografie für Postkarten, Stockfotografie, Fotografie für Zeitschriften, zur Illustration von Büchern, Kunstfotografie, Fotografie für Ausstellungen usw.
Die Liste kann noch länger sein, wenn ich Fotografie für Landschaftsmagazine oder Modemagazine oder für einen Katalog von Babykleidung einbeziehe.
Es ist unmöglich, die verschiedenen Arten der Fotografie und ihre Variationen aufzulisten. Jeder von ihnen hat seine eigenen Spezifikationen und Regeln. Darüber hinaus ist es oft unmöglich, die verschiedenen Typen zu vergleichen. Wie können Sie beispielsweise ein Foto, das auf einer Postkarte erscheint, mit einem Foto vergleichen, das das Cover eines Herrenmodemagazins sein wird?
Jede Art von Fotografie hat ihre eigenen Regeln und ihre eigenen Kriterien, anhand derer Fotos beurteilt und bewertet werden. Ein Typ ist nicht besser oder kreativer als ein anderer. Es ist absurd zu sagen, dass die Postkartenfotografie weniger interessant ist, während die Kunstfotografie kreativer und besser ist. Für diejenigen unter Ihnen, die dies bezweifeln, lade ich Sie ein, eine Reihe von Bildern für Postkarten zu machen und sie dann einem Verlag anzubieten. Sie werden feststellen, wie schwierig es ist, diese Art von Bildern zu erstellen.
Ebenso hat sich die Stockfotografie in den letzten Jahren komplett verändert. Kunden werden immer anspruchsvoller. Heute ist es unmöglich, die Fotos zu verkaufen, die ich Anfang der 2000er Jahre verkauft habe.
Obwohl es viele Arten von Fotografie und noch mehr Variationen gibt, ist es möglich zu beurteilen, ob ein Bild gut ist oder nicht.
5 Punkte für die Beurteilung des technischen Erfolgs eines Fotos
Wenn ich unerfahrene Fotografen ausbilde, bringe ich ihnen bei, ihre Bilder nach rein technischen Kriterien zu beurteilen. Ich erkläre, dass ein Foto scharf, kontrastreich, farbenfroh, gut belichtet und kreativ sein sollte, um erfolgreich zu sein. Diese Punkte ermöglichen es Anfängern, ihre Bilder schnell und einfach zu beurteilen. Anfänger beschäftigen sich hauptsächlich mit dem richtigen Umgang mit ihrer Ausrüstung, daher gebe ich ihnen technische Kriterien, die ihnen helfen, dies zu lernen.
Diese fünf Regeln sind zum Zeitpunkt der Aufnahme des Fotos einfach umzusetzen und erfordern keine großen künstlerischen Fähigkeiten. Alles basiert auf Technik.
Diese Regeln haben jedoch einen Nachteil: Viele Fotos, die künstlerisch nicht gut sind, sind ‚gut‘, wenn sie auf diese Weise beurteilt werden. Das einzige Kriterium, das etwas mit Kunst zu tun hat, ist das der Kreativität. Mit diesen Regeln ist es schwierig, aus einer Reihe von technisch ‚guten‘ ein wirklich gutes Bild herauszupicken.
10 Kriterien für die Beurteilung eines Bildes
Wenn sich ein Fotograf verbessert und seine Bilder die fünf oben genannten Kriterien konsequent erfüllen, hat er das Bedürfnis, weiter zu gehen und wirklich einzigartige Fotos zu erstellen. Es wird notwendig, zusätzliche Kriterien hinzuzufügen. Das Ergebnis ist diese Liste von 10 Kriterien, anhand derer ich unsere Arbeit beurteile. Dies sind die Standards, die ich erfahrenen Fotografen in unseren Workshops beibringe.
Ein gutes Foto wird nach folgenden Kriterien beurteilt:
- Seine Wirkung
- Die Beleuchtung
- Die Geschichte, die es erzählt
- Seine technische Qualität
- Kreativität
- Zusammensetzung
- Sehenswürdigkeiten
- Verwendung von Farbe
- Stil
- Präsentation
Wenn ich jeden Punkt im Detail erklären würde, wäre das Ergebnis viel zu lang, um es in einen Blogbeitrag aufzunehmen, aber die meisten Punkte sind ziemlich selbsterklärend.
Der Vorteil dieser Methode ist, dass sie nicht vom künstlerischen Geschmack der Richter abhängt. Wenn ein Foto nach seiner Wirkung beurteilt wird, kommt der persönliche Geschmack der Richter nicht ins Spiel.
Der letzte Punkt bedarf einer Erklärung. Präsentation präsentiert einfach das Foto in einem Rahmen. Viele Fotografen denken nie darüber nach, wie ein Foto aussehen wird, wenn es gedruckt und gerahmt wird. Dies ist der Schwachpunkt der meisten Fotos.
Veröffentlichte Bilder nicht kopieren
Ich glaube, dass ein gutes Foto alle 10 der oben genannten Kriterien erfüllen muss. Wenn es in einem Bereich unbefriedigend ist, ist es kein gutes Bild. Es braucht viel Erfahrung und Übung, um sie erfolgreich umsetzen zu können, aber Fotografie ist eine Kunst, die in jedem Fall viele Jahre Arbeit erfordert.
Natürlich sind viele der Bilder, die in Zeitschriften veröffentlicht, als Stockfotos verkauft, als Postkarten gedruckt oder zur Illustration von Büchern verwendet werden, nicht gut. Sie werden aus Mangel an Besserem verwendet. Es ist schwierig, die Anzahl der in diesen Medien veröffentlichten guten Bilder abzuschätzen. Aber nach den von mir festgelegten Kriterien gibt es wahrscheinlich nicht sehr viele.
Schließlich
Ich glaube, dass viele Fotos nicht gut sind, weil viele Fotografen einfach Bilder reproduzieren, die sie gesehen haben. Sie vergessen eine wichtige Sache: die Bilder, die sie auf Postkarten usw. sehen. sind nicht unbedingt gut. Damit ein Foto gut ist, muss es kreativ sein.
Um ein gutes Bild zu erstellen, rate ich Fotografen, unsere 10 Kriterien zu beachten und sie mental anzuwenden, bevor sie ein Foto aufnehmen. Das Ergebnis ist garantiert.
Sei demütig, geduldig, konstant, ausdauernd und ausdauernd, denn der Weg zur Exzellenz ist lang.
