30 způsobů, jak zlepšit akustickou kytaru tón

SCOTT NYGAARD a SEAN McGOWAN

jak se vám dobrý tón? Je to otázka, na kterou se zdá téměř nemožné odpovědět, zejména proto, že existuje mnoho druhů akustických kytarových tónů, které se kvalifikují jako „dobré“.“Odpověď (nebo odpovědi) jsou však velmi jednoduché: vyčistěte svou techniku, hrajte efektivně, snižte svalové napětí a co je nejdůležitější, poslouchejte se po celou dobu pomocí sluchové lupy. V tomto článku vám poskytneme několik nápadů pro zlepšení konkrétních aspektů vaší pravé a levé techniky, ať už hrajete fingerstyle nebo s flatpickem, stejně jako některé praktické nástroje. Ale než se dostaneme k natvrdlý-kostrbatý skutečných prstů na strunách, pojďme přemýšlet o několika zastřešujících přístupů, které vám pomohou na cestě k velkému kytarového tónu.

zde je průvodce s odkazy na každou sekci v tomto článku:

• praxe
• Fretting Hand
• Fingerstyle Tone
• Flatpicking Tone

PRACTICE

1. Sledujte sebe

najděte dobrý způsob, jak pozorovat a analyzovat své vlastní hraní. To zní jednoduše, ale většina lidí opravdu nesleduje, co dělají jejich prsty. Tak určitě, můžete se podívat na prsty na hmatníku, abyste se ujistili, že jdou na správné noty, ale sledujete, jak se vaše prsty pohybují od pražce k pražci? Jak neúmyslně vyletěli z pražců mezi poznámkami, místo aby se plynule pohybovali od Poznámky k poznámce? Znáte úhel, ve kterém váš výběr zasáhne struny? Jediný způsob, jak to poznáte, je sledovat sebe sama.

2. Zaznamenejte své praxe a koncerty

nahrávání zvuku a videa je samozřejmě skvělý nástroj pro sebepozorování. Zkuste si zvyknout nahrávat se na koncertech, neformálních džemech a cvičeních. Když posloucháte zpět, můžete se soustředit na svůj zvuk, když se v tuto chvíli nebojíte hrát na kytaru, a dokonce si můžete dělat poznámky o konkrétních věcech, které byste chtěli změnit a vylepšit.

3. Poslouchejte mimo povrchové poznámky

stejným způsobem, že se můžete dívat na prsty, ale ne opravdu „vidět“, co dělají, možná posloucháte sami sebe natolik, abyste věděli, zda vaše prsty hrají správné noty, aniž byste slyšeli, co ještě dělají. Děláte jiné zvuky, když jste bít poznámky, které chcete zasáhnout? Nebo přibíjet ošemetný pull-off, ale náhodně Škubání otevřený (možná disonantní) řetězec vedle něj ve stejnou dobu? Musíte si zvyknout na poslech kolem poznámek v popředí, které hrajete, na zvuky pozadí vycházející z vaší kytary.

4. Vizualizujte svůj ideální tón

„vizualizace“ vašeho tónu-snaží se slyšet váš ideální tón ve vaší fantazii-může být mocným nástrojem při formování vašeho tónu v „uchu mysli“.“Jedním ze způsobů, jak začít, je identifikovat hráče, jejichž zvuk máte rádi a chtěli byste napodobit. Možná je zvuk kombinací několika vašich oblíbených hráčů, bez aspektů, o které se opravdu nestaráte. Je to skvělé cvičení a může to být zpočátku náročné, ale pokud si v hlavě vytvoříte jasnou představu o dokonalém zvuku, můžete to začít napodobovat na kytaru. A pokud mentálně identifikujete ten zvuk, když ho uděláte sami, skončíte tam častěji.

