kaikki valokuvaajat, niin amatööri-kuin ammattilaisetkin, pyrkivät samaan: he haluavat ottaa hyviä valokuvia. Se on loputon etsintä. Vaikka suurin osa valokuvaajista ottanee tuhansia kuvia vuosittain, harva niistä on todella hyvä. Useimmat valokuvaajat ottavat jatkuvasti kuvia, mutta eivät ole koskaan tyytyväisiä tuloksiin. Miksi? Vastaus on yksinkertainen: he unohtavat valokuvauksen perusteet, kun he ovat tarkkailleet etsintäaluetta. He unohtavat arvostella kuvaa ennen kuvan ottamista.
eri Valokuvauslajit
ennen hyvän valokuvan kriteerien määrittelyä on tärkeää ymmärtää, että on olemassa lukuisia erilaisia valokuvauslajeja. Näitä ovat valokuvaus postikortteihin, varastokuvaus, valokuvaus aikakauslehtiin, kuvittamiseen kirjoja, taidevalokuvaus, valokuvaus näyttelyihin, jne.
lista voi olla vielä pidempi, jos lasken mukaan maisemalehtien, muotilehtien tai lastenvaatekuvaston.
on mahdotonta luetella kaikkia valokuvauksen eri lajeja ja niiden variaatioita. Jokaisella niistä on omat eritelmät ja säännöt. Lisäksi eri tyyppejä on usein mahdotonta vertailla keskenään. Miten esimerkiksi postikorttiin menevää valokuvaa voi verrata miesten muotilehden kanteen?
jokaisella valokuvauslajilla on omat sääntönsä ja omat kriteerinsä, joita käytetään valokuvien arvioimiseen ja arviointiin. Yksi tyyppi ei ole parempi tai luovempi kuin toinen. On absurdia sanoa, että postikorttikuvaus on vähemmän kiinnostavaa, kun taas kuvataidekuvaus on luovempaa ja parempaa. Niille teistä, jotka epäilevät tätä, kehotan teitä ottamaan kuvasarjan postikortteihin ja tarjoamaan niitä sitten kustantajalle. Huomaat, kuinka vaikeaa on luoda tämäntyyppisiä kuvia.
vastaavasti varastokuvaus on muuttunut viime vuosina täysin. Asiakkaat ovat yhä vaativampia. Nykyään on mahdotonta myydä 2000-luvun alussa myymiäni valokuvia.
vielä, vaikka on olemassa monia valokuvauslajeja ja vielä useampia variaatioita, on mahdollista arvioida, onko kuva hyvä vai ei.
5 pistettä Kuvan teknisen menestyksen arvioinnista
kun koulutan aloittelevia valokuvaajia, opetan heidät arvioimaan kuviaan puhtaasti teknisin perustein. Selitän, että onnistuakseen valokuvan pitäisi olla terävä, suuri kontrasti, värikäs, hyvin esillä ja siinä pitäisi olla luovuutta. Näiden pisteiden avulla aloittelijat voivat arvioida kuviaan nopeasti ja helposti. Aloittelijat ovat enimmäkseen huolissaan laitteiden asianmukaisesta käsittelystä, joten annan heille tekniset kriteerit, joiden avulla he oppivat tekemään sen.
nämä viisi sääntöä on helppo toteuttaa kuvan ottohetkellä, eivätkä ne vaadi suurta taiteellista taitoa. Kaikki perustuu tekniikkaan.
näillä säännöillä on kuitenkin haittansa: monet kuvat, jotka eivät ole taiteellisesti hyviä, ovat tällä tavalla arvioituna ”hyviä”. Ainoa kriteeri, jolla on jotain tekemistä taiteellisuuden kanssa, on luovuus. Näitä sääntöjä käyttämällä on vaikea valita teknisesti ”hyvistä” sarjoista todella hyvää kuvaa.
10 kriteeriä kuvan arvioimiseksi
kun valokuvaaja paranee ja hänen kuvansa alkavat jatkuvasti täyttää edellä mainitut viisi kriteeriä, hän tuntee tarvetta mennä pidemmälle ja luoda todella ainutlaatuisia kuvia. On tarpeen lisätä lisäkriteerejä. Tuloksena on tämä 10 kriteerin lista, jolla arvioin työtämme. Nämä ovat standardeja, joita opetan kokeneemmille valokuvaajille työpajoissamme.
hyvää kuvaa arvioidaan seuraavilla kriteereillä:
- sen vaikutus
- Valaistus
- sen kertoma tarina
- sen tekninen laatu
- luovuus
- koostumus
- kiinnostuksen kohteet
- värien käyttö
- Tyyli
- esitys
jos selittäisin jokaisen kohdan yksityiskohtaisesti, tulos olisi aivan liian pitkä blogikirjoitukseen, mutta suurin osa kohdista on melko itsestään selviä.
menetelmän etuna on se, että se ei perustu tuomareiden taiteelliseen makuun. Kun kuvaa arvostellaan sen vaikutuksen perusteella, tuomareiden henkilökohtainen maku ei tule vastaan.
viimeinen kohta vaatii jonkin verran selitystä. Esittely on yksinkertaisesti esittää kuvan kehyksessä. Monet valokuvaajat eivät koskaan ajattele, miltä valokuva näyttää, kun se on painettu ja kehystetty. Tämä on useimpien valokuvien heikko kohta.
Älä kopioi julkaistuja kuvia
mielestäni hyvän valokuvan on täytettävä kaikki 10 yllä olevaa kriteeriä. Jos se on epätyydyttävä yhdellä alalla, se ei ole hyvä kuva. Niiden onnistunut toteuttaminen vaatii paljon kokemusta ja harjoittelua, mutta valokuvaus on taidetta, joka vaatii joka tapauksessa monen vuoden työn.
monet lehdissä julkaistut, varastokuvina myytävät, postikortteina painetut tai kirjojen kuvitukseen käytetyt kuvat eivät tietenkään ole hyviä. Niitä käytetään paremman puutteeseen. Näissä medioissa julkaistujen hyvien kuvien määrää on vaikea arvioida. Mutta asettamieni kriteerien perusteella niitä ei todennäköisesti ole kovin paljon.
lopulta
uskon, että monet valokuvat eivät ole hyviä, koska monet valokuvaajat vain toistavat näkemiään kuvia. He unohtavat yhden tärkeän asian:postikorteissa näkemänsä kuvat jne. eivät välttämättä ole hyviä. Jotta valokuva olisi hyvä, sen on oltava luova.
hyvän kuvan luomiseksi kehotan valokuvaajia pitämään 10 kriteeriämme mielessä ja soveltamaan niitä henkisesti ennen kuvan ottamista. Tulos on taattu.
ole nöyrä, kärsivällinen, jatkuva, sinnikäs ja sinnikäs, koska tie huippuosaamiseen on pitkä.
