, så du har tatt beslutningen Om å forfølge din lidenskap for å fotografere arkitektur. Fantastiske nyheter! Dine drømmer om å hoppe fra en vakker bygning til en annen, fange den som bare du kan, og få betalt for det er i ferd med å gå i oppfyllelse. Men du har et stort problem – du har ingen kunder.
Som med alle andre kreative jakten, det kommer til å være svært vanskelig å få den første konserten hvis du ikke kan vise potensielle kunder arbeid som du allerede har gjort som viser din evne til å utføre det de ansetter deg å gjøre (og å gjøre det bra!). Du er imidlertid heldig, fordi du ikke trenger klienter til å bygge en fantastisk portefølje av arbeid som du vil bruke til å lande de første betalte jobbene.
en måte er åpenbart å hjelpe en annen mer etablert fotograf. Dette er en prøvd og sann måte å komme inn i bransjen, men det tar mer tid. Vår voksende utålmodighet med omtrent alt, kombinert med den enkle som vi kan få tilgang til opplæringsmateriell, har drevet flere og flere aspirerende arkitektoniske fotografer til å avstå fra å bistå og dykke rett inn i stedet.
hvis du planlegger å ta den siste ruten, er det noen ting å tenke på og strategier for å ansette i din søken for å bygge opp arbeidsporteføljen din. Disse er hovedsakelig basert på min erfaring, og alt som er inkludert, kan ikke være direkte aktuelt for din spesielle situasjon, avhengig av hvor du bor og hva slags arbeid du vil skyte. Mitt håp er at du kommer unna med mer tillit til hvordan du skal gå om å utarbeide et veikart for å skape din portefølje som er en av de viktigste aspektene i jumpstarting din karriere.
Det kommer til å ta mye planlegging, innsats, tålmodighet, utholdenhet og litt lykke til, men før du vet det, har du nok porteføljeverdig materiale til å begynne å nærme seg firmaer og starte karrieren du alltid har drømt om-så la oss komme etter det.
Et Økonomisk Sikkerhetsnett Er Nøkkelen
For det første, og potensielt viktigst, ikke ta skrittet fullt ut i å starte din karriere uten et økonomisk sikkerhetsnett på plass. Det betyr enten å holde dagjobben eller ha nok penger i besparelser for å holde deg flytende mens du bygger porteføljen din (og finner arbeid!). Denne kontantpute tjener en rekke formål, som vi har snakket om her før. Når det gjelder porteføljebygging, vil det gi deg den tiden du trenger for å produsere ditt beste arbeid, slik at du har større sannsynlighet for å fange nye kunder. Hvis du ikke har denne puten på plass, men du kan ikke vente med å komme inn i feltet, vil jeg anbefale å gå assistentruten.
Kreve Perfeksjon Fra Deg Selv
når det gjelder å bygge din portefølje er det noe veldig viktig å huske på – du har ingen unnskyldning for subpar bilder. Fordi du (burde) ha din kontantpute på plass, bør tiden ikke være en begrensende faktor, og du kan ikke bruke mangelen på det som en unnskyldning for ikke å skape ditt beste arbeid. Du har luksusen til å vente på ideelt vær. Du har ikke en klient som puster ned nakken din eller presser deg til å fotografere en visning som du bare vet ikke kommer til å fungere. De fleste av presset av en faktisk, bestilt photoshoot eksisterer ikke. Så mens jeg definitivt tror du trenger å vite hvordan du skal jobbe under disse typer virkelige scenarier, bør du verne om denne muligheten til å bygge porteføljen din og gjøre absolutt alt du kan for å lage bilder som er så perfekte som de kan være.
Press deg selv og ikke sett deg for middelmådighet. Hvis du kommer ut til en byggeplass og lyset ikke er riktig, kom tilbake en annen dag. Hvis du, mens du redigerer, føler at et bilde kan forbedres ved å gå tilbake og ta det fra en annen vinkel, eller ta det når det er flere (eller mindre) personer i rammen, gjør du det. Du kan føle at du har kastet bort mye tid og at du starter fra bunnen av, men jeg kan forsikre deg om at det å ha de beste mulige bildene i porteføljen din vil være vel verdt den ekstra innsatsen.
Så, Hva Slags Arkitektonisk Fotograf Vil Du Være?
det første du må gjøre er å identifisere hva du vil skyte og hvem målgruppen din er — ganske åpenbar, men viktig. Du må bestemme om du vil spesialisere deg i en bestemt bygningstype, eller hvis du vil være mer av en jack-of-all-trades. Vil du være den personen alle går til når de trenger å dokumentere en bestemt bygningstype, eller vil du heller kaste et bredere nett og prøve å tjene et bredere publikum? Begge har fordeler og utfordringer. Uansett hva du bestemmer deg for, sørg for at det ikke bare skal oppfylle deg kreativt, men at det er et marked for den typen arbeid i ditt område.
neste, for de av dere som ønsker å skyte mer enn en prosjekttype, må du begynne å lage en liste over prosjekter innenfor hver av dine bygningstypekategorier, og sørg for at du fotograferer minst en håndfull i hver gruppe. Ikke gå over bord her. Du må finne sweet spot mellom å vise frem hva du kan gjøre, uten å måtte ta måneder og måneder for å få din portefølje sammen. Fokuser på noen få viktige prosjekttyper først-du kan bygge derfra senere.
