Animales de dibujo y pelaje de renderizado: Zarigüeyas de cola anillada

La publicación de hoy es una recopilación de bocetos recientes, tal como se desplegaron en mis subidas diarias de bocetos en http://www.flickr.com/photos/jtext101.

Pseudocheirus peregrinus: Zarigüeya de cola de timbre Común (Pseudocheirus, griego para » mano falsa «y peregrinus, latín para» peregrino»,» alienígena», así que básicamente un «Animal de Aspecto Extraño con Manos Extrañas»). No debe confundirse con la Zarigüeya de cola de cepillo que invade los áticos y priva a los propietarios de casa de dormir, la cola de timbre es la que ha alcanzado proporciones de plaga en Nueva Zelanda, donde se introdujo desde su Australia natal.

¿Por qué los animales? ¿Por qué este? Soy lo suficientemente anticuado para creer que los artistas / dibujantes deben ser competentes en la representación de todos los géneros tradicionales: Paisaje, Naturaleza muerta, Animales. Sé que esto suena terriblemente del siglo XIX (Charles Bargue y todo eso), pero me sorprende constantemente la medida en que los artistas tradicionales «mezclaron» sus géneros. Los paisajes de Turner están llenos de gente, Holbein incluyó muchos objetos de naturaleza muerta en su obra dominados por retratos, Leonardo estaba trabajando la magia del paisaje y las cortinas (incluso en vivo ermine) en sus retratos. Sí, hay algunos como Morandi que solo dibujaban botellas, pero consideremos a alguien como Vermeer que, en su pequeña producción de menos de 30 pinturas, cubría Personas, Interiores, Instrumentos Musicales, Cortinas y Bodegones.

Mediados de invierno no es un momento ideal para estar haciendo bocetos de ubicaciones, por lo que los museos son parte de mi régimen de bocetos interiores. Dibujar a partir de pinturas y esculturas en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur tiene el olor a subversión; estoy constantemente bajo la mirada de guardias de seguridad ligeramente enojados. El arte de hoy en día no se trata de habilidad o competencia o de la próxima generación de artistas, se trata de Ideas. El arte es la transmisión del pensamiento cerebral, por lo que los clientes están siendo condicionados a Caminar & Pensar, no ver las obras como objetos físicos de 2 o 3 dimensiones y ciertamente no mirarlas durante largos períodos de tiempo. Ese es el regalo para nosotros del posmodernismo y no va a ninguna parte por el momento. Los estudiantes de arte, después de todo, llenan las habitaciones y representan un peligro para la seguridad. Dado que algunos museos ya prohíben los bocetos en vivo, voy a entrar ahora antes de que se instituyan prohibiciones generales. Dibujar en el Museo Australiano es un poco mejor; Me siento tranquilo en la Búsqueda & Discover Room, diseñada como un Zoológico de mascotas de Animales de Peluche para niños porque, en la entrada, tienen un área reservada para Dibujar Animales, una rama de Colorear a tiempo en la escuela.

Los animales son cosas que no podemos ignorar. Sin embargo, están muy «cargadas». La película «Blade Runner», mirando hacia el futuro, mostraba nuestras relaciones con los animales con una previsión increíble. Realizar animales en circos, vivisección, pruebas con animales, zoológicos, animales de compañía, vegetarianismo y comer algunos animales pero no otros, la huella de carbono de los animales para la alimentación, el comercio de exportación de animales vivos, la caza furtiva y la caza ilegal, la biodiversidad y la extinción de especies, los animales para la medicina, el sacrificio de especies: la relación entre humanos y animales es discutible en el mundo real y, como artistas, estamos implicados en todo eso. Todo el arte, todos los bocetos, todos los dibujos son profundamente políticos, nos demos cuenta o no y no importa cuán «inocente» pueda parecer nuestro tema a nosotros y a los demás.

