Cum de a proiecta un Poster de concert Creativ

Bună ziua tăietori de Design! Tutorialul de astăzi vine la noi de la Simon, unul dintre cei doi parteneri și designeri de la Studio Ace of Spade. Pentru Simon!

Bună ziua tuturor! Sunt încântat să împărtășesc un alt tutorial cu tine astăzi. Peeps bun la reduceri de Design au pus Monster creative font Bundle în mâinile mele, și privit-mi alerga cu ea. Tutorialul de astăzi este foarte cuprinzător, dar sper că veți rămâne cu el, deoarece ar trebui să ridicați o mulțime de tehnici excelente.

unul dintre lucrurile pe care sunt încântat acum că primăvara apare în sfârșit, este sezonul concertelor. Așa că am simțit că este foarte potrivit să folosesc caracterele uimitoare ale pachetului pentru a crea un poster fals de concert.

ce creăm:

o imagine, în special, care a lovit o coardă a fost aceste exemplare din Ornament Microbrew de Albatross Studio:

de acolo, am decis să inventez trupa the Krakens și să le rezerv un concert la 93 Feet East, un loc popular de concerte din Londra.

după un pic de cercetare, am găsit această imagine uimitoare pe Unsplash. Este de Jonas Nilsson Lee, și descrie un câmp cu marea în fundal. Potrivit pentru krakens să fie dezlănțuit.

de acolo, am vrut să dau posterului un vibe grunge, dar fără a fi copleșitor. Deci, privind prin tipografiile din afacere, Amorie Modella și BrushUp tocmai au sărit la mine.

presărați câteva resurse suplimentare deasupra și ne vom face un poster rece. Să începem, da?

pasul 1: Configurarea documentelor

lucrez cu o pânză de 11″x17″ @300 dpi, în Photoshop CC (dar orice versiune de Photoshop trecut CS3 ar trebui să facă).

apoi, este timpul să adăugați câteva ghiduri. Am ghiduri verticale la 1″, 2″, 5″, 5.5″, 6″, 9″, și 10″, și ghiduri orizontale la 1″, 2″, 8″, 8.5″, 9″, 15″, și 16″.

pasul 2: construirea fundalului

pentru a începe, trebuie să construim fundalul. Vom plasa imaginea, o vom ascuți și vom face niște post-procesare.

plasarea și ascuțirea imaginii

Utilizați fișierul > plasați încorporat pentru a plasa scena mării ca obiect inteligent în document. Am aliniat limita din stânga sus a câmpului cu ghidul orizontal la 15″.

apoi, vom folosi o tehnică pe care am împărtășit-o deja în tutorialul meu retro, grungy poster design pentru a ascuți puțin imaginea. Aceasta implică filtrul high pass.

începeți prin a crea o copie a stratului de fundal (strat > strat duplicat sau CTRL/CMD+J).

fixați-l pe stratul original de mai jos (CTRL/CMG+G). Rețineți că am lăsat ambele straturi ca obiecte inteligente.

apoi, rulați filtrul High pass pe copia stratului (filtru > altele > high pass). Folosesc o rază de 50 de pixeli.

odată ce filtrul a fost aplicat, așezați stratul pe lumină moale @ 35% opacitate. Rezultatul este o imagine mai clară, precum și un contrast ușor crescut.

extinderea fundalului

imaginea este pe loc, dar avem încă un loc larg deschis în partea de sus a afișului nostru.

pentru a umple acest loc, vom gusta o nuanță albastră la marginea vegetației și vom umple un nou strat cu acest albastru. Apoi vom plasa acel strat în partea de jos a stivei noastre de straturi.

culoarea pe care am eșantionat-o este #acc5ce.

acum, pentru a scăpa de acea linie, vom folosi puterea măștilor de strat. Pur și simplu adăugați o mască de strat la stratul foto original (Layer > layer mask > dezvăluie toate cu stratul corespunzător selectat).

cu acest lucru, puteți picta pur și simplu în masca stratului cu o perie mare și moale pentru a face ca limita să dispară. Dar asta e un pic plictisitor. Folosesc instrumentul gradient pentru a merge puțin mai repede. Asigurați-vă că începeți gradientul sub linia pe care doriți să o ascundeți.

gradientul pe care l-am folosit este un gradient simplu de la negru la alb, în direcția de sus în jos.

cu asta, să trecem la procesarea imaginii un pic.