Det er ganske mye speiding som du må gjøre for å opprette prosjektlisten din. Forhåpentligvis har du holdt øye med bygninger i ditt område som er modne for skyting. Legg merke til hvilke bygninger som er offentlig tilgjengelige, og at du kan fotografere fritt, og de som vil kreve litt ekstra innsats for å få tilgang til (mer om det litt). Pass på at du bare inkluderer bygninger som er i riktig stand til å bli fotografert. Det er ikke morsomt å schlep alt utstyret ditt ut et sted bare for å oppdage at bygningen ikke er ferdig ennå. Eller det blir renovert. Eller en hel rekke andre ting som kan forby deg å få kvalitetsbilder.
Hvilke Typer Bilder Trenger Du?
når det gjelder hvilke typer bilder du trenger å fange, tror jeg generelt en god tommelfingerregel er å finne den rette balansen mellom 1) samlet, helt / etablering av type skudd, 2) redaksjonelle skudd og 3) detaljbilder. Helten skudd er en no-brainer og åpenbart de du må ha i porteføljen din. Men ikke sov på de to andre kategoriene. Begrepet redaksjonell kan bety en rekke ting. Hvis du for eksempel fotograferer en offentlig bygning, vil du sannsynligvis ønske å fange opp hvordan folk og bygningen samhandler med hverandre. Selv uten folk, kan disse typer skudd vise seerne hvordan det er å eksistere i eller bevege seg gjennom et rom, noe som vil utfylle de generelle bildene dine godt. Og til slutt vil de detaljerte bildene hjelpe deg med å vise frem bygningens materialer, håndverket og omsorgen som gikk inn i å bygge prosjektet, og markere andre nært kuraterte øyeblikk, vil bidra til å styrke settet med bilder for et bestemt prosjekt. Kanskje det er måten naturlig lys gardiner over en betongvegg. Eller kanskje det er et tett beskåret skudd av et interiør som fremhever bare noen fa mobler som gir plassen et ekstra lag av tekstur og karakter. I alle fall vil en godt avrundet portefølje med en blanding av bilder av alle tre typer (samlet, redaksjonell, detalj) hjelpe arbeidet ditt til å skille seg ut i mengden.
til Slutt skille mellom prosjekter som du tror du vil kunne skyte med de som du bare vil kunne få en håndfull anstendig skudd. Ett eller to heltebilder av en bygning er perfekt egnet til å inkludere i porteføljen din, men du må også balansere det med noen prosjekter som du fanger mer helhetlig. For de må du få det til å virke som om du ble bestilt for jobben, da potensielle kunder vil ønske å se det, ikke bare er du en dyktig fotograf, men at du har muligheten til å fange et prosjekt i sin helhet. Røyk og speil mennesker. Mer slu kunder er vel klar over at det er mye lettere å få noen fine bilder av en bygning enn å være i stand til å fange et par dusin bilder som er konsekvent i kvalitet mens honing inn på essensen av en bygning fortelling.
De Vanskelig Tilgjengelige Stedene
når det gjelder tilgjengelighet, vil noen bygningstyper vise seg å være mer utfordrende å fange enn andre. Interiør er et tydelig eksempel. Du må kanskje bli litt kreativ når du prøver å skyte disse vanskelige å nå steder.
prøv Først å utnytte nettverket ditt så mye som mulig. Kjenner du noen som har tilgang til hvilke typer mellomrom du vil skyte? Jeg vil gi deg to eksempler fra da jeg bygde min egen portefølje:
da jeg først hadde forlatt jobben min som arkitekt, visste jeg at en av mine tidligere klienter var i ferd med å flytte inn i et nydesignet kontor og klubbhus. Som det nærmet seg ferdigstillelse, jeg nådde ut til ham for å se om han ville være greit å gi meg tilgang til plass for en dag i helgen. Han forpliktet og vi var i stand til å skyte i omtrent en halv dag uten avbrudd. På den tiden hadde jeg svært liten erfaring med å fotografere interiør, så det var en flott mulighet til å få føttene våte. Heldigvis kom vi bort med en handfull veldig fine bilder av hans klubbhusgulv (se nedenfor). Kort tid etter at de ble lagt ut på vår nettside, ble vi kontaktet av det som viste seg å være vår første luksus detaljhandel merkevare klient, som spesifikt refererte til et par av de spesielle bildene da hun beskrev utseendet de gikk for. Så ikke bare fikk den selvstyrte skytingen oss noe porteføljemateriale, men det var en del av grunnen til at vi landet en ny klient. Og samtidig bidro det til å gi oss tilliten til å levere når vi til slutt skutt for den nye klienten, som nå har blitt en gjentatt kunde. Et flott resultat.
