przesłuchanie do filmu jest nieco inne niż czytanie w telewizji lub teatrze. Po pierwsze, wyjaśnijmy, że istnieje wiele różnych rodzajów filmów, od wielkich hollywoodzkich hitów po małe filmy niezależne, które mogą, ale nie muszą, być kiedykolwiek oglądane poza festiwalem. W zależności od doświadczenia reżysera i sposobu pracy, mogą stosować różne metody przesłuchań aktorów. Niedawno zostałam zaproszona na przesłuchanie do bardzo dużego reżysera filmowego, a wszystko, o co zostałam poproszona, to zrobienie sobie 60-sekundowej historii o mnie lub „czegokolwiek.”Trudno dokładnie wiedzieć, czego się spodziewać.
To powiedziawszy, uważam, że jest kilka umiejętności, których powszechnie oczekuje się od aktorów podczas przesłuchań do filmu. Oto siedem wskazówek, które mogą pomóc wylądować rolę filmową.
1. Pamiętaj o zanurzeniu postaci.
reżyserzy chcą zanurzyć postać, czyli nie chcą, żebyś udawał tę osobę. Twoim zadaniem jest być tą osobą. Upewnij się, że Twoje przesłuchanie jest wolne od wszelkiego rodzaju energii teatralnej lub wykonawczej (zwłaszcza wokalnej). Staraj się zachowywać jak prawdziwa osoba w prawdziwej sytuacji życiowej.
2. Rozważ improwizację.
niektórzy reżyserzy będą chcieli zobaczyć trochę improwizacji od aktorów, szczególnie jeśli są sceny grupowe, takie jak kolacje rodzinne, spotkania w biurze itp. W takich przypadkach musimy wykazać się żywym znakiem wolności w scenariuszach bez scenariusza. Nigdy nie staraj się o przyciski lub puenty. Zamiast tego dostosuj się do pasji postaci w dowolnym momencie, w którym obecnie żyje.
3. Pomyśl o historii postaci.
oczywiście w każdej formie przesłuchania ważne jest, aby pamiętać, że historia tworzy zachowanie . Kiedy rozmawiasz z inną postacią na przesłuchaniu, rozmawiasz z kimś, z kim masz jakąś historię – nawet jeśli ta historia trwa tylko 60 sekund. Upewnij się, że Twoja interakcja z nimi w pełni odzwierciedla jakąkolwiek opinię na ich temat.
jak przesłuchać
4. Bądź obecny.
wszelkie dobre działanie wymaga bycia całkowicie i całkowicie obecnym. Oznacza to po prostu, że musisz wejść na scenę z jakąś silną intencją i teraz uważnie obserwujesz i słuchasz, aby sprawdzić, czy wygrywasz, czy tracisz swój cel. Jeśli przegrywasz, zrób coś z tym.
5. Nie pozostań w bezpiecznej strefie.
z mojego doświadczenia wynika, że wielu aktorów traci role, ponieważ pozostają w bezpiecznej strefie przez cały Casting. Kiedy uczę, zawsze podkreślam cel poszukiwania niewygodnej pozycji. Jeśli nie czujesz się naprawdę zestresowany, pod presją lub zdezorientowany, prawdopodobnie tracisz punkt sceny. Jeśli naprawdę stoisz głęboko po karku w niewygodnej pozycji, są szanse, że coś prawdziwego może i wyjdzie z ciebie.
6. Zapamiętaj strukturę sceny.
jestem w szoku, że więcej nauczycieli aktorstwa nie uczy tej bardzo pomocnej prawdy: od Greków aż do tego, co aktualnie oglądasz na Netflixie, wszystkie sceny mają tę samą podstawową strukturę: ktoś czegoś chce i coś idzie nie tak. Kiedy spojrzysz na materiał z przesłuchania, zadaj sobie pytanie: „co idzie nie tak?”Jest to bardzo ważne pytanie, ponieważ coś zawsze idzie nie tak.
7. Ćwicz pracę z kamerą.
w końcu wszystkie przesłuchania filmowe są nagrywane lub nagrywane samodzielnie. Jeśli nie jesteś już bardzo doświadczony, musisz nauczyć się pracować z kamerą, a to wymaga trochę praktyki. Upewnij się, że masz tę praktykę. Istnieje wiele doskonałych klas tam. Znajdź je i pozostań w nich, dopóki nie wyjdziesz pewny swoich umiejętności. Jeśli trafisz na duże przesłuchanie, rozważ pracę z trenerem.
szukasz pracy zdalnej? Backstage was kryje! Kliknij tutaj, aby przesłuchań można zrobić z domu!
poglądy wyrażone w tym artykule są wyłącznie poglądami osoby (osób) je przedstawiających,
i niekoniecznie odzwierciedlają opinie Backstage ’ a lub jego pracowników.
zobacz pełny biogram i artykuły tutaj!