5. Praxe konzistence tónu

zde je cvičení: hrát stejnou notu, akord, nebo melodii linku znovu a znovu, usilovat o stejný přesný tón pokaždé. Představte si, že jste herec, který hraje roli se zvláštním přízvukem, a musíte to udělat take after take se stejnými vokálními a tonálními skloňováními. Experimentujte s melodií nebo sólovou linií, dokud se vám její zvuk opravdu nelíbí. Jakmile zjistíte, že tón, praxe opakovaně a pokusit se dosáhnout totožný zvuk pokaždé. Budujete sluchovou a svalovou paměť, která vám bude sloužit, až budete příště na pódiu nebo ve studiu.

6. Uvolněte napětí

hraní na kytaru bez nadměrného napětí je prvořadé pro dosažení dobrého tónu a zabránění opakovanému namáhání. Nejlepší hrací technika vypadá a zní intenzivně, přesto je bez napětí. Je důležité najít rovnováhu ve vašich rukou mezi „normálním“ zapojením svalů rukou a nadměrným napětím, které by mohlo vést ke zranění. Pokud jsou vaše ruce po hraní neobvykle bolavé nebo unavené, pravděpodobně držíte v rukou příliš mnoho napětí. Vytřepání a natažení ruky a prstů před a po hraní vám pomůže zbavit se ruky nadměrného napětí nebo svalových křečí. Pokud máte v pažích, ramenou nebo krku napětí, protáhněte se před hraním a vědomě se pokuste relaxovat při hraní. A nezapomeňte dýchat!

FRETTING HAND

zatímco většina lidí má tendenci soustředit se na vychystávání ruky při přemýšlení o tónu, fretting hand má obrovský vliv na váš zvuk. Zde je několik tipů, které vám pomohou dostat ruku do pozice, abyste vytvořili nejlepší možný zvuk, bez ohledu na to, zda hrajete fingerstyle nebo s výběrem.

7. Uvolněte se, netlačte příliš tvrdě

Všimněte si, jak se vaše třesoucí se ruka cítí po hraní, zejména rytmické a Barrové akordy. Pokud vaše ruce bolí nebo se cítí stísněné, pravděpodobně příliš stlačujete. To může také ovlivnit vaši intonaci a způsobit, že budete hrát mimo melodii. Představte si, že držíte něco měkkého a křehkého jako vejce a aplikujte tento pocit na krk.

8. Arch prsty

kytaristé, kteří začali hrát „kovbojské akordy“, někdy oslovují struny, jako by ukazovali na pražce, s prvními dvěma klouby prstů na lince. Chcete-li však umožnit, aby každý řetězec jasně zazvonil, zatímco držíte více řetězců, musíte klenout prsty (viz foto níže). Dobré držení ruky se rovná dobrému tónu.

Představte si, že držíte pomeranč v dlani. Nyní spojte prsty dohromady, jako byste mačkali pomeranč. Podívejte se, jak jsou vaše prsty přirozeně zakřivené a klouby kloubů se ohýbají dovnitř? Takto chcete, aby vaše ruka vypadala na krku kytary (s výjimkou úplných a částečných barelů, kde bude váš první kloub zhroucen). Chcete-li zjistit, zda správně zakřivujete prsty, držte jakýkoli akord a pomalu vytrhněte struny z nízké na vysokou. Ujistěte se, že všechny poznámky zvonit jasně a že vaše prsty nejsou tlumení žádné poznámky na sousedních řetězců.

9. Hrát na dosah ruky

dobrý tón pochází z hraní na dosah ruky a ne podložky nebo po stranách prstů (s výjimkou barre akordy a částečné barre techniky). To by se mělo stát přirozeně, pokud držíte prsty klenuté.

10. Umístěte prsty přímo za pražce

prsty by měly přistát přímo za každou pražci, blízko k nim, i když ne tak blízko, že jsou na vrcholu pražce, ale na dřevě hmatníku (viz foto níže). Pokud jsou příliš daleko od pražce, budete muset použít větší tlak, než je nutné, abyste řetězec zastavili čistě. Neměli byste strunu tlačit dolů směrem k hmatníku tak daleko, aby to nevyladilo.

11. Udržujte své nehty zdobené

je důležité udržovat vaše trápení-nehty na rukou oříznuté krátce, aby se vaše prsty správně klenuly a zůstaly na špičkách. Dlouhé nehty mohou vytvářet bzučení a ohrozí držení ruky. Udržujte nůžky na nehty v tašce na koncerty-nerovný nebo příliš dlouhý hřebík může zničit váš koncert.

