sådan kritiseres kunst: hvorfor det betyder noget

kritik af kunst er en færdighed, som enhver kunstner skal have. Det vil hjælpe dem med at forbedre deres arbejde og forfine nye ideer.

hvis du ikke ved, hvordan man kritiserer kunst, er dette indlæg noget for dig. Vi vil diskutere vigtigheden af kritik og tilbyde tip til forbedring af dit kunstværk.

hvorfor skal du kritisere kunst

hvis du vil forbedre dit arbejde, skal du lære at kritisere kunst. At lære de nødvendige færdigheder og retningslinjer for kunstkritik hjælper dig med at vokse som kunstner og giver dig mulighed for at lave bedre kunstværker i fremtiden.

der er mange måder, hvorpå en person kan forbedre deres kunstneriske evner, når han kritiserer andres kunst. Ved at se på forskellige kunstværker kan man finde, hvad de kan lide eller ikke lide ved dem, hvilket hjælper dem med at beslutte, om de skal gøre noget andet med deres arbejde. Kritikken lader også kunstnere se tingene fra et andet perspektiv og opdage ideer i sig selv gennem andres arbejde for at inspirere til nye projekter eller teknikker.

derudover giver det mennesker, der aldrig har været udsat for kunst før, en chance for at forstå dens betydning uden at være alt for fordømmende, fordi de indser, hvad et kunstværk forsøger at opnå.

kritik af kunst er dog ikke kun nyttigt for kunstnere. Enhver, der bekymrer sig om kunst, bør være interesseret i at lære mere om, hvordan det er skabt, og hvad der gør et stykke bedre end et andet til at værdsætte dem mere grundigt i stedet for blot at se dem som dekorationer eller distraktioner fra hverdagen. Dette lader folk placere sig i en kunstners sko og være stolte af deres arbejde, når de ved nøjagtigt, hvorfor kunstværket blev oprettet, og hvilket budskab der ligger bag maleriet eller tegningen.

hvorfor skal du kritisere din kunst

det er let at blive fanget i dine egne følelser, når du opretter noget, især hvis det var din første gang.

kritik af kunst giver kunstnere mulighed for at identificere eventuelle svagheder i deres arbejde, så de kan forbedre forskellige kunstteknikker.

der er forskel på konstruktiv kunstkritik og destruktiv dømmekraft.

når du kritiserer kunst, skal målet være at guide, hvordan det kunne have været bedre og forbedret i fremtidige værker. Konstruktiv kritik skal fokusere på den positive feedback, der vil inspirere folk til at prøve hårdere næste gang i stedet for at nedbryde hele deres kunst med negative punkter, der er for hårde eller uberettigede.

konstruktiv kritik bør:

• Identificer styrker og svagheder; når konstruktiv kritik gives, svagheder skal identificeres, samtidig med at man påpeger eventuelle positive ting om stykket.
• Vær specifik og giv råd til forbedring, så de ved, hvad der skal forbedres uden at generalisere alt.
• den person, der giver konstruktiv kritik, bør ikke medtage deres personlige meninger i kritikken.
• Giv forslag til forbedring af deres illustrationer – at give konstruktiv kritik bør ikke være alle negative tilbagemeldinger, så giv ideer til forbedring af visse aspekter af deres arbejde.

nogle mennesker kan opleve, at kritik af kunst er svært, fordi du ikke ved, hvad du taler om eller føler dig som en ekspert, når du bare angiver din mening som kendsgerning. Forståeligt nok kan kritik af kunst virke skræmmende i starten, da mange forskellige maleristilarter og teknikker bruges, hvilket betyder, at ikke to stykker har de samme styrker og svagheder. Der er dog nogle retningslinjer for kunstkritik, du vil følge.

kritik et maleri

før du kan kritisere et maleri, skal du først forstå de grundlæggende elementer i kunst og design principper.

grundlæggende Element i kunst:

• farve-nuance, intensitet og værdi.
• punkt – er et visuelt element, der er udgangspunktet, hvorfra alt andet i et kunstværk er afledt.
• linjer – er mærker lavet med tegneværktøjer eller en børste.
• form – en flad overflade afgrænset af konturer eller kanter.
• tekstur – refererer til overfladekvaliteten eller tekstur af et kunstværk.
• mellemrum– er afstanden mellem eller omkring figurer, former og farver.
• Form – er visuelle værktøjer, der bruges til at komponere et maleri eller tegning.
• enhed/harmoni – giver kunstværket en følelse af samhørighed eller sammenhæng.
• værdi – er kontrasten og graden mellem lyshed og mørke.

principper for Design:

fokuspunkt – tegningen eller maleriet, som når man ser på og øjet er trukket til det.

baggrund – det kan være en mørk indstilling med lyse funktioner som stjerner på himlen.

forgrund – alt, der står ud mod en baggrund.

