Sono disponibili molti suggerimenti e tecniche per aiutare un lettore ad analizzare un sonetto. Per un’analisi del sonetto, il lettore deve prima avere una comprensione di base del poema, del suo tema e della sua forma. Anche il metro, le rime e le figure retoriche sono sezionati. Un’analisi completa del sonetto includerà anche informazioni sul background del poeta e sul contesto storico di quel poema specifico.
Il primo passo per comprendere una poesia è parafrasarla. Inoltre, l’altoparlante, il punto di vista, il soggetto e l’impostazione dovrebbero essere determinati. Poiché i sonetti sono poesie relativamente brevi, queste domande possono ricevere solo risposte vaghe. Molti sonetti sono poesie d’amore, dove l’oratore è un amante, e il soggetto, il suo amato.
Un’analisi del sonetto dovrebbe determinare il tema del poema in questione. Il tema di molti sonetti è l’amore, sia che si tratti di amore non corrisposto, separazione dall’amato o semplicemente adorazione dell’amato. Altri riguardano la morte, il cambiamento o il processo e il valore della scrittura. Alcuni sonetti agiscono quasi come parodie di tipici sonetti d’amore.
Sonetti sono disponibili in due forme, tra cui il sonetto petrarchano e il sonetto shakespeariano. Ogni analisi del sonetto deve determinare quale tipo di sonetto viene discusso. I sonetti petrarchani consistono sia di un’ottava che di un sestetto, con schema di rima scritto come ABBAABBA CDECDE. Un sonetto shakespeariano, noto anche come sonetto elisabettiano, è composto da tre quartine e un distico, tipicamente ABAB CDCD EFEF GG.
Le rime sono una parte essenziale dell’analisi del sonetto. Qualsiasi cambiamento rispetto alla rima prevista, come una rima inclinata o una rima oculare, dovrebbe segnalare all’analizzatore di rivedere quella linea. Enjambment aumenta la velocità e rende il poema più casual, mentre le linee di fine-stop aggiungono ulteriore enfasi.
Sebbene i sonetti siano sempre scritti in pentametro giambico, gli scrittori spesso variano il metro per l’enfasi. Tre sillabe accentate di fila rallentano il poema, accentuando tutti e tre. D’altra parte, due sillabe non accentate seguite da una sillaba accentata accelerano la lettura, spesso dando al sonetto uno stato d’animo più leggero. Altre varianti possono aggiungere accenti diversi.
In un’analisi del sonetto, i lettori dovrebbero prestare attenzione a tutte le figure retoriche utilizzate. Alcuni, come l’allitterazione, l’assonanza e l’onatopea aiutano il poema a suonare come ciò che significa. Altri, come metafore e similitudini, aiutano il lettore a vedere il soggetto in modi diversi. Altri effetti sono raggiunti da una varietà di figure retoriche, tra cui metonimia, sineddoche, personificazione e giochi di parole.