Post-procesare imaginea

„rețeta” post-procesare pe care o folosesc mai jos este doar una dintre multe altele. Simțiți-vă liber să modificați imaginea diferit!

în primul rând, vom „scădea temperatura” imaginii utilizând un strat de ajustare a filtrului foto.

folosesc filtrul de răcire LBB, cu o densitate de 15%.

apoi, vom emula un efect de procesare încrucișată utilizând un strat de ajustare a curbei. Pur și simplu adăugați un strat de curbă și comutați presetarea Cross process (RGB) din meniul derulant.

efectul este destul de puternic, așa că am ales să reduc opacitatea acelui strat la 50%. De asemenea, puteți observa că am etichetat fiecare strat de ajustare cu ceea ce realizează.

apoi, vom emula o saturație vintage pe imagine. Pur și simplu adăugați un strat de ajustare Hue/Saturation la imagine și aduceți saturația la -25.

apoi, vom „crește temperatura” imaginii cu un alt strat de ajustare a filtrului foto. Folosesc presetarea filtrului de încălzire (LBA), la o opacitate de 25%.

apoi, vom „estompa” imaginea un pic. Utilizați un strat de ajustare a culorii solide și umpleți-l cu #4e4e4e. Apoi, schimbați modul de amestecare la ecran @ 15% opacitate.

un pic de întreținere a casei

înainte de a trece la ultima parte a acumulării de fundal, aș dori să sugerez să ne organizăm puțin straturile. Iată o vedere a structurii mele: fotografia și straturile sale conexe sunt în propriul grup de straturi, la fel și straturile pentru post-procesare.

texturi!

este timpul să adăugăm câteva texturi în fundalul nostru. Îi va da un pic mai multă profunzime și substanță. Iată texturile pe care ar trebui să le aveți la îndemână:

• BB_AntiqueEnvelope_04 de Dustin Schmieding
• cafea pete textura 02 de SixRevisions

începeți prin plasarea BB_AntiqueEnvelope_04.jpg în documentul dvs. Am plasat, întors și am dimensionat-o pe a mea, astfel încât cusătura din mijloc să fie în afara cadrului.

odată ce textura este la locul ei, rasterizați-o, desaturați-o (CTRL/CMD+SHIFT+U) și ascuțiți-o de câteva ori folosind filtrul > ascuți > ascuți.

rețineți că puteți menține fluxul de lucru nedistructiv utilizând straturi de ajustare.

apoi, vom folosi niveluri (CTRL/CMD+L) pentru a scoate la iveală unele dintre detaliile texturilor. Vom folosi o valoare de 75 pentru tonurile întunecate, 0,75 pentru tonurile medii și 225 pentru tonurile deschise.

odată ce ajustările sunt efectuate, schimbați modul de amestecare al stratului la lumină moale @ 50% opacitate.

următoarea textură pe care o vom folosi este textura petelor de cafea 02. Am plasat, întors și dimensionat fișierul astfel încât să acopere întreaga pânză.

după aceea, urmând același proces ca mai sus (desaturare, ascuțire și niveluri), aducem petele în design. Modul de amestecare al stratului este lumină moale @ 25% opacitate.

încă un pic de întreținere a casei și suntem gata să trecem la restul afișului.

