jak zpívat s otevřeným hrdlem

otevřené hrdlo je termín, který se často používá v současné a klasické pěvecké technice, a pochází z doslovného překladu italského termínu La Gola Aperta – a jako většina klasických pěveckých technik je zamýšlen jako postava řeči. Bohužel, to vedlo některé guru hlasové trenéry tam používat Otevřené hrdlo jako marketingový termín, zabalil to jako „tajemství“ velkého zpěvu. V tomto tutoriálu vám ukážu, jak zpívat s otevřeným hrdlem tak, jak byla tato technika zpěvu zamýšlena, a prolomit některé mýty a marketingové pojmy, které jste možná slyšeli, když se učíte zpívat.

technika zpěvu v otevřeném hrdle označuje velmi specifické nastavení vokálního mechanismu obklopujícího vaše samohlásky, rezonanci, frekvence a jemnost, pokud jde o nástup, dýchání, podporu a artikulaci.

5 jednoduchých kroků ke zpěvu s otevřeným hrdlem

těchto pět kroků vám ukáže fyzický mechanismus učení, jak zpívat s otevřeným hrdlem, takže můžete zpívat s výkonným a přirozeně rezonančním napětím uvolňujícím zvuk a budovat zdravé návyky, abyste byli v souladu s rezonancí, roztečí a kontrolou pokaždé, když zpíváte.

pomocí těchto kroků můžete snadno vytvořit správné prostředí pro zpěv s otevřeným hrdlem. Jste připraveni zpívat s otevřeným hrdlem jako profesionální zpěvák a vaši oblíbení zpěváci? Pojďme začít.

Krok č. 1-nadace (dýchání, držení těla a umístění)

nadace je opravdu nejdůležitějším krokem při učení, jak zpívat. Nastavení zdravé a silné držení těla vám umožní podporovat váš hlas a udržovat efektivní rezonanci při zpěvu. Zdravé držení těla vypadá trochu takto;

  • hlava nahoru
  • ramena dozadu
  • brada rovnoběžná s podlahou (dívejte se rovně dopředu s vysokou hlavou)
  • hrdý hrudník / široká žebra

tyto jednoduché kroky držení těla vám umožní efektivněji zapojit membránu a vytvořit podporu řízením průtoku vzduchu a tlaku vzduchu, aby bylo možné dosáhnout silnější a účinnější rezonance.

Krok # 2-rezonance

rezonance je skutečně klíčem ke zpěvu s otevřeným hrdlem. Bez rezonance zpíváte uzavřený a silný, a když zpíváte uzavřený a silný – zpíváte bez rezonance! Rezonance začíná vašimi samohláskami, ale k tomu se dostaneme v dalším kroku. Pro teď, pojďme se zaměřit na procvičování rezonančních zvuků, které pravděpodobně již znáte;

  • V
  • Z
  • N
  • NG
  • M

všimnete si, že většina z těchto zvuků, ne-li všechny, mají prvek neustálé rezonance, když je udržujete, to jasné a nepřetržité „bzučení“. Časem se můžete naučit vytvářet stejné silné bzučení na každém z vašich samohláskových zvuků.

Krok #3-samohlásky

zpívané samohlásky se velmi liší od řečových samohlásek. V řeči často vyslovujeme naše zvuky pomocí artikulátorů v přední části obličeje-zubů – rtů, špičky jazyka. Ale ve zpěvu, ve skutečnosti musíte tvarovat každou samohlásku pomocí zadní části jazyka a zároveň sladit rezonanční prostor ve vokálním traktu pomocí hltanu, kořen jazyka, glottis, měkké patro a další prvky samotného hlasového traktu, aby se tvarovaly, formovat a usnadňovat rezonanci v různých registrech vašeho hlasu.

skvělým příkladem toho je rozdíl mezi zvukem EE, kde jazyk stoupá vzadu, a zvukem AH, kde jazyk klesá na konkávní. Naučit se tvořit tyto tvary, mimo jiné jako AA, AY / EH,OO, OH a mnoho variací vám umožní zpívat s maximální účinností a špičkovou konzistencí pokaždé, když zpíváte. Pokud bojujete s problémy s roztečí, nebo vokální napětí-váš první přístav musí být správná tvorba samohlásek.

