skicování zvířat a Vykreslování srsti: vačice prstencové

dnešní příspěvek je kompilací nedávných náčrtků, protože se rozvinuly na mých denních nahrávkách skic na http://www.flickr.com/photos/jtext101.

Pseudocheirus peregrinus: Vačice Obecná (Pseudocheirus, řecky „falešná ruka“ a peregrinus, latinsky „poutník“, „mimozemšťan – – takže v podstatě “ podivně vypadající zvíře s podivnými rukama“). Nesmí být zaměňována s Brushtail vačice, která napadá podkroví a zbavuje majitele domů spánku, Ringtail je ten, který dosáhl morových rozměrů na Novém Zélandu, kde byl představen ze své rodné Austrálie.

proč zvířata? Proč tenhle? Jsem dostatečně staromódní, abych věřil, že umělci/skicáři by měli být kompetentní v Vykreslování ve všech tradičních žánrech: krajina, zátiší, Zvířata. Vím, že to zní strašně 19. století (Charles Bargue a tak dále), ale neustále mě překvapuje, do jaké míry tradiční umělci“ míchali “ své žánry. Turnerovy krajiny jsou plné lidí, Holbein do své tvorby zahrnul spoustu Zátiší, kterým dominovaly portréty, Leonardo do svých portrétů zpracovával krajinu a drapérie (i živý hermelín). Ano, existují lidé jako Morandi, kteří kreslili pouze lahve, ale považovali někoho jako Vermeer, který ve svém malém výstupu méně než 30 obrazů pokryl lidi, interiéry, hudební nástroje, závěsy a zátiší.

Mid-Winter není ideální čas, aby se ven dělat umístění skicování, takže muzea jsou součástí mé vnitřní skicování režimu. Skicování z obrazů a soch v umělecké galerii NSW má o tom závan podvracení; jsem neustále pod záři mírně rozzlobených bezpečnostních stráží. Umění v dnešní době není o dovednosti nebo kompetenci nebo o další generaci umělců, která prochází, je to všechno o nápadech. Umění je přenosem mozkového myšlení, takže patroni jsou podmíněni chodit & přemýšlet, nevidět díla jako 2 – nebo 3-dimenzionální fyzické objekty a už vůbec ne dívat se na ně po dlouhou dobu. To je pro nás dar postmodernismu a zatím to nikam nevede. Studenti umění koneckonců zaplňují místnosti a představují bezpečnostní riziko. Vzhledem k tomu, že některá muzea již zakazují živé skicování, nastupuji nyní, než budou zavedeny plošné zákazy. Skicování v australském muzeu je o něco lepší; Cítím se uklidněn při hledání & Discover Room, navržený jako dětská Zoo vycpaných zvířat pro děti, protože u vchodu mají vyhrazený prostor pro kreslení zvířat, odnož zbarvení v čase ve škole.

zvířata jsou věci, které nemůžeme ignorovat. Jsou však velmi „naložené“. Film „Blade Runner“, který se dívá do budoucnosti, líčil naše vztahy se zvířaty s neuvěřitelnou předvídavostí. Předvádění zvířat v cirkusech, vivisekce, testování zvířat, zoologické zahrady, společenská zvířata, vegetariánství a konzumace některých zvířat, ale ne jiných, uhlíková stopa zvířat pro potraviny, živý export, pytláctví a nelegální lov, biologická rozmanitost a vymírání druhů, zvířata pro medicínu, utracení druhů – vztah mezi lidmi a zvířaty je v reálném světě sporný a jako umělci jsme do toho všeho zapojeni. Veškeré umění, všechny skici, všechny kresby jsou hluboce politické, ať už si to uvědomujeme nebo ne, a bez ohledu na to, jak „nevinný“ se náš předmět může zdát nám i ostatním.

kreslení zvířat vždy znamená srst a to znamená pochopení kostry pod svalovou hmotou. Nemám přístup ke koním, pravděpodobně nejběžnějšímu zvířeti v umění, ale roční členství v australském muzeu mi umožňuje střídat kostry (Skeleton Room) a jejich preparace ekvivalenty (vyhledávání & objevit). Jak byste očekávali v každém muzeu, osvětlení je svinstvo tvoří perspektivu skicáře (kostry v téměř smolné tmě a vycpaná zvířata pod fluorovými světly), takže dělám, jak nejlépe umím.

vrátil jsem se k loňské kresbě malé vačice (často 550-1100gm a 30-35cm dlouhé) provedené v těch voskových pastelkách, které jsou na půli cesty mezi pastely a barevnými tužkami.

věc na hlavách je, že vycpané exempláře jsou mínus jejich uši, protože cartilege se nepřekládá na vycpání. Tento konkrétní exemplář není zdaleka nedotčený; bylo to z roadkill v Alstonville, venkovské město na severním pobřeží. Takže si musím představit vyčnívající uši…

tělesná hmota přichází další a to je obtížné, protože si musím představit svaly z toho, jak se srst třpytí ve světle. Moje největší výzva je, jak zahrnout velmi dlouhý ocas.

snažím se přemístit vzorek do různých pozic-sedí na stole přede mnou. A přesunu se do skeletové místnosti a přenesu zřejmé části anatomie (hrudní koš, páteř, pánev) z mého chápání lidské anatomie. Lopatky jsou mimořádně jemné…

Zde jsem zarážející potíže, protože lebka nemá absolutně žádný vztah k vycpanému exempláři. Mám správné zvíře, správný druh? Internetový výzkum vyvolává boční pohled na lebku v muzeu Victoria, a zároveň zkouším Derivanovy tekuté tužky. V tomto okamžiku také objevuji repliky lebek vačice lze zakoupit online, za $ US70 každý . Ah, ne. Nejsem tak maniakální…..

Nyní, když hledání & Objevte místnost v muzeu má spoustu vycpaných exemplářů štětin, narazím na další dva, docela malé, kroužky. Přinesl jsem si s sebou svinovací metr, abych se ujistil, že proporce jsou zhruba správné. Návrh australské poštovní známky ukazuje vačici minus jeho ocas.

kreslení ve skeletové místnosti je ošemetná záležitost. Jsem zmaten kostrou vačice (zřejmě vačice jsou americké, ne australské, a důvod, proč se Ringtails nazývali „cizí“, byl ten, že americká zvířata byla Evropským zoologům dobře známa a když se objevil Australský exemplář, hodil je do zmatku. Četl jsem, že ringtail byl vzat zpět do Anglie Jamesem Cookem, když objevil Austrálii, což umožnilo tamním zoologům podrobně prozkoumat tvora. Proto je pojmenována v roce 1785.)

zde jsou dvě skici lebky: vrchol je, když jsem schopen stát co nejblíže, nos přitisknutý ke skleněné skříňce. Když se davy přicházejí podívat na australská zvířata, musím stát na jedné straně; proto, skica níže nakreslená pod úhlem. Musím se střídat mezi oběma pozicemi.

důležitý průlom! V místních novinách jsem narazil na statickou fotografii živé vačice Ringtail, takže nyní mohu pokračovat v přesném kreslení čenichu a uší. Co bude dál? Po zachycení hmoty zvířete s přiměřenou přesností je ještě třeba udělat spoustu detailů: zejména drápy a podivné tlapky. Kam to všechno směřuje? Nikde konkrétně. Je to zvědavost, která mě žene, příběh za zvířetem. Esteticky to souvisí s mým pohledem na zajíce namalované Durerem a Hoffmannem, které zase vyhodil můj pohled na historii akvarelu.

přichází měsíční práce věnovaná perspektivě v krajinné kresbě.