Dibujar animales invariablemente significa pelaje y significa comprender el esqueleto debajo de la masa muscular. No tengo acceso a caballos, probablemente el animal más común en el arte, pero una membresía de un año al Museo Australiano me permite alternar entre esqueletos (Sala de Esqueletos) y sus equivalentes taxidermiados (Buscar & Descubrir). Como es de esperar en cualquier museo, la iluminación es una mierda desde la perspectiva de un dibujante (esqueletos en una oscuridad casi total y animales de peluche bajo luces de fluorescencia), así que me las arreglo lo mejor que puedo.

He vuelto al dibujo del año pasado de una zarigüeya pequeña (a menudo de 550-1100 g y 30-35 cm de largo) hecho en esos lápices de colores cerosos que están a medio camino entre pasteles y lápices de colores.

Lo que pasa con las cabezas es que los especímenes rellenos no tienen las orejas porque el cartílago no se traduce como relleno. Este espécimen en particular está lejos de ser virgen; era de roadkill en Alstonville, un pueblo rural de la costa norte. Así que tengo que imaginar orejas sobresalientes…

La masa corporal viene a continuación y esto es difícil porque tengo que imaginar los músculos de la forma en que el pelaje brilla a la luz. Mi mayor desafío es cómo incluir la cola muy larga.

Trato de mover el espécimen en diferentes posiciones: se sienta en un escritorio frente a mí. Y me muevo a la Sala de Esqueletos, transfiriendo partes obvias de la anatomía (caja torácica, columna vertebral, pelvis) de mi comprensión de la anatomía humana. Los omóplatos son extraordinariamente delicados…

Aquí estoy con una dificultad sorprendente porque el cráneo no tiene absolutamente ninguna relación con el espécimen relleno. ¿Tengo el animal correcto, la especie correcta? La investigación en Internet muestra una vista lateral de Skull en el Museo Victoria, y al mismo tiempo estoy probando los lápices líquidos de Derivan. En este punto también descubro que las réplicas de calaveras de zarigüeya se pueden comprar en línea, a7 US70 cada una. Ah, no. No soy tan maniático..

Ahora, mientras que la búsqueda & Discover room en el museo tiene muchos especímenes rellenos de cola de cepillo, me encuentro con dos colas de timbre más, bastante pequeñas. Traje una cinta métrica conmigo para asegurarme de que estaba obteniendo las proporciones aproximadamente correctas. Un diseño de sello postal australiano muestra a la zarigüeya menos su cola.

Dibujar en la sala de esqueleto es un negocio complicado. Estoy confundido por un esqueleto de zarigüeya (aparentemente, las zarigüeyas son estadounidenses, no australianas, y la razón por la que se llamaban «extranjeros» a los tonos de llamada fue porque los animales estadounidenses eran bien conocidos por los zoólogos europeos y cuando apareció el espécimen australiano, los confundió. Leí que James Cook se llevó una cola de llamada a Inglaterra cuando descubrió Australia, lo que permitió a los zoólogos examinar la criatura en detalle. De ahí su nombre en 1785.)

Aquí hay dos bocetos de la calavera: la parte superior es cuando puedo pararme lo más cerca posible, con la nariz apretada al gabinete de vidrio. Cuando hay multitudes que vienen a mirar a los Animales australianos, tengo que pararme a un lado; por lo tanto, el boceto de abajo dibujado en ángulo. Tengo que alternar entre las dos posiciones.

Un avance importante! He encontrado una foto fija de una zarigüeya de cola de timbre en vivo en mi periódico local, por lo que ahora puedo seguir dibujando con precisión el hocico y las orejas. ¿Qué sigue? Habiendo capturado la masa del animal con una precisión razonable, aún queda mucho por hacer con detalles: garras y patas de dedos extraños en particular. ¿A dónde va todo esto? En ningún lugar en particular. Es la curiosidad lo que me impulsa, la historia detrás del animal. Estéticamente, está vinculado a mi mirada a liebres pintadas por Durer y Hoffmann, que a su vez fueron arrojadas por mi mirada a la historia de la acuarela.

A continuación, un mes de trabajo dedicado a la perspectiva en el dibujo del paisaje.