Krok #4-podpora a komprese

se zdravým základem přichází schopnost účinně podporovat váš hlas zmírněním průtoku vzduchu a tlaku vzduchu pomocí dýchacího mechanismu při maximální účinnosti. K podpoře dochází, když udržujete zapojení bránice při stoupání v dosahu nebo udržujete poznámku nebo frázi místo toho, abyste umožnili držení těla, žebra, bránice a kolaps podpory dechu – způsobující slabý a dechový hlasový tón. Udržováním membránové angažovanosti prostřednictvím podpory se naučíte zvyšovat a zmírňovat tlak vzduchu místo toho, abyste jednoduše foukali slabý vzduch přes vaše hlasivky.

nyní je komprese choulostivý termín, protože ve skutečnosti odkazuje na vyvážené množství komprese, nikoli na „větší kompresi“ – mnoho začátečníků až středně pokročilých zpěváků vezme míč a běží s ním, když se naučí novou techniku, takže buďte opatrní, abyste používali kompresi pro konzistentní proudění vzduchu, nikoli nadměrný tlak

Krok #5-jemnost a artikulace

jak můžete očekávat, udržování otevřeného krku vyžaduje, abyste zpívali s rovnováhou, jemností a konzistencí. Věci jako vyvážené onsety, souhlásky, mix hlasu, frekvence, rezonanční prostor a učení skutečných písní – To jsou poslední klíč a kousek skládačky, který vám umožní zpívat se svobodou. Naučit se zpívat onsety bylo zvláště důležité v mém vlastním barytonovém hlasu-konzistence byla jedním z posledních kroků, které se spojily s důslednou praxí a tréninkem.

po mnoho let jsem také bojoval s konceptem otevřeného krku spolu s dalšími pokročilými technikami a koncepty, jako je smíšený hlas a umístění. Provedení těchto pěti jednoduchých kroků vám umožní vytvořit dokonalou atmosféru a situaci pro otevřený zpěv v krku – zanechá vám přirozeně smíšenou rezonanci a zdravé, silné umístění, které vám umožní zpívat se svobodou, silou a konzistencí.

skvělé místo, kde začít s vývojem techniky otevřeného krku, když zpíváte, je kurz zpěvu Foundation 101, který jsem vyvinul speciálně pro zpěváky, kteří jsou frustrováni nedostatkem pokroku nalezeného u jiných kurzů a koučování, pro začínající zpěváky a dokonce i pokročilé zpěváky, kteří chtějí „vyladit“ svou techniku a přístup. Kurz nadace 101 vám ukáže, jak na to;

  • Vytvořte pevný základ
  • Dýchejte bránicí
  • Vytvořte vyvážený nástup
  • zpívejte s konzistencí
  • Zvyšte svůj rozsah mimo dohled
  • Zlepšete svůj hlasový tón
  • Zpívejte své samohlásky správně
  • Vytvořte rezonanční prostor ve vokálním traktu
  • zpívejte středním hlasem
  • Naučte se používat artikulátory
  • >

  • zpívejte s špičkovou rezonancí a účinností
  • mnohem víc!

spolu s kurzem zpěvu nadace 101 vám tato exkluzivní lekce smíšeného zpěvu určená pro zpěváky, jako jste vy, kteří se snaží zpívat s otevřeným hrdlem, ukáže přesný proces, který jsem vyvinul a použil za posledních deset let jako hlasový trenér, spolu s přístupem a technikami, které jsem se naučil za téměř 20 let zkušeností jako zpěvák.

Máte-li jakékoli dotazy týkající se zpěvu v otevřeném hrdle nebo kurzu zpěvu nadace 101, neváhejte zanechat jakoukoli zpětnou vazbu nebo dotazy níže!

Write a Comment

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.