Oficinas de Producción a lo largo de Hollywood está lleno de grandes secuencias de comandos. Pero no hay ninguna razón por la que su script deba simplemente ‘mezclarse’ con los demás. Aquí hay 5 ajustes simples que puedes hacer para que los responsables de la toma de decisiones de la industria se tomen en serio tu guion (y tú como escritor).
Como la mayoría de las personas que siguen Hollywood saben, hay una abundancia excesiva de escritores masculinos. Y como la mayoría de los escritores escriben lo que saben, los personajes principales también tienden a ser masculinos, lo que aumenta el excedente de guiones dominantes «masculinos». Al mismo tiempo, muchos de los lectores de Hollywood (su primer punto de filtro profesional) son mujeres.
5 Formas fáciles de Hacer que Su Guion Se Note
Esto se suma al hecho de que la mayoría de las veces es la mujer la que decide qué películas ver (y cuáles omitir) y puede ver cómo simplemente haciendo que su personaje principal sea una mujer, puede hacer que su guion se note y se tome en serio sobre otros guiones.
UNO: Haz que tu Protagonista FEMENINA
La razón es simple. Los guiones con leads femeninos son raros, por lo que las lectoras (especialmente las lectoras femeninas) le darán esa ventana de ‘gracia’ adicional para darle una oportunidad a su guion, lo que significa que están dispuestas a leer algunas páginas adicionales o ser tolerantes con un error sutil o dos, que normalmente harían que lo cerraran. En un juego tan competitivo como la escritura de guiones, estas pequeñas asignaciones son una gran manera de hacer notar tu guion.
Una protagonista femenina no significa que su película tenga que ser una película de chicas excesivamente melodramática, solo significa que tiene una mujer fuerte, inteligente y carismática que enfrenta los obstáculos en lugar de un hombre. Y si insistes en que tu historia solo funciona con un protagonista masculino, ¡al menos asegúrate de tener suficientes papeles fuertes para mujeres mezclados allí!
DOS: Evita los’No-No Genres’
Los guionistas que tienen éxito en Hollywood escriben lo que Hollywood necesita write En mi libro, Writing for the Green Light, deletreo seis tipos de género que son tan sólidos y exitosos para los nuevos escritores que los llamo los ‘Tipos de género de Mina de Oro’.’Pero a los efectos de este artículo, me centraré en el género que es más probable que rechace su trabajo, estos son los géneros ‘No-No’:
1. Los dramas son un gran «No-No» en Hollywood. Son aburridos de leer y extremadamente difíciles de financiar para las compañías de producción, sin embargo, un sorprendente número de escritores novatos siguen enviándolos y esperan resultados. Incluso con un reparto importante asegurado, los guiones dramáticos son difíciles de pre-vender y rara vez obtienen rendimientos fuertes.
Independientemente del sabor de un «drama» (por ejemplo, una historia de «mayoría de edad», un tema «político» o «socialmente consciente»), los dramas son un gran «No-No» cuando estás comenzando. Si tienes ideas dramáticas fuertes, guárdalas para más adelante en tu carrera.
2. Las comedias son otro género «No-No», aunque la comedia es un género de gran éxito en general, cuando comienzas como nuevo escritor (ingresas al espacio indie), un guion de comedia te llamará muy poca atención. Las compañías de producción evitan las comedias porque, incluso si se montan correctamente, a menudo carecen de alcance internacional (y son muy caras de doblarlas).
Tenga en cuenta que, por lo general, el humor de un país no se «traduce» bien para otros, y hay demasiadas variables para rendimientos débiles. Además, las comedias son difíciles de filmar Without sin un director fuerte y un talento igualmente fuerte (y caro), incluso un gran guion cómico se desmorona.
3. Las películas de terror también son un género «No-No» para los novatos. Eso no quiere decir que las películas de terror no sean un género popular para las productoras independientes, es solo que la mayoría de las productoras desarrollan estas películas internamente y las están creando para audiencias muy específicas, por lo que los lectores rara vez buscan guiones de terror.
Agregue el hecho de que el «horror» es generalmente el primer género «comercial» que la mayoría de los escritores novatos se sienten cómodos acercándose (sin hacerles sentir que se están «vendiendo»), y es fácil ver cómo los lectores pueden ser bombardeados con una sobreabundancia. Hay demasiado ruido en el horror. Si quieres que tu guion se note, evita el horror al empezar.
TRES: Evitar Errores Gramaticales o Ortográficos
No hay nada más irrespetuoso para un lector que obligarlo a leer un script de especificaciones con errores gramaticales o ortográficos. Si no valora su propio trabajo lo suficiente como para asegurarse de que no haya errores, ¿por qué alguien más debería tomarlo en serio?
Un simple error tipográfico debido a un descuido de revisión ortográfica será aceptado por la mayoría, pero si siguen apareciendo (o son visibles dentro de sus primeras 15 páginas cruciales), la mayoría de los lectores están en lo correcto al suponer que continuar hacia adelante sería simplemente una pérdida de tiempo. Este es un aspecto completamente a su alcance para corregirlo con mucha anticipación, así que no hay excusas aquí.
Y si la corrección de pruebas no es tu punto fuerte, consigue que alguien la revise antes de enviarla.
CUATRO: Asegúrese de que Su Guion tenga la Longitud correcta
Una señal de alerta importante para el Lector es recoger un guion que sea demasiado largo o demasiado corto As Como guionista, su trabajo es enviar un guion que funcione dentro de los parámetros genéricos del negocio general del cine, es decir, Guiones que se adaptarán a los tiempos de ejecución de «Largometrajes» comúnmente aceptados.
En el lado más corto, el guion debe tener al menos 94 páginas. El tiempo de duración de una película de televisión (con créditos) debe ser de 86 a 89 minutos; incluso con la regla general de «página por minuto», recuerde que no todas las escenas llegan a la versión final. 94 páginas permite que los lectores sepan que su guión tiene suficiente contenido para funcionar.
En el lado más largo, si rompes cien páginas, debes limitarlo a 109 cap Para el lector, recogiendo un guion que llegue a 110 o (eek!) más es demasiado tiempo. Solo a nivel de estudio los guiones superan estos números. En la zona indie de Hollywood (donde tienes las mejores posibilidades de éxito en la escritura de guiones), superar 109 es demasiado desalentador.
Mantenga su guión entre 94 y 109 páginas y el lector se sentirá seguro de que tiene la cantidad justa de contenido para que su trabajo se tome en serio.
CINCO: Tener Un Título Sólido
Simple, pero vital. Tener un gran título (que absolutamente «clava» el gancho Y el género que estás tratando de lanzar) agrega ese empuje extra que necesitas para que tu guion se note. Cuando los lectores recogen tu guión, siempre tienen la esperanza de que el tuyo valga la pena their
Tener una mujer líder fuerte, sin errores gramaticales y el número correcto de páginas son indicadores muy fuertes de que sabes lo que estás haciendo. Un título ágil / amapola que simplemente ‘ los atrapa ‘le da al Lector la confianza de que usted es (i) un escritor que vale la pena tomar en serio y (ii) no está tratando de cegarlos con un’género no-no’.
Si quieres que tu guion se note, a veces es mejor permitir que un amigo cercano te ayude con el título. Los escritores a veces se enamoran de los temas de su trabajo y no son capaces de dar un paso atrás y ser lo suficientemente objetivos como para poner un título «llamativo» en la página.