Pasul 3: Insigna

insigna centrală cu caracatița este ușor de construit, dar va trebui să părăsim rapid Photoshop pentru Illustrator.

apucând elementele din Illustrator

să mergem mai departe și să creăm un document în Illustrator care are aceleași specificații decât pânza noastră Photoshop. Notă modul de culoare RGB.

utilizarea acelorași moduri de dimensiune și culoare ne permite să începem să ne jucăm cu dimensiuni și culori direct în Illustrator, fără a ne teme de nicio discrepanță între cele două documente pe care le avem.

odată ajuns în Illustrator, asigurați-vă că panoul hieroglife este vizibil. Dacă nu este, faceți-l să apară utilizând meniul Window > Type > glyphs.

apoi, alegeți ornamentele de tip Microbrew și apucați simbolul caracatiței. Porniți un nou bloc de text, apoi faceți dublu clic pe glif în Panoul glifuri. Dimensiunea este foarte mare (cel puțin 500 de puncte).

apoi, va trebui să luăm acest cadru circular din extrasele care vin cu familia de tip Amorie. Ai putea fie să le apuca de la panoul hieroglife, sau din fișierul Illustrator la îndemână (AMORIE_EXTRAS-Frames.ai) inclus în pachet. Am ales mai târziu.

copiați-l și lipiți-l în documentul Illustrator și începeți să jucați cu dimensiuni.

odată ce sunteți mulțumit de relația de dimensiune dintre cadru și caracatiță, este timpul să pregătiți elementele vectoriale care vor fi aduse în Photoshop.

aducerea vectorilor în Photoshop

în primul rând, extindeți aspectul obiectului text octopus. Pur și simplu faceți clic dreapta pe caracter și alegeți opțiunea Creare contururi.

faceți orice ajustări de dimensiune pe care le considerați necesare acum, deoarece acestea vor fi mult mai enervante pentru a face față odată în Photoshop.

odată terminat, pur și simplu copiați și lipiți fiecare element individual în Photoshop, ca obiecte inteligente. Acest lucru ne va permite să ne jucăm cu fiecare element independent unul de celălalt și să păstrăm caracteristicile lor vectoriale dacă trebuie să le rafinăm dimensiunile.

de asemenea, am mers mai departe și le-am dat acestor doi propriul grup de straturi, deoarece lucrurile se vor complica puțin mai târziu.

crearea insignei în sine

în primul rând, trebuie să atribuim o culoare elementelor insignei. Am mers mai departe și am prelevat unul dintre maro închis de pe câmp. M-am dus în colțul din dreapta jos și am ales #302b2c, o nuanță mai închisă, roșu-brună.

odată ce culoarea a fost aleasă, ar trebui să faceți dublu clic pe miniatura obiectului inteligent al caracatiței. Aceasta va deschide obiectul inteligent din Illustrator, unde ar trebui să-i schimbați culoarea în maro pe care tocmai l-ați eșantionat.

după ce ați terminat, salvați modificarea (CTRL/CMD+s), închideți obiectul inteligent și reveniți la Photoshop pentru a admira rezultatul.

urmați același proces pentru cadru.

crearea suprapunerii de culori înregistrate greșit

acest pas este un pic delicat. Reveniți la documentul Illustrator în care experimentam inițial relații de dimensiune. Opriți cadrul din panoul stratului. Apoi, continuați să copiați (CTRL/CMD+C) și lipiți în loc (CTRL/CMD+F) o copie a caracatiței.

opriți copia de sus a caracatiței.

apoi, apucați instrumentul Blob brush (SHIFT + B). Veți dori să completați punctele culminante ale caracatiței, ca mai jos (pictez în roșu, astfel încât să puteți vedea). Puteți modifica dimensiunea pensulei făcând dublu clic pe pictograma instrumentului. Scopul nu este de a picta o formă perfect netedă, ci ceva care se va simți suficient ca făcut manual.

după ce ați făcut forma după bunul plac, fuzionați-o cu caracatița utilizând funcționalitatea Unite a instrumentului Pathfinder (Window > Pathfinder). Selectați atât caracatița, cât și forma pe care tocmai ați pictat-o și apăsați butonul unite și veți termina.

glisați forma nou creată sub copia rămasă a caracatiței, porniți-o din nou și admirați rezultatul. Cei doi încă se aliniază și se pare că punctele culminante ale caracatiței au fost colorate în roșu.