I det andre eksempelet, jeg ønsket å begynne å inkludere noen arbeidsplassen interiør i min portefølje, men disse er noen av de vanskeligste typer bilder å få uten en klient. Jeg kontaktet en venn som jobbet For WeWork og spurte om hun kunne gi meg tilgang til et av stedene deres, slik at jeg kunne ta noen bilder for porteføljen min. Hun graciously avtalt, og jeg gikk med henne en morgen under off-peak timer, slik at jeg kunne fotografere uten å forstyrre noen, og har evnen til å flytte ting rundt etter behov. Ikke bare gjorde det tillate meg å få noen skudd for min portefølje, men det var en stor erfaring for en sjanger som jeg hadde ingen erfaring i. Og som flaks ville ha det, var bildene gode nok til hvor jeg ble bedt om å skyte en annen av sine steder senere på året-denne gangen for ekte –
En annen strategi er å handle tilgang til bilder. Dette bryter mange folks kardinalregel om ikke å gi bilder bort gratis, men jeg tror personlig det har mye fortjeneste. Det er av stor verdi hvis du kan komme inn i et rom som ellers ville være utenfor grensene. Vilkårene for hvordan du vil håndtere bildene du tar, er helt opp til deg.
Når det er en sikkerhetsvakt som står i veien for deg og det fantastiske bildet, har det en tendens til å koke ned til et spørsmål om ‘ spør jeg pent og håper de forplikter seg, eller bare trespass/snike inn og håper å få bildet før jeg blir busted? Å spørre pent og få tillatelse har fordelen av å gi deg litt mer tid, fri for press, for å komponere og fange skuddet. Selvfølgelig, hvis du blir nektet, blir det litt vanskelig / dicey når du prøver å få skuddet uansett. Men noen ganger må du gjøre, hva du må gjøre.
hovedpoenget her er å være kreativ og gjøre alt du kan for å få bildene du trenger for å begynne din søken for å finne arbeid. For eksempel håper min kone og jeg å få mer livsstil / gjestfrihet arbeid i fremtiden, så tidligere i år bestilte vi litt av en lavsesong mini-ferie i et vakkert designet hotell hvor vi kom unna med ganske mange skudd vi kan bruke til å styrke vår markedsføringstiltak i den sjangeren.
Finjuster Arbeidsflyten Etter Produksjonen
Å Ta bildene Er selvfølgelig bare halvparten av kampen. Bruk denne gangen til å bygge porteføljen din for å finjustere arbeidsflyten etter produksjonen også. Ved å takle et bredt spekter av bilde / bygningstyper, vil du uunngåelig komme over redigeringsutfordringer som du kanskje ikke har møtt før. Bli så flink som du kan til å takle disse. Ikke bare vil det forbedre redigeringsferdighetene dine, men det kan bidra til å identifisere ting du kunne ha gjort annerledes under fotograferingen for å redusere redigeringstiden.
Snakker om det, for å lage porteføljeverdige bilder når du ikke har full kontroll over bygningen/nettstedet, for noen bilder må du bruke mye mer tid i innlegget for å få dem riktig. Du vil mest sannsynlig ikke kunne få bygningsvedlikehold for å slå lysene på eller av, lukke eller rengjøre vinduene, eller flytte barrikader ut av rammen. Omfavne disse utfordringene og ser frem til den endelige dagen når du er i full kontroll.
Finpuss Håndverket Ditt
Bruk denne gangen til å finpusse håndverket ditt og bli en mer allsidig fotograf. Porteføljen din vil ikke bare øke sjansene dine for å lande kunder, men arbeidet du legger i å skape det, bør gi deg selvtilliten til å levere når du får de første mulighetene. Diversifisering av ferdighetene dine bør være et sentralt mål. For meg personlig fant jeg ut at to områder som jeg ennå ikke var komfortabel med, var twilight-bilder og redaksjonelle bilder som fanger hvordan folk faktisk bruker bygningen. Jeg gjorde det et poeng å gå ut og få disse to typer skudd og min portefølje er mer rik på grunn av det.
på et tidspunkt må du komme til et stoppested, slik at du kan bruke bildene du har opprettet for å begynne å nærme seg klienter. Det er opp til deg å bestemme når det øyeblikket er, men jeg vil oppfordre deg til å få tilbakemelding på porteføljen din fra venner eller folk i bransjen før du begynner å søke. Og ikke glem at porteføljen din er et levende dokument – du får fortsette å forbedre det du har opprettet så lenge du vil. Etter hvert som du blir en bedre og mer erfaren fotograf, kan du legge til eller erstatte bilder – til slutt å kunne spore veksten i bransjen.
Forhåpentligvis disse strategiene tjene deg godt i din innsats for å bryte inn i bransjen. Ha det gøy med det. Forvandle uansett hvor du bor i din egen personlige lekeplass. Jeg lengter etter de dagene da jeg bare gikk ut på min egen tid og skutt uten byrden av tid eller press fra en klient. Jeg oppdaget skjulte deler av byen min som jeg ellers aldri ville ha utforsket. Hvis alt går bra, er skyting for deg selv en luksus du ikke vil ha for mye lenger, så gå ut og nyt det!