12. Cvičte dlouhé tóny

Hráči na rohy a struny a zpěváci tráví hodiny prací na „dlouhých tónech“, hrají jednu notu znovu a znovu, aby zjistili, jak dlouho ji mohou udržet stabilním, rovnoměrným tónem a hlasitostí. Zatímco akustičtí kytaristé nemohou udržet poznámky tak dlouho, toto jednoduché cvičení (Příklad 1) je velmi užitečné při zlepšování tónu. Věnujte pozornost tomu, jak začíná poznámka (útok) a jak končí (rozpad). To vám umožní soustředit se výhradně na kvalitu tónu a jasnost každé noty. Představte si každou poznámku „kvetoucí“ a snažte se ji držet tak dlouho, jak je to možné, usilujte o jasný a pevný tón.

13. Nechte melodie na sousedních strunách zvonit

akordy nejsou jediné věci, které těží z klenutých prstů. Vyklenutí prstů vám pomůže udržet poznámky při trápení melodií s jednou notou. Zahrajte si příklad 2 pomalu a ujistěte se, že každá rozrušená nota vydrží do následující poznámky s otevřeným řetězcem a naopak. Budete to moci udělat, pouze pokud jsou vaše prsty správně klenuté.

14. Ovládejte konec noty

je důležité přemýšlet o tom, kdy nota končí a kdy začíná. Zahrajte si příklady 3a a 3b a soustřeďte se na zastavení noty—uvolněním tlaku na provázek, ale nezvednutím prstu z provázku—aby zbytky získaly plnou hodnotu.

15. Držte ruku“v poloze“

při pohybu nahoru a dolů po hmatníku držte ruku v jedné poloze najednou, rychle se pohybujte do požadované polohy a zůstaňte tam, dokud není čas přejít na další. Vyhněte se meandrování z jedné pozice do druhé nebo natahování prstů z pěkné polohy“ držení oranžové “ (pokud nehrajete akord, který vyžaduje úsek více než čtyři pražce).

16. Ovládejte prsty „Flyaway“

vaše prsty by se měly pohybovat z jednoho akordu nebo noty na další hladkým a efektivním způsobem. Prsty některých kytaristů, nicméně, mají tendenci létat do vzduchu na vteřinu, než najdou cestu k dalšímu cíli. Chcete-li proti tomu bojovat, Zahrajte si příklad 4 a držte prsty, které se nepoužívají ve vzduchu, těsně nad pražci, dokud není čas, aby si zahráli notu. Myslete na své prsty jako malé písty, které sestupují na řetězec, když jsou potřeba.

tón FINGERSTYLE

následující tipy vám pomohou hrát fingerstyle bez ohledu na to, zda používáte nehty. Přemýšlejte o svých prstech jako o „tónových kontrolách“ na strunách!

17. Cvičte velké, silné oblouky s volným tahem

jedním ze způsobů, jak výrazně zlepšit svůj tón, je posoudit velikost vašeho tahu a procvičit větší a silnější oblouky prsty (obvykle index a prostřední prsty: i A m). Cílem je zvýšit práh síly a pohybu—malý zdvih pocházející pouze z prvního kloubu bude mít za následek tenký tón. Procvičujte střídavé tahy, i-m-i-m, na dvou (příklad 5a) nebo dokonce na třech strunách (příklad 5b) najednou a soustřeďte se na pohyb pocházející ze základny každého prstu, nikoli ze samotného prstu. To je analogické k tréninku sportovce těžší, než je požadováno v soutěži. Zvýšením velikosti a výkonu vašeho tahu budete moci zdokonalovat dobrý tón a hlasitost a zvýšit svůj dynamický rozsah.

18. Zarovnejte zápěstí a ruku

Udržujte zápěstí picking-hand v zarovnání s rukou, aby vaše ruka zaujala pohodlnou polohu. Neohýbejte zápěstí jako baskytarista ,ale nedržte zápěstí absolutně ploché (viz foto níže). Najděte rovnováhu, která vám vyhovuje-pravděpodobně 30-40 stupňů dovnitř (směrem ke kytaře).