reveniți la documentul Photoshop. Eșantionați un albastru mai închis din fotografia originală. M-am dus în zona din stânga jos a imaginii, și a primit #384d69.

comutați forma evidențiată pe care am creat-o în Illustrator la acea culoare.

după ce ați terminat, lipiți forma în Photoshop ca obiect inteligent, sub stratul de caracatiță pe care îl aveți acolo.

pentru a face să pară din aliniere, trebuie pur și simplu să o compensați folosind săgețile tastaturii (cu instrumentul Move activ, desigur – V). Am compensat 4 robinete în jos, și 4 robinete la stânga.

pentru a crea efectul neînregistrat al cadrului, va trebui mai întâi să creați un nou obiect inteligent prin copiere (prin meniul cu clic dreapta obținut atunci când faceți clic pe strat). Dacă pur și simplu duplicați obiectul inteligent, modificările pe care le veți face unuia vor fi reproduse în toate celelalte instanțe ale acestuia.

după ce ați terminat, glisați copia sub primul cadru și schimbați culoarea prin Illustrator în același albastru pe care l-ați dat evidențierii caracatiței.

apoi compensați-l în același mod în care compensați evidențierea caracatiței (efectul în afara registrului unei culori trebuie să rămână consecvent pe toată piesa).

adăugarea cursei în jurul caracatiței și evidențierea acesteia

atingerea finală a insignei este un mic decalaj între caracatiță și insignă (și evidențierea lor respectivă). Pentru a realiza acest lucru, creați o selecție în jurul caracatiței prin CTRL/CMD+faceți clic pe miniatura stratului său.

apoi mergeți la Selectați > Modify > Expand pentru a extinde selecția cu 25 de pixeli.

inversați selecția (CTRL/CMD+SHIFT+I) și adăugați o mască de strat la obiectul inteligent cadru maro închis. Se va potrivi cu selecția pe care am făcut-o și va arăta decalajul.

repetați aceiași pași, dar folosind straturile de evidențiere pentru a arăta decalajul de pe cadrul offset.

ne-am luat noi înșine un element destul de puturos centru-bucata. Acum, pe tipul!

pasul 4: Tipul

care este copia?

înainte de a adăuga tip la posterul nostru, să convenim asupra unei copii. Elementul de titlu ar trebui să fie numele trupei: the Krakens.

de asemenea, va trebui să adăugăm numele locației (93 Feet East, Londra, Marea Britanie), o dată (17 aprilie 2015) și o taxă de acoperire (10).

numele trupei va fi scris și în Brush Up, în timp ce informațiile suplimentare vor fi scrise cu Amorie Modella Bold. Liniile care încadrează informațiile suplimentare provin din amorie extras: lines vector file (AMORIE_EXTRAS-Lines.ai). toate elementele de tip sunt colorate în #302b2c.

titlul

după cum ați văzut mai sus, este scris în două părți. „The”, care este rotit 90 în sens invers acelor de ceasornic, și „Krakens.”Începeți prin a scrie ambele părți și plasându-le în relație între ele.

am scris „Krakens” 174 de puncte mari, și „The” 90 de puncte mari.

acum că acest lucru este făcut, este timpul să profitați de numeroasele personaje alternative pe care le are Brush Up. Acest lucru va evita repetarea unei litere într-o manieră identică, ceea ce în cele din urmă conferă tipului o adevărată vibrație „scrisă de mână”.

de exemplu, selectați al doilea „K” și apăsați butonul alternative stilistice din panoul Tip.

aceasta are ca rezultat afișarea unui „K” diferit.

repetând acest proces, să schimbăm „e „în” Krakens”, deci este diferit de cel din ” The.”

porniți din nou ghidajele și verificați dacă nu există nicio problemă de spațiere sau plasare pe care doriți să o remediați în această etapă. Odată ce sunteți fericit, este timpul să treceți la informațiile suplimentare pentru concert.