Balance – når der er kontrasterende elementer på hver side af en akse. Når det gøres korrekt, kan balance skabe bevægelse, fordi dine øjne fortsætter med at bevæge sig frem og tilbage langs denne imaginære linje.

variation i skala-brug objekter i forskellige størrelser til variation, så det føles mere dynamisk.

andel – størrelsen af objekter i forhold til hinanden.

kunstkritik trin

der er fire trin at tage, når du kritiserer kunst.

Observer og beskriv kunsten

• hvilken type kunst er det? Er det et portræt, figur, landskab, seascape, bybilledet, natur, abstrakt, stadig liv?
• hvilke objekter er der i kunstværket? Er der bygninger, mennesker, planter, maddyr osv.?
• er kunsten realistisk, abstrakt, moderne, popkunst, impressionisme osv.?
• hvilket medium brugte kunstneren?

analyse

• Definer, hvad kunstens træk antyder, og hvordan formidler de temaet?
• hvilken slags linjer brugte kunstneren, tyk, tynd, skarp, blød, brudt osv.?
• hvilke former og former brugte kunstneren, trekanter, firkanter, cirkler, kegler, kugler, cylindre, terninger osv.?

farver

• hvorfor farver brugte kunstneren, varm, kølig, lys osv.?

tekstur

• hvad er teksturen af stykket, glat, ru, ujævn osv.?

Plads

• hvordan bruges rummet i kunsten?

principperne for Design

• hvordan arrangerede kunstneren kunstelementerne?
• Hvad er omdrejningspunktet?
• hvad er kontrasten?
• hvilke elementer skabte enhed/harmoni?
• er der en balance?
• er der gentagelse eller mønster i kompositionen?

fortolkning

• Hvad er meningen med kunstværket?

evaluering

• Hvad er dine tanker om de malerier, du kritiserer?

at følge processen beskrevet ovenfor hjælper dig med at kritisere et maleri eller en skulptur.

eksempler på kunstkritik

for et eksempel på hvordan man kritiserer et maleri, besøg Kunstkritikeksempel af Nicholas Orem Art.

Nicolas gennemgår de fire trin i kritik af kunsten, og eksemplet hjælper dig med at se, hvad der kræves for en kunstkritik.

Afsluttende tanker om, hvordan man kritiserer kunstværker

kritik af kunst er vigtig, fordi det hjælper dig med at forstå og værdsætte kunst, hvilket gør dig til en bedre kunstner.

retningslinjerne for kunstkritik er ikke vanskelige eller komplicerede, næsten det samme som enhver anden form for skrivning.

start med at kritisere andre kunstneres og studerendes kunstværker. Når du har det godt med trinnene, skal du begynde at kritisere dit kunstværk for at se, hvordan du kan forbedre dig.

Sådan hoster du en Instagram-gave og øger dit Kunstsalg

Hvordan vil du øge dit kunstsalg med en simpel Instagram-gave? At være vært for en Instagram-gave er den perfekte måde at få dine tilhængere begejstrede for, hvad der venter dem. I dette blogindlæg vil vi diskutere, hvordan man korrekt ord en Instagram-gave og give eksempler på nogle …

Sådan bliver du inspireret til kunst: kunstnerens daglige rutine

hvordan man bliver inspireret til kunst vil du være en professionel kunstner? Føler du, at din inspiration er væk, og at det er svært at blive motiveret til at skabe kunst? Måske er du bare tabt for ideer til at tegne eller male. Uanset hvad årsagen er, vil dette blogindlæg hjælpe. Det vil give trin …

5 kolossale fejl kunstnere gør på deres kunst Blog

kunstnere er altid på udkig efter måder at øge trafikken til deres kunstblogs, men mange laver fejl, der forhindrer dem i at lykkes. I dette blogindlæg, vi vil diskutere 5 kolossale fejl kunstnere ofte gør på deres kunst blog, og hvordan du kan undgå disse faldgruber, så din kunst hjemmeside …