19. Iniciujte pohyb v kloubech

zkuste vytrhnout otevřený řetězec pomocí malého tahu pocházejícího z prstu. Nyní Zahrajte otevřený řetězec tahem odvozeným z kloubů. Slyšíš rozdíl v tónu? Pohyb prstů by měl pocházet z kloubů na spodní straně prstů, protože vaše klouby jsou mnohem silnější než vaše prsty. Můžete vidět, že oblouk je mnohem širší od kloubu ve srovnání s obloukem od špičky prstu. Golfista používá celé své tělo, když pohání míč, nejen jeho paže. To je podobný nápad; prsty jsou prodloužení ruky, což jsou prodloužení paží a ramen. Zkuste si představit obrovský tón pocházející z celého vašeho těla.

20. Experimentujte s umístěním ruky přes zvukovou díru

každý akustický nástroj je schopen tónové variace a tato technika je jedním z nejlepších způsobů, jak prozkoumat tónovou paletu kytary. Vezměte jednoduchý průchod, jako je příklad 6 a hrát čtyřikrát, zatímco umístění vychystávání ruku na čtyřech různých místech: přímo na konci hmatníku, přes přední polovinu zvukové díry, přes zadní polovinu zvukové díry a nakonec zpět před mostem. Pohyb i trochu změní tón výrazně. Škubání a brnkání blíže ke krku vám poskytne teplejší tón, zatímco hraní na mostě vytvoří jasnější zvuk. Experiment najít sladké místo pro melodii, kterou hrajete. Můžete dokonce vytvářet dramatické efekty—bez jakýchkoli efektů nebo vyladění zařízení—hraním na různých místech. Například, hrát verš písně fingerstyle U krku a brnkat sbor blízko mostu.

21. Délka a péče o nehty

Toto je extrémně Subjektivní téma, ale stojí za to prozkoumat. Klasické a nylonové strunné kytaristy obvykle používají své nehty k dosažení hlasitosti a tónu. Mnoho ocelových a nylonových strunových hráčů dává přednost směsi masa a nehtů, zatímco ostatní fingerstylisté se jednoduše rozhodnou pro maso, ale mohou použít zesílení a EQ, aby pomohli s jakýmkoli vnímaným nedostatkem hlasitosti nebo tónu. Sledujte hráče, jejichž tón obdivujete, a pokuste se určit jejich preference nehtů posloucháním a/nebo sledováním jejich výkonu.

22. Procvičte si dramatická cvičení hlasitosti

Chcete-li zvýšit celkový práh hlasitosti, jasnosti a tónu, Zahrajte si tuto jednoduchou dvouoktávovou vzestupnou a sestupnou stupnici (příklad 7). Začít hrát tak tiše, jak je to možné a zvýšit hlasitost, takže jste na své absolutně nejhlasitější na konci stupnice stoupá. Při sestupu postupně snižujte hlasitost na šepot, než dosáhnete kořene stupnice. Toto cvičení bude budovat vaši kontrolu, a kontrola výrazně ovlivňuje tón, zvláště když jste nervózní před koncertem nebo jste neměli dobré zahřátí před představením.

23. Procvičte si dramatická artikulační cvičení

toto cvičení pěkně navazuje na předchozí příklad. Začněte stejnou jednoduchou dvouoktávovou hlavní stupnicí. Vyberte jednu výšku tónu (například E), abyste silně zvýraznili při vzestupu a sestupu (příklad 8a). To je složité pro sedm notové stupnice, protože akcenty se objeví na různých rytmech nahoru a dolů, ale pomůže to vybudovat flexibilitu. Zkuste zvýraznit všechny poznámky v měřítku jeden po druhém a zkuste kombinace dvou not (příklad 8b). Tato cvičení jsou skvělé pro rozvoj kontroly flatpick stejně. Opět platí, že myšlenka je zvýšit svůj dynamický rozsah a rozvíjet kontrolu hrát s čistým, rovnoměrným tónem pokaždé.