locul de desfășurare

înainte de a putea începe, se pare că trebuie să aduc elementul insignei un pic în pânza mea, așa că am loc să adaug informațiile suplimentare.

vom ajusta spațierea din nou odată ce toate elementele sunt acolo, dar îmi place să lucrez cu un pic de cameră cel puțin.

am scris 93 picioare Est / Londra * Marea Britanie pe două linii. Amorie Modella Bold este stabilit în 78 puncte înalt, cu un 72 puncte de conducere. Copia este aliniată la stânga și plasată pe partea stângă jos a pânzei.

data și taxa de acoperire

am scris 17 aprilie, 2015 / bilete de 10 cu aceeași dimensiune și valori de conducere. Principala schimbare este că, de data aceasta, blocul de text este aliniat la dreapta și plasat în partea dreaptă jos a piesei.

să modificăm acest bloc de text un pic mai mult. În primul rând, să punem „th” ca superscript.

apoi, folosind aceleași funcționalități Alternative stilistice ca înainte, să ne asigurăm că personajele nu se repetă identic (acordați atenție „a” și „E”, de exemplu).

un pic de menaj strat:

Oh, și apoi, asigurați-vă că blocurile de text sunt bine aliniate, atât pe verticală la extremitățile respective ale titlului, cât și între ele. Simțiți-vă liber să utilizați meniul Layer > Align pentru a face acest lucru mai rapid.

putem adăuga în cele din urmă separatoarele pentru a încadra blocurile de informații suplimentare. Cap la AMORIE_EXTRAS-Lines.ai, și apuca unul dintre separatoare.

lipiți copii ca obiecte inteligente în jurul valorii de Info locul de desfășurare. Puteți doar să lipiți unul din fișierul Illustrator și apoi să faceți duplicate din acesta în Photoshop.

nu ezitați să răsturnați și / sau să rotiți separatoarele, astfel încât faptul că sunt copii unul altuia să nu sară în ochii spectatorilor.

repetați cu data și informațiile despre copertă (nu uitați să reglați lățimea în consecință).

acum este, de asemenea, un moment bun pentru a vă asigura că separatoarele sunt, de asemenea, de culoarea corespunzătoare. Dacă tocmai ați duplicat un obiect inteligent prin piesă, ar trebui să schimbați unul dintre ele la #302b2c și veți fi bine să mergeți.

ajustări globale

cu toate acestea, ne apropiem de finalizarea aspectului nostru.

este timpul să ajustați diferitele elemente în relație între ele înainte de a vă deplasa mai departe. În cazul meu, aceasta înseamnă bumping insigna un pic.

nu uitați să priviți și piesa cu ghidajele oprite, deoarece percepția dvs. s-ar putea schimba.

pasul 5: mai multe texturi!

este timpul să facem a doua și ultima trecere a texturilor. Acestea, fiind aplicate afișului în ansamblu, vor participa pentru a lega totul împreună într-un ansamblu consistent.

vom urma același proces decât pentru fundal: locul, dimensiunea, rasterizarea, desaturarea, ascuțirea și îmbunătățirea contrastului.

vă rugăm să rețineți: Am colectat și am făcut texturi în mod activ în ultimii trei-patru ani, iar biblioteca mea este destul de mare (40+ Gb). Îmi cunosc foarte bine biblioteca de texturi și, de obicei, le pot alege pe cele pe care le voi folosi la un proiect din timp, pe baza rezultatului dorit. Cele mai multe dintre cele de mai jos sunt unele pe care nu le-am făcut eu. Rețineți că cele două care sunt ale mele fac parte din pachetul pe care îl vând pe magazinul meu de pe piața creativă, magazinul.

rețineți că veți avea nevoie și de o acțiune Ps de la oamenii buni de la Go Media pe care îi numesc „în vârstă de 2 ani.”Îl puteți descărca în această postare (și citiți tutorialul posterului dacă vă simțiți atât de înclinat). Dacă nu doriți să citiți tutorialul, puteți încerca și acest link direct către acesta.

apucând diferitele resurse

Iată texturile pe care va trebui să le aveți la îndemână pentru a reproduce efectele pe care le-am obținut:

• VV_MicroscopicBurnedFilm_10 de Dustin Schmieding
• efectul pictorului #7 de Startextures
• VV_GrindhouseTexture_07.jpg din pachetul de texturi Grindhouse de la văi în filmul de vinil
• Delta 3200 – 120 – foarte prăfuit de JakezDaniel
• Like leak #8 din pachetul free light leak de la Spoon Graphics
• .prea prăfuit. textura filmului de missAlienation-stoc
• fotocopie de clarisaponcedeleon
• fotocopie-zgomot-texturi-sbh-001.jpg și fotocopie-zgomot-texturi-sbh-004.jpg din pachetul de texturi de zgomot de fotocopie de la magazin

cu acestea gata, să începem.

aplicarea texturilor

deschideți și plasați VV_MicroscopicBurnedFilm_10.jpg în documentul dvs.

Rasterizați, desaturați și ascuțiți-l, înainte de a vă deplasa pe niveluri (CTRL/CMD+L). Folosesc valorile de mai jos.

finalizați setând stratul la lumină moale @ 35% opacitate.

Următorul este efectul pictorului # 7 textură. Deschideți și plasați painter-s-effect-snb-07-4416485295_a78f2da722_o.jpg (yay nume de fișiere Flickr) în documentul.

ajustări niveluri.

Blending mode: soft light @ 50% opacity.

Next: VV_GrindhouseTexture_07.jpg

următor: delta _ 3200 _ _ _ 120 _ film _ _ _ foarte _ praf _ de _ jakezdaniel-d5milqk.jpg (yay DeviantArt nume de fișiere). Este dimensionat astfel încât nici unul dintre numerele de margine de film apar, dar nu rotit.

nu este nevoie să se joace cu niveluri. Pur și simplu puneți modul de amestecare pe ecran @ 50% opacitate.

următor: ca scurgere # 8. Locul 8.jpg în panza dvs. și schimbați modul de amestecare al stratului la ecranul @ 100% opacitate.

următor:.prea prăfuit. textura filmului. Loc _ prea _ praf _ _ film _ textura _ de _ missalienation _ stoc-d3bxobe.jpg în panza ta.

Mod de amestecare: înmulțiți @ 100% opacitate

următor: fotocopie_by_clarisaponcedeleon_-_deviantart.jpg. Va trebui să distorsionați ușor această textură, astfel încât să vă acopere complet pânza.

notă setările niveluri particulare, scăderea ieșire alb pe textura.

Mod de amestecare : lumină moale @ 25% opacitate.

un pic de menaj:

cazul texturilor de zgomot de fotocopie

cele două texturi din pachetul de texturi de zgomot de fotocopie nu sunt utilizate ca suprapuneri, ci mai degrabă lipite în măști de strat pentru a intima tipul și insigna.

procesul de lipire a unei texturi într-o mască de strat este foarte simplu:

1. deschide-ți textura.
2. Copiați conținutul său.
3. ALT/OPTION+faceți clic pe miniatura măștii stratului în care doriți să lipiți textura. Acest lucru vă va arăta conținutul măștii stratului și vă va permite să îl editați. Asigurați-vă că dezactivați mica verigă de lanț a măștii stratului, astfel încât să puteți muta textura fără a muta elementul de-a lungul
4. faceți modificările pe care le considerați necesare (Dimensiune, plasare, ascuțire, niveluri etc.)
5. admirați rezultatul

să începem cu fotocopie-zgomot-texturi-sbh-001.jpg. Adăugați o mască de strat la grupul de straturi care conține insigna. Este Cadru nume în documentul meu. Asigurați-vă că legătura dintre masca stratului și grupul de straturi este dezactivată.

ALT / Opțiune + Faceți clic pe masca stratului, astfel încât să puteți accesa conținutul acestuia. Rețineți modul în care este evidențiată masca stratului.

fotocopie deschisă-zgomot-texturi-sbh-001.jpg și copiați – l și lipiți-l în masca stratului.

ascuțiți-l și inversați-l (CTRL/CMD+I).

utilizați niveluri pentru a crește contrastul.

rețineți modul în care rezultatul va diferi ușor de previzualizarea dată de niveluri. Probabil datorită rezoluției ridicate a documentului nostru.

Faceți clic pe miniatura stratului octopus și admirați rezultatul. Reglați din nou nivelurile, dacă este necesar.

vom urma același proces și vom lipi fotocopie-zgomot-texturi-sbh-004.jpg într-o mască de strat atașată grupului de straturi care conține toate elementele de tip.

cu acest lucru, iată o comparație înainte / după efectul asupra titlului. Este foarte subtil, dar participă la vibrația generală.

pasul 6: ajustări de luminozitate

posterul este destul de întunecat. Atât de întunecat, încât nu putem citi foarte bine detaliile caracatiței.

soluția mea: schimbarea nuanței albastre utilizate pentru evidențierea offset. Veți dori să rămâneți într-o gamă de niveluri de luminozitate și saturație care ar putea fi prezente în imaginea originală, astfel încât albastrul să nu pară deplasat în piesa finală.

trecerea de la #384d69 la #54769b ajută, dar se pare că am putea face ceva mai mult. Să schimbăm puțin și nuanța brună a tipului, la #474042.

după ce am schimbat toate elementele maro închis, suntem într-un loc mai bun.

dar nu este suficient. Așa că am adăugat un strat de ajustare a expunerii în partea de sus a stivei mele de straturi, pentru a lumina lucrurile puțin mai mult. Tocmai am schimbat valoarea expunerii la + 0.25, care este suficient pentru a face o diferență vizibilă.

Pasul 7: atingeri finale

cu posterul în loc, este timpul să folosiți acțiunea Photoshop pe care am menționat-o atunci când aplicați texturile globale.

mai întâi, creați o copie îmbinată a tuturor straturilor dvs. în partea de sus a stivei de straturi. Există o comandă rapidă de la tastatură convenabilă pentru asta: CTRL/CMD+SHIFT+ALT / OPTION+E. asigurați-vă că aveți cel mai înalt strat selectat atunci când faceți acest lucru.

după un pic de organizare a stratului, ar trebui să aveți ceva de genul stivei mele de straturi. Am sunat la combined copy Comp și i-am dat propriul grup de straturi.

duplicați stratul Comp și redenumiți copia în vârstă de 2 ani. Rulați în vârstă de 2.acțiune atn ați descărcat mai devreme pe stratul.

rezultatul va fi această versiune foarte zgomotoasă a posterului. E ca o copie color proastă a posterului.

pur și simplu schimbați modul de amestecare a stratului la lumină moale @ 25% opacitate. Va adăuga un pic de zgomot piesei și, de asemenea, va spori ușor contrastul.

creați o altă copie îmbinată în partea de sus a stivei de straturi. Redenumiți-l semitonuri, și să facă acest strat un obiect inteligent (filtru > Conversia pentru filtre inteligente).

să aplicăm un filtru de culoare semitonuri la acel strat superior (filtru > Pixelate > semitonuri de culoare.

schimbați modul de amestecare al filtrului la lumină moale @ 100% opacitate făcând dublu clic pe această mică pictogramă din paleta de straturi.

schimbați modul de amestecare al stratului la o culoare mai deschisă @ 50% opacitate.

deoarece efectul a fost estompat prea mult, vom crește doar dimensiunea punctelor de semitonuri. Faceți dublu clic pe numele filtrului din paleta de straturi.

pur și simplu modificați valoarea Max. raza la 14 pentru un efect mai pronunțat.

cireasa de pe tort: un ultim strat de nuanță/saturație, care este tăiat la stratul de semitonuri (CTRL/CMD+G cu stratul evidențiat în paleta de straturi). Cu o valoare de -75, va participa pentru a înmuia distorsiunea culorii adusă de efectul semitonurilor.

și am terminat!

ultimele note