FLATPICKING TONE

zatímco většina diskusí o flatpicking tone se soustředí na druh výběru, který používáte, výběr je jen jednou částí vašeho „útočného mechanismu“, který samozřejmě zahrnuje vaši ruku, ruku, prsty atd. Dobrý tón pochází z experimentování s tím, jak všichni pracují společně, ať už máte zájem hrát solidní rytmus nebo čelist-svržení sóla(nebo obojí).

24. Přesuňte ruku blíže k (nebo dále od) mostu

nepochybně jste si všimli, jak drasticky se mění tón, když se váš výběr pohybuje podél řetězce od mostu ke konci hmatníku, ale stejně jako u úhlu výběru je místo, kde váš výběr zasáhne struny, do značné míry určeno tím, jak držíte kytaru. Změna místa, kde narazíte na řetězec, jako při změně úhlu výběru, může být otázkou změny celého vašeho přístupu k držení kytary, ale je důležité si alespoň uvědomit, kde váš výběr zasáhne strunu a jak ovlivňuje váš tón.

Zkuste si zahrát příklad 9, první část tradiční melodie „Red-Haired Boy“, a uvidíte, jak se tón mění-jak na vašich zdvizích, tak na downstrokes-při přesunutí výběru blíže k mostu nebo dále od něj. Vaše ruka pravděpodobně cestuje trochu obloukem, když brnká dolů strunami – pokud váš výběr zasáhne basové struny přímo uprostřed zvukové díry, bude pravděpodobně blíže ke konci mostu zvukové díry, když se dostane na horní řetězec. Pokuste se najít místo, které produkuje dobrý zvuk na všech řetězcích.

25. Změňte úhel výběru

obecně získáte tlustší a kulatější tón, pokud váš výběr zasáhne řetězec v úhlu—asi 30 stupňů—spíše než plochý nebo rovnoběžný s řetězcem (viz foto níže). Úhel výběru je však do určité míry určen tím, jak držíte kytaru, zejména úhel, ve kterém sedí ve vztahu ke zbytku těla, a úhel vašeho výdejního ramene ve vztahu ke kytaře. Většina kytaristů, zejména těch, kteří nebyli klasicky vyškoleni, se intuitivně usadili na způsobu, jak držet kytaru, která je pohodlná a která klade nejmenší důraz na jejich ruce a paže. Změna úhlu výběru může změnit váš postoj, a jakékoli tonální výhody, které získáte ze změny úhlu, se mohou zpočátku zdát převáženy nepříjemným tahem paže. Ale pokud si nevšimnete žádné skutečné bolesti nebo nadměrného napětí, může být docela snadné rekvalifikovat ruku nebo upravit úhel kytary k tělu; trvá to jen trochu času.

26. Vyzkoušejte těžší (nebo lehčí) výběr

těžké výběry (1 mm a více) obvykle vytvoří tlustší tón,ale těžké výběry si mohou zvyknout. Hráči, kteří chtějí více perkusivního kliknutí na svůj tón, preferují lehčí výběry, což může také usnadnit rychlé, komplikované strumy, ale tenké výběry obecně produkují tenčí tón na melodiích s jednou notou. Obecně, experimentování s různými druhy výběrů je skvělý způsob, jak změnit—a doufejme, že zlepšit-váš tón. Můžete také zkusit hrát se zaoblenými „rameny“ trsátka ve tvaru slzy místo bodu.

27. Použijte klidové tahy

použití klidových úderů na basových notách, zejména v rytmu ve stylu boom-chuck, vám pomůže izolovat každou notu a vytvořit jasné, hlasité basové tóny. Pokud máte tendenci zasáhnout řetězec a odrazit se od něj po přehrání basové noty, je snadné náhodně přehrát dva (nebo více) strun najednou, což vytváří messier zvuk než jedna čistá basová nota.

pokud jste nezkoušeli rest strokes, podívejte se na rytmus boom-chuck v příkladu 10a. stiskněte první c basovou notu s downstroke na pátém řetězci a nechte svůj výběr „odpočívat“ na čtvrtém řetězci, který tento řetězec účinně tlumí a izoluje C basovou notu. Poté zatlačte výběr dolů přes ostatní řetězce a dokončete brnkání na beat two. Použijte klidové tahy na rytmy 1 a 3 (Jak je uvedeno hvězdičkami) a brnkání normálně na rytmy dva a čtyři. Můžete také použít klidové tahy k přehrávání basového běhu v příkladu 10b, a dokonce pracují na úderech čtvrtinových notových melodií a kladiv, jako jsou ty v G-pentatonickém běhu v příkladu 10c.

28. Ovládejte brnkání

nyní pravděpodobně začínáte vidět, že tón je o ovládání. Tak si poslechněte své brnkání. Zvuk, který získáte z brnkání, bude záviset na tom, kolik řetězců skutečně zasáhnete a zda je necháte zvonit nebo je dusíte-úmyslně nebo ne. Zahrajte si příklady 10a a 10b a poslouchejte, zda slyšíte horní notu e zvonící na akordu C a vysokou notu F na akordu F (V příkladu 10b). Chcete-li získat pěkný zvuk zvonění, vaše ruka by měla brnkat přes všechny horní řetězce. Pro robustnější zvuk, nechte svůj výběr zastavit, než se dostane k vysokému řetězci.

29. Najděte svůj tónový strop

většina flatpickingových kytar, zejména dreadnoughts, musí být zasažena poměrně pevně, aby vytvořila nejlepší tón. Experimentujte s tónovým stropem vaší kytary-místo, kde bít strunu těžší nedělá poznámku hlasitější, jen hlučnější a otravnější. Chcete-li najít svůj tónový strop, vezměte si jakoukoli melodii, kterou můžete hrát dostatečně pohodlně, abyste nemuseli přemýšlet o tom, co vaše prsty dělají, a postupně zvyšujte hlasitost. Všimněte si, jak se tón mění-pravděpodobně se začne zlepšovat, jak budete hlasitější a pak se začnete zhoršovat. To je váš tónový strop. Můj odhad je, že je hlasitější než hlasitost, kterou obvykle cvičíte. Dobrým způsobem, jak cvičit na správné hlasitosti, je hrát s duetovým partnerem-například jiným kytaristou nebo hráčem na mandolínu. Tím se vaše hlasitost zvýší nad tichý tréninkový objem, ale ne za tónovým stropem vašeho nástroje.

30. Zkuste ztužení lehce s Pinky

Chcete-li hrát rychle, složité pasáže s pick, budete muset dát pick trochu vodítko, kde jsou řetězce dotykem horní lehce s pinky. Ukotvení ruky nahoře jedním nebo více prsty (nebo na můstku zápěstím) není dobrý nápad, protože to vytvoří příliš mnoho napětí v ruce. Ale tím, že se lehce zpevníte malíčkem nahoře, můžete získat trochu větší kontrolu než tím, že se vůbec nedotknete vrcholu.

jak byste měli vědět nyní, kromě toho, že pozorně posloucháte sebe a ostatní, jejichž tón obdivujete, zlepšení tónu je do značné míry otázkou vyčištění vaší techniky a získání větší kontroly nad nástrojem. Procvičování těchto příkladů by mohlo na vaši ruku klást větší důraz, než jste zvyklí, ale nikdy byste neměli hrát bolestí a měli byste přestat, když je vaše ruka příliš unavená. Stejně jako u každého atletického úsilí—a měli byste myslet na své ruce a prsty jako sportovci, členové vašeho týmu na kytaru-je důležité naučit se rozdíl mezi přirozenou bolestivostí svalů, které se učí dělat nové věci nebo zvyšovat jejich schopnosti a druh bolesti, která může vést ke zranění. Pokud máte pochybnosti, proveďte některá zahřívací cvičení-což může být jen otázkou pomalého hraní několika jednoduchých věcí-než začnete s jakýmkoli „extrémním“ tréninkem nebo vyzkoušíte významné změny ve své technice.

tento článek se původně objevil v prosinci 2009 vydání akustické